1970-იანი წლების ბოლოს სახლის ვიდეო ტექნოლოგიის დებიუტიდან მოყოლებული, ჰოლივუდის კინოსტუდიები და მათ მიერ დასაქმებული კინორეჟისორები ჩხუბობდნენ - ხშირად უთანხმოებაში - იმაზე, თუ როგორ უნდა იყოს ინტეგრირებული სახლის ყურება მათ ბიზნეს მოდელში. ვიდეომ უდავოდ უზრუნველყო დამატებითი შემოსავალი გამოსვლის შემდგომ ფილმებისთვის და ხელი შეუწყო ფილმების შენარჩუნებას, გარდა იმისა, რომ შეუმჩნეველი ფილმები 'მეორე შანსს' აძლევს აუდიტორიას. თუმცა, თეატრალურ და საშინაო გამოშვებას შორის დროის ცვლილებებს ტრადიციულად ეწინააღმდეგებიან როგორც კინოთეატრების მფლობელები, ასევე კინორეჟისორები, რომლებიც ამჯობინებენ მათი ნამუშევრების დიდ ეკრანზე ხილვას.
სტრიმინგის სერვისების ზრდას შორის, როგორიცაა Netflix, „მოთხოვნის“ ვარიანტები - რომლებიც ახლა შეფუთულია ძირითადი საკაბელო და სატელიტური სერვისებით - ინტეგრირებულია ყურების უმეტეს ჩვევებში და ბევრ პატარა, დამოუკიდებელ ფილმში, რომლებიც ირჩევენ ორმაგ გამოშვებას. (ან კინოთეატრების მთლიანად გვერდის ავლით), უკვე დიდი ხანია ნათელია, რომ მთავარი ცვლილებები სახლის გამოშვების მოდელში უკვე გზაზეა. მაშინაც კი, როდესაც მარტინ სკორსეზეს მსგავსი თეატრალური პურისტებიც კი აწყობენ Netflix-ს, ტრანსფორმაცია უფრო სწრაფი ტემპით აჩქარებს, ვიდრე ადრე.
მრავალფეროვნება იტყობინება, რომ რამდენიმე მსხვილი კინოსტუდია - მათ შორის Universal, Paramount, 20th Century Fox და Sony - წამოვიდნენ აგრესიულ მოლაპარაკებებში მრავალ მსხვილ კინოთეატრებთან, მიზნად დაისახა შეთანხმება, რომელიც საბოლოოდ გამოიწვევდა ახალი ფილმების გამოშვებას. სახლის სანახავი პლატფორმები თეატრის გამოსვლიდან სულ რაღაც კვირაში (შესაძლოა დღეებშიც კი). ეს მოჰყვება ცნობებს, რომ Warner Bros. კონკრეტულად უბიძგებს სახლის გამოშვების ახალ მოდელს, რომლითაც ფილმები ხელმისაწვდომი იქნება სახლის სანახავად მათი გამოსვლიდან 17 დღის შემდეგ, 48-საათიანი გაქირავების ვადით ( ღირებულებით).
მიუხედავად იმისა, რომ ასეთი ცვლის ინფრასტრუქტურა ჯერ კიდევ არ უნდა დადგინდეს (იხ. გამოიყენებენ თუ არა სტუდიები არსებულ სტრიმინგ პლატფორმებს, საკუთარ თავდადებულ სერვისებს თუ პარტნიორობას განვითარებად ფორმატებთან, როგორიცაა იმავე დღეს შონ პარკერის 'სკრინინგის ოთახის' კონცეფცია), თეატრების მთავარი ქსელის მფლობელების დათანხმება ასეთ ცვლილებებზე არის მთავარი გზა ასეთი პროცესის დასაწყებად. წარსულში, თეატრების ქსელები შურისძიებით იმუქრებოდნენ, რომ შეეზღუდათ ეკრანზე სივრცე ფილმებისთვის, რომელთა სტუდიები ირჩევენ ზედმეტად მოკლე გამოშვების ფანჯრებს, უფრო თეატრისთვის შესაფერისი პროდუქტის სასარგებლოდ (იხილეთ ფილმის იმავე დღის სტრატეგიის შეზღუდვა. Tower Heist , ჯერ კიდევ 2011 წელს). სტუდიები ახლა ფსონს დებს, რომ განვითარებადი ბაზარი და „დამატებითი ღირებულების“ თეატრის ტექნოლოგიების პოპულარობა, როგორიცაა 3D და „ინტერაქტიული“ რელიზები, თეატრების ქსელებს უფრო მორჩილს გახდის.
წყარო: მრავალფეროვნება
რა დაემართა დონას კევინზე, შეიძლება დაველოდოთ