The Thing-ის რეჟისორი მატის ვან ჰეინინგენ უმც. პრეკველებისა და ეფექტების შესახებ

ᲠᲐ ᲤᲘᲚᲛᲘᲡ ᲡᲐᲜᲐᲮᲐᲕᲐᲓ?
 

რამ ჯონ კარპენტერის 1982 წლის საყვარელი სამეცნიერო ფანტასტიკის ამავე სახელწოდების პრიკველი, კინოთეატრებში ამ შაბათ-კვირას გამოვა.





მოქმედებს როგორც კარპენტერების ფილმის პირდაპირი პრელუდია, რამ (2011) მიჰყვება ამერიკელ პალეონტოლოგს ქეით ლოიდს (მერი ელიზაბეტ უინსტედი), როდესაც ის მიემგზავრება ანტარქტიდაში, სადაც ნორვეგიელმა კვლევითმა ჯგუფმა აღმოაჩინა უცხოპლანეტელი კოსმოსური ხომალდი და მილიონობით წლის განმავლობაში ყინულში გაყინული არსება. როდესაც ექსპერიმენტი აცოცხლებს და ათავისუფლებს ფორმის შეცვლას უცხოპლანეტელს, ქეითი და ნორვეგიელი ეკიპაჟი აღმოჩნდებიან საშინელ ბრძოლაში სიცოცხლისთვის.






ფსონები კიდევ უფრო იზრდება, როდესაც ხვდებიან, რომ რომელიმე მათგანი შეიძლება იყოს შენიღბული მტერი. შიშს, პარანოიას და ერთი შეხედვით შეუჩერებელ მტერს ებრძვის, ქეითი და გუნდის ვერტმფრენის პილოტი კარტერი (ჯოელ ეჯერტონი) უერთდებიან ძალებს უცხოპლანეტელის განადგურების მიზნით, სანამ მას ექნება შესაძლებლობა დაინფიციროს მოსახლეობა.



ცოტა ხნის წინ ჩვენ გვქონდა შესაძლებლობა მონაწილეობა მიგვეღო მცირე მრგვალ მაგიდაზე ფილმის რეჟისორთან, მატის ვან ჰეინინგენ უმცროსთან, რომელიც სრულმეტრაჟიან ფილმში დებიუტს ასრულებს. რამ .

რამხელა ზეწოლას განიცდიდით ამ ფილმზე მუშაობისას, როცა თავდაპირველად გადაიღეთ?






მე ვნახე ფილმი, როდესაც ჩვიდმეტი წლის ვიყავი ამსტერდამში და უბრალოდ შემიყვარდა ადამიანური პარანოია შერწყმული სათანადო, ნამდვილ საშინელებასთან. და ეს არასდროს მინახავს სხვა ფილმში, ამდენი წლის შემდეგ. ასე რომ, ძალიან მაცდური იყო უარის თქმა“.



ვიცი, რომ თქვენ რეალურად გამოიყენეთ ჯონ კარპენტერის ფილმი ნორვეგიის ბაზის ასაგებად. რამდენჯერ იტყვით, რომ უყურეთ ამ სცენას?






ჩვენ ვნახეთ მილიონჯერ, განლაგების გასარკვევად. მაგრამ არის საიტი სახელად Outpost31.com და ისინი ჰარდკორ გიკებს ჰგვანან და ერთგვარი დიაგრამა შეადგინეს, თუ როგორ ფიქრობდნენ ნორვეგიის ბანაკის განლაგება. და სინამდვილეში ეს იყო სრულიად ზუსტი. ასე რომ, ჩვენ გამოვიყენეთ ეს, როგორც ერთგვარი გზამკვლევი, ძირითადად, მის ასაგებად.'



შეგიძლიათ ისაუბროთ იმ თავისუფლებაზე, რომელიც მოგცათ ამის როგორც პრიქველმა, როგორც რეჟისორმა, ვიდრე კარპენტერის ფილმის რეალური რიმეიქის გაკეთება? და იყო საუბარი რიმეიქის სახით გაკეთებაზე?

„არა, როცა ბორტზე ჩავედი, ეს უკვე პრიკველი იყო და ირგვლივ სცენარი იყო, რომელიც ნამდვილად არ მომეწონა. ამ სკრიპტის ერთ-ერთი მთავარი პრობლემა ის იყო, რომ თქვენ უკვე იცოდით რა იყო საქმე და მე ვთქვი, რომ ეს არ მუშაობს. არსებობდა შეზღუდვები, თითქოს რაღაც კრიმინალის ამბავს უნდა მივიჩნიოთ. თითქოს არის ყველა ეს მტკიცებულება იმისა, რაც მოხდა, ცული კარში, ორსახიანი მონსტრი გარეთ და გარკვეული ხვრელები კედელში. ასე რომ, ჩვენ დავაფუძნეთ ჩვენი ამბავი ამ მტკიცებულებების საფუძველზე. ეს გარკვეულწილად შემზღუდველია, რადგან ორსახიანი მონსტრი შენობის ამ ნაწილიდან უნდა გამოვიდეს, რადგან ის მიწაზე წევს ჯონ კარპენტერის ფილმში აქ. ამ თვალსაზრისით, ჩვენ ნამდვილად უნდა აგვეშენებინა ის მტკიცებულებების გარშემო. ეს გვაძლევდა თავისუფლებას, რადგან ეს იყო განსხვავებული ბანაკი. ეს იყო ევროპული ბანაკი, ნორვეგიელი მეცნიერები, არა ცისფერთვალება ჯონ კარპენტერის ფილმში, მაგრამ ოდნავ უფრო დახვეწილი, ვიდრე ეს ბიჭები. ასე რომ, ჩვენ მოგვიწია ამბის აგება ვინმეს პერსპექტივიდან. ასე რომ, ჩვენ მივედით (ძალიან ადრეულ ფაზაში) მამრობითი სქესის ლიდერი. ჩვენც კი ვფიქრობდით (რაც სრულიად სისულელე იყო) მაკრიდის ძმასავით რატომღაც. რაც ნამდვილად ცუდი იდეა იყო. მაგრამ ყოველთვის, როცა მთავარ პერსონაჟზე, კაცზე ვფიქრობდით, მას ყოველთვის ჩრდილავდა მაკრიდი. მას არ გააჩნდა საკუთარი პიროვნება, შემდეგ კი ვიგრძენი, რომ მაკრიდისგან შორს უნდა დავრჩენილიყავით, შემდეგ კი მთავარ ქალზე მოვიფიქრეთ.'

რა იყო თქვენთვის საინტერესო იმაში, რომ წამყვანი ქალი იყო?

მე მომწონს ფილმებში ძლიერი ქალების იდეა. იმიტომ, რომ მათ უნდა მოაგვარონ თავიანთი პრობლემები არა ფიზიკურად, არამედ უფრო გონებრივი გზით. და The Thing არის ძალიან ფიზიკური ყოფნა, ასე რომ, ეს ერთგვარი საპირწონეა. ვიღაც ჭკუით, რომელმაც უნდა გაარკვიოს, როგორ მოკლას ყველაზე სასტიკი ფიზიკური ცხოველი ცოცხალი. საინტერესო კონტრასტი იყო.

შეგიძლიათ ცოტა რამ ისაუბროთ მერი ელიზაბეტ უინსტედის როლზე?

როდესაც გადავწყვიტეთ, რომ ეს უნდა ყოფილიყო წამყვანი ქალი, ვიცოდით, რომ ის უნდა ყოფილიყო 25-30 წლის, ღია, ჭკვიანი, შესაძლოა ოდნავ გულუბრყვილო და ცოტა მორცხვი. მე ვფიქრობდი, რომ საინტერესო იყო ქალის ექსპორტი ნორვეგიის ბაზაზე ყველა მსხვილ კაცთან ერთად წვერით. ასე რომ, ეს იყო ერთგვარი რამ, რაც მე ჩამოვაყალიბე, როგორიც ის უნდა ყოფილიყო. შემდეგ კი ბევრი ადამიანი დავინახე და ის (ვინსტედი) ისეთი ბუნებრივად მოვიდა ჩემთვის, როგორც პატარა შეკავება, რაც მომეწონა. მას სხვა ალტერნატივა არ ჰქონდა.

და რაც შეეხება ჯოელს (ეჯერტონს)?

'დიახ. ჯოელის მთელი პერსონაჟი, რა თქმა უნდა, პატარა ხარკი იყო მაკრიდის მიმართ. და მე ჩავატარე კვლევა, ანტარქტიდაში 40% მეცნიერია, 60% ძირითადად მხოლოდ მომუშავე ხალხია. თქვენ გაქვთ 30 კვლევითი სადგური ანტარქტიდაში და იქ არაფერი იზრდება, ყველაფერი იმპორტირებულია, ასე რომ თქვენ გაქვთ ბევრი ტრაფიკი. ასე რომ, იყო იდეა, რომ ვერტმფრენის პილოტი უბრალოდ დაფრინავდა ნივთებს A-დან B-მდე, ერთგვარი ყოფილი ვიეტნამელი ვეტერინარი. ჩვენ ვაძლევდით უამრავ ამერიკელს და შემდეგ ასეთი უხეში ავსტრალიელი შემოვიდა და ეს მარტივი არჩევანი იყო.'

პარანოიის ელემენტი 1951 წელს რამ სხვა სამყაროდან და ჯონ კარპენტერის ვერსიაც კი ერთგვარი თამაში იყო ცივი ომის პარანოიაზე. ასე რომ, როცა ასეთ ფილმს იღებთ, ეს დროა, როგორია თქვენი მიდგომა? ახლა ეს უნივერსალური პარანოიაა თუ არის რაღაც სპეციფიკური ჩვენი დროის, რომლებთანაც თქვენ საქმე გქონდათ?

”მე ასე მგონია და იცით, ჯონ კარპენტერის კითხვისას, მას და მწერალ ლანკასტერს დიდი გავლენა მოახდინეს შიდსის ეპიდემიაზე იმ მომენტში. ყველას აქვს ძირითადად ურჩხული შიგნით, თქვენ არ იცით გაქვთ თუ არა შიდსი. და არა მგონია, რომ ამან იმდენად შეცვალა, რომ დაავადების მატარებელი ხარ, არც კი იცი, იმ მომენტში ხარ თუ არა ეს დაავადება. ასეთი უნივერსალური პარანოია ისევ იგივეა.'

რამდენად მნიშვნელოვანი იყო თქვენთვის პრაქტიკული ეფექტების გამოყენება?

ფილმები ჯეიმს ფრანკოსთან და სეთ როგენთან ერთად

'Ძალიან მნიშვნელოვანი. იმიტომ, რომ იმ დროს რეკლამებს ვაკეთებდი და ამით ვიცხოვრებდი, ასე რომ, არ არის, რომ ეს ფილმი უნდა გადამეღო. ანუ, თუ ამ ფილმს ვაკეთებ, ორი მოთხოვნა მინდა სტუდიისგან: ერთი, ეს უნდა იყოს ნამდვილი ნორვეგიელები, რადგან, როგორც ევროპელი, ვერ უყურებ ამერიკელებს, რომლებიც ნორვეგიელებს თამაშობენ, ამას აზრი არ აქვს. შემდეგ კი პრაქტიკული ეფექტები. იმიტომ, რომ მე მეგონა, რომ პატივი უნდა მივაგოთ ფილმის გადაღების ამ გზას. პრობლემა ის იყო, რომ მათ მხოლოდ სამი-ოთხი თვე მოგვცეს მოსამზადებელი დრო და იმ ძველ ფილმებს ჰქონდათ მოსამზადებელი წელი. ასე რომ, მართალი გითხრათ, ცოტა აჩქარებული იყო. ასე რომ, ზოგიერთი რამ კარგად გამოიყურებოდა, სანამ ჩვენ მას ვიღებდით, ზოგჯერ კი არა. ან 80-იანი წლების ფილმს ჰგავდა და დღევანდელი განცდა არ ჰქონდა. ასე რომ, ჩვენ გავაუმჯობესეთ ის CG-ით. ხან მთლიანად ვცვლიდით და ხან ერთგვარ პრაქტიკულს.

ასე რომ, ცხადია, თქვენ ინფორმირებული ხართ კარპენტერისა და მისი არსებების დიზაინის შესახებ. როცა ეფექტებს ქმნიდით ან ეფექტებს უყურებდით, იყო თუ არა თამაშის გეგმა?

- კარგი, შენ გქონდა არსება და თვალები, რომლებიც ჩემი აზრით მასპინძელი იყო და არა თავდაპირველი ფორმა, ასე რომ, ეს რაღაც ცალკეული რამ იყო. კიდევ ერთი რამ, რაც მომეწონა ჯონ კარპენტერის ფილმში მონსტრული ელემენტების შესახებ, იყო ის, რომ როდესაც ურჩხული ფეთქდება, თქვენ ხედავთ ადამიანის ნაწილებს, როგორც ერთგვარ მგზავრს. მოგეხსენებათ, ისევე როგორც ობობის თავზე, ჯერ კიდევ არის ადამიანის აქტივობა. მას აღარ შეუძლია არაფრის გაკეთება, რადგან ის მხოლოდ მგზავრია, მაგრამ მას აქვს ერთგვარი პასიური ცნობიერება საშინელებაზე, რომელზეც ის მოძრაობს ან სხვა. მომეწონა ეს იდეა, რომელიც ჩვენი არსებების შექმნის თემა იყო.'

როგორც პირველად რეჟისორი, რას იტყვით, იყო ყველაზე მნიშვნელოვანი, რაც ისწავლეთ ამ ფილმის გადაღებაში?

'თქვენ გჭირდებათ ბევრი გამძლეობა. არა, მაგრამ ეს არის ყველაფერთან ერთად, რასაც აკეთებ, თუნდაც უბრალოდ დაწერო ამბავი. წინასწარ უნდა იცოდე რა გინდა. თუ არა, ან თუ ფიქრობთ, რომ ის თავისთავად მოგვარდება, ის თავისთავად არ მოგვარდება, თქვენ იცით. თქვენ უნდა გქონდეთ მკაფიო წარმოდგენა იმის შესახებ, თუ რა უნდა იყოს.

თქვენ მუშაობდით ორიგინალის ზოგიერთ პროდიუსერთან. ჯონ კარპენტერს საერთოდ ელაპარაკე ამაზე?

'არა, არ მაქვს. არა, არ მაქვს.'

აპირებთ მის ჩვენებას?

'მე სიამოვნებით, დიახ. ვისურვებდი. მართალი გითხრათ, ცოტა მეშინია“.

რა გააკეთა დევიდ ფოსტერმა (პროდიუსერი 1982 წ რამ და 2011 წ საქმე) მიიტანე კინოში?

ის ერთგვარი მეგზური იყო. იცით, ის ძალიან ბებერია, მაგრამ მან მითხრა ყველა უკანა ისტორია, როგორ იყო გადაღებული და როგორ იყო მომზადებული. მან ძალიან კარგად იცოდა, თუ როგორ იღებდნენ ფილმებს ოცდაათი წლის წინ. მან გადაინაცვლა ბევრად უფრო მოსამზადებელი და ნაკლები დრო ბოლოს. დღესდღეობით ეს უბრალოდ იჩქარეთ, იჩქარეთ, იჩქარეთ დასაწყისში და თქვენ მიიღებთ როგორც პოსტპროდუქციის წელიწადს. და მან მითხრა, რომ ჯონ კარპენტერისთვის ადვილი არ იყო ადამიანთა მთელი ჯგუფის კონტროლი. ეს იყო ცოტა დამამშვიდებელი. იმის გამო, რომ ეს იყო ჩემი პირველი ფილმი, ჩემი პირველი გამოცდილება ბევრ მსახიობთან ერთად იმავე ოთახში და როგორ გავუმკლავდე ამას, ამიტომ მან მომცა რჩევა ამის შესახებ.

რა იყო გამოწვევები მსახიობებთან ურთიერთობისას?

თუ ოთახში ათი მსახიობი დაყავთ და სამი დიალოგი აქვს, ყველას რაღაცის გაკეთება უნდა, იცოდე. ასე რომ, ისინი ყველა მოვლენ იმპროვიზაციებით, მაგალითად, 'უნდა გავიარო ოთახში?' იქნებ კარგი იყოს, თუ წავალ, ფანჯარასთან დავდგე. მაგრამ თუ ამას აკეთებთ, თქვენ უნდა გადახედოთ მათ ახლოდან, რადგან ისინი პოზიციებს იცვლიან. ეს მათთვის ერთგვარი ხრიკია.'

უყურეთ ამ ფილმს, როგორც ამერიკაში შეღწევის ერთგვარ გზას?

'დიახ. Ასე ვფიქრობ. უგონოდ, დიახ. ეს არ იყო დაგეგმილი, მაგრამ იმიტომ, რომ მოვიდა და ვფიქრობდი, რომ შესანიშნავი იდეა იყო ამ ნორვეგიული ისტორიის გაკეთება. მაგრამ კარგი იქნებოდა ისეთი რამის გაკეთება, რაც მთლიანად თავისთავად დგას. იმიტომ, რომ ახლა ეს ყოველთვის იქნება შედარება (მის წინამორბედთან).'

თვალყური ადევნეთ მეტს მატის ვან ჰეინინგენისა და მისი ვარსკვლავის მერი ელიზაბეტ უინსტედისგან, როდესაც შემოგთავაზებთ სპოილერულ დისკუსიას უცხოპლანეტელის დიზაინსა და დანიშნულებაზე და პერსონაჟების ბედზე. რამ შემდეგი კვირის დასაწყისში.

რამ კინოთეატრებში დღეს, პარასკევს, 14 ოქტომბერს გაიხსნება.

გამომყევი ტვიტერზე @jrothc