Marvel-ის კინემატოგრაფიული სამყაროს ყველა ფილმი, ყველაზე ცუდიდან საუკეთესომდე (მათ შორის Spider-Man: No Way Home)

ᲠᲐ ᲤᲘᲚᲛᲘᲡ ᲡᲐᲜᲐᲮᲐᲕᲐᲓ?
 

13 წლისა და 27 ფილმის განმავლობაში, Marvel Cinematic Universe-ის ფილმებმა ხელახლა განსაზღვრა ბლოკბასტერ კინო. მაგრამ როგორ გროვდება ყველა ფილმი?





აქ მოცემულია MCU ფილმების ჩვენი სრული რეიტინგი, რადგან ფაზა 4 სერიოზულად გრძელდება. Marvel Studios გახდა ყველაზე დიდი ძალა ჰოლივუდში, რომელმაც 18,5 მილიარდი დოლარი გამოიმუშავა გლობალურ სალაროებში ათწლეულზე ცოტა მეტი ხნის განმავლობაში და მოახდინა რევოლუცია, თუ როგორ უახლოვდებიან სტუდიები ბლოკბასტერულ ფრენჩაიზებს. და მიუხედავად იმისა, რომ არსებობს მრავალი მიზეზი, რის გამოც, ერთ-ერთი ყველაზე ფუნდამენტური ის არის, რომ მათი ფილმები, უმეტესწილად, მართლაც კარგია.






არც ისე დიდი ხნის წინ იყო, რომ კარგი სუპერგმირების ფილმები იყო გამონაკლისი, რომელმაც დაადასტურა წესები კომიქსების შესახებ და თუნდაც ის ნათელი მაგალითები - სუპერმენი: ფილმი , ბეტმენი 1989 წელი - საბოლოოდ ადგილი დაუთმო ჩამქრალ დაბრუნებას გაგრძელებებში. სამმაგი შეხების შემდეგაც კი დანა , იქს-ადამიანები და Ადამიანი ობობა ათასწლეულის მიჯნაზე ჟანრს ლეგიტიმურობის განცდა აძლევდა, სასწორი ჯერ კიდევ კოსტუმირებული გმირების წინააღმდეგ იყო მიმართული; თითოეული სერიის მესამე ჩანაწერი, რომელიც ამ ფილმებმა ჩამოაყალიბეს, იყო დუდები, რომლებმაც დაასრულეს ტრილოგიები ან გამოიწვია გადატვირთვა.



ამავე თემაზე: Marvel Studios-ის ორიგინალური გეგმა გამოიწვევდა ძალიან განსხვავებულ უსასრულობის ომს

Marvel Studios-მა თითქმის შემთხვევით შემოიტანა თანმიმდევრულობის განცდა. როდესაც კომპანია გადავიდა ფილმების წარმოებაში, მათ არ ჰქონდათ უფლებები მათი მრავალი მთავარი გმირის შესახებ (2008 წლამდე Marvel-ის ყველა ფილმი იყო ლიცენზირებული), ამიტომ იძულებული გახდა შეექმნათ ხატები იმდროინდელი B სიის პერსონაჟებისგან, როგორიცაა Iron Man და Captain America. აქცენტი სიუჟეტის თხრობაზე უნდა ყოფილიყო ისევე, როგორც სპექტაკლი, რაც საშუალებას აძლევდა ყველა სარწმუნოების მაყურებელს - დაწყებული კომიქსების გულმოდგინე თაყვანისმცემლებით დამთავრებული მათთან, ვინც პირველად აღმოაჩინა თორის მსგავსი - ეს პერსონაჟები. ის, რომ ეს ყველაფერი ერთმანეთთან იყო დაკავშირებული ერთ სამყაროში, სადაც გმირებმა საბოლოოდ დაიწყეს გადაკვეთა, მხოლოდ ამაღელვებელი იყო.






საუკეთესო ციტატები მომავლის შესახებ

როგორც წესი, Marvel-ის კინემატოგრაფიული სამყარო იყოფა მის ქრონოლოგიურ ნარატიულ ფაზებად: ფაზა 1 (ექვსი ფილმი გამოვიდა 2008-2012 წლებში) აჩვენებს ორიგინალური შურისმაძიებლების ფორმირებას; ფაზა 2 (2013-2015 წლებში გამოსული ექვსი ფილმი) სუპერგმირების გავლენა მსოფლიოში; და ფაზა 3 (ათი ფილმი გამოვიდა 2016-2019 წლებში) ასახავს უსასრულობის ომს თანოსის წინააღმდეგ, გმირების ახალი თაობის წარდგენასთან ერთად. და, 2021 წლიდან დაწყებული, ფაზა 4 აყალიბებს ახალ გზას ფილმებისა და ტელევიზიის მშენებლობაში ახალი გუნდისა და საფრთხისკენ. ნარატიული ბლოკების ეს იდეა იყო სერიალის საფუძველი თავიდანვე, და გაორმაგდა, როგორც აუდიტორიის ჰიპერ ფოკუსირების საშუალება იმაზე, რაც მნიშვნელოვანია უახლოეს მომავალში.



მაგრამ ასევე ლეგიტიმურია მათი უფრო კრიტიკული პერსპექტივიდან შეხედვა. ეს ფილმები მართლაც მოგვითხრობს ნარატიულ გობელენს, მაგრამ თითოეულმა უნდა იმუშაოს თავისით. და მიუხედავად იმისა, რომ საერთო ხარისხი ერთნაირად მაღალია (რამდენიმე არის აშკარად ცუდი და უმეტესობა მაინც საშუალოზე მაღალია), MCU ფილმები შეიძლება დაიყოს ხარისხის მკაფიო ფენებად, დაწყებული უდავო კლასიკებიდან და დამთავრებული არასწორად გაშვებამდე.






27. რკინის კაცი 2 (2010)

ყველა ფაზა 1 აჩვენებს ნიშნებს, რომ სტუდია ცდილობს იპოვოს თავისი ზღვარი, მაგრამ არსად არ გრძნობთ საერთო სამყაროს დაძაბულობას ისე, როგორც რკინის კაცი 2 . უპირველეს ყოვლისა, ჯონ ფავროს გაგრძელება, როგორც ჩანს, არსებობს იმისთვის, რომ ტონი სტარკი უკან დაიხია, საიდანაც იგი დარჩა პოსტკრედიტის ორმა სცენამ. Რკინის კაცი და Დაუჯერებელი ჰალკი - Შურისმაძიებლები გეგმა შეიცვალა და სტარკის ყოლა გუნდის წინა პლანზე აღარ იყო საწყისი სტატუს კვო - რაც მოითხოვს ბევრ დაბნეულ წყობას მომავლისთვის, არც ერთი ძალიან საინტერესო. მაგრამ თუ ამოიღებთ ბორბლის ტრიალს (რომელიც მოიცავდა არა მხოლოდ შურისმაძიებლებს, არამედ შავი პანტერას, კაპიტან ამერიკასა და ნამორს), მაშინ მას ბევრი არაფერი შესთავაზა.



ეს მართლაც ნახევარი ათეული განსხვავებული ისტორიაა, რომლებიც სხვადასხვა მიმართულებით იზიდავს. Fury-ს და SHIELD-ს, Black Widow-ს, Whiplash-ს, War Machine-ს, Justin Hammer-ს და Pepper and Stark Industries-ს ყველას აქვთ საკუთარი ქვენაკვთები ტონის დემონთან ერთად რკალის რეაქტორის სიუჟეტში და ისინი იმდენად გათიშულები არიან, რომ ერთ მომენტში ფიურიმ გმირი უნდა ჩააგდოს. შინაპატიმრობა, რათა მან შეძლოს იმდენი ძალა განბლოკოს, რომ ბოს ბრძოლამდე მივიდეს. იმდენი რამ, რის გამოც პირველი ფილმი ამუშავდა, გაუქმებულია, გმირების ნდობით გზას აძლევენ თვალის განმეორებით დახამხამებას - დონ ჩიდლის პირველი სტრიქონი არის ' მე აქ ვარ, გაუმკლავდე კულსონი ყურადღებას ამახვილებს იმაზე, თუ რა შეიძლება იყოს ან არ იყოს კაპიტან ამერიკის ფარის პროტოტიპი - და მკაფიო შეგრძნება შეიცვალა ვიზუალური სტილით, რომელიც გადახტება 2000-იანი წლების ბოლოს ბლოკბასტერსა და Bay-ის მსგავს მილიტარისტულ ფეტიშიზმს (და სასაცილო კამერას) შორის.

რობერტ დაუნი უმცროსი და თანა. კარგად დაამაგრეთ ყველაფერი, Iron Man-ის დიზაინი და განხორციელება ჯერ კიდევ გასაოცარია და მიზნები საკმარისად გასაოცარია, რაც საკმარისია იმისათვის, რომ ის გამტარი იყოს, მაგრამ ის მაინც ფერმკრთალია დანარჩენებთან შედარებით.

დაკავშირებული: ყველა MCU ფილმის Iron Man 2 დაყენება

26. თორი: ბნელი სამყარო (2013)

მიუხედავად იმისა, რომ მას ხშირად მოიხსენიებენ, როგორც ცუდ ფილმს, თორი: ბნელი სამყარო რეალური პრობლემა ის არის, რომ ის უსუსურია. სიუჟეტი არის - ისევე როგორც სხვა დაბალი რანგის MCU-ის გაგრძელება - მრავალი განსხვავებული თემა არასაკმარისად იკვებება. ტონი არასოდეს მოიცავს კირბის სრულყოფილ კოსმიურ მხარეს, იმდენად, რამდენადაც ფილმი ფიქრობს, მაგრამ არც კომედიად ითვლება. და იმდენად მცირე გამომგონებლობაა, რომ მისი ფინალი, სადაც მთელი რეალობა ბალანსზეა ჩამოკიდებული, არის ერთ მოედანზე გრინვიჩის უნივერსიტეტში.

მისი მიმართება (წაიკითხეთ: უგულებელყოფა) წარსულთან არის განსაკუთრებული პრობლემა. ალან ტეილორმა აიღო კენეტ ბრანას ორიგინალის დამახინჯებული, მაღალი კონტრასტული სტილი და შეცვალა იგი სუფთა CGI-ით, გააფართოვა ასგარდი ზედაპირულად, რაც იაფად გამოიყურება. Ვარსკვლავური ომები ; და თუ ეს ასე იყო, სიუჟეტის არათანმიმდევრული ნაკადი, ნაკრების დაბლოკვა და რედაქტირება უფრო მეტია კლონების შეტევა ვიდრე იმპერია უპასუხებს . დირექტორი სავარაუდოდ აირჩიეს ა Სამეფო კარის თამაშები Marvel-ის მითიური ფრენჩაიზის სტილია, მაგრამ აქ არავითარი ხალისი არ არის და მხოლოდ რამდენიმე ბარის სცენა უნდა გადაიხადოთ. მაშინაც კი, ოდესღაც კარგი პერსონალი ნამდვილად არ მუშაობს; ენტონი ჰოპკინსის ოდინის შესრულება შოკისმომგვრელია და სანამ ჰიდლსტონი ჯერ კიდევ მხიარულია ლოკის როლში, მისი რკალი და უცნაური ღალატი სვარტალფჰეიმზე სამოყვარულოა დაწერილი. ტეილორის შემდგომი მცდელობები - თანაბრად უაზრო Terminator Genisys და Სამეფო კარის თამაშები საშინელი „კედელს მიღმა“ ავლენს მას, როგორც სავარაუდო მთავარ საკითხს აქ.

Რა თორი: ბნელი სამყარო მარკა არის ის წერტილი, სადაც მარველის მიკერძოება დაიწყო. წარმატების წყალობით Შურისმაძიებლები და მზარდი ურთიერთდაკავშირების დაპირება (ეს იყო პირველი ფილმი, რომელმაც აშკარად დაადასტურა Infinity Stones), იყო ბევრი კეთილგანწყობა მიმართული თორი 2 გათავისუფლებისთანავე, რომელიც წარმოუდგენლად იგრძნობა მომენტში და არ იცის მისი მრავალი ხარვეზი.

ამავე თემაზე: როგორ შემოიტანა The Thor Movies-მა ფარულად მულტივერსია MCU-ში

25. Ant-Man And The Wasp (2018)

ანტ-ადამიანი და ვოსპი არის Marvel-ის ფილმი, ვისაც არ მოსწონს MCU-ის უხილავი სანახაობა, ფიქრობს Marvel-ის ფილმები. ეს არის მრავალი შემთხვევითი სიუჟეტის წარმოსახვითი შეხამება, რომელიც სრულყოფილად არასდროს ანაზღაურდება (მესამე მოქმედება მოიცავს პერსონაჟების ექვს განსხვავებულ კომპლექტს და ისინი ძლივს აკავშირებენ ერთმანეთს), ნაცვლად იმისა, რომ არაერთხელ დაებრუნებინათ მისი ლიდერების ქარიზმა სწრაფი სიცილისთვის. შედეგი არის ყველაზე გამოუცდელი და მოსაწყენი ჩანაწერი სერიალში, რომელიც ძალიან ცოტას აკეთებს თავის პერსონაჟებთან და მყისიერად ივიწყება.

წარმოების საკითხებით, რომლებიც შეზღუდულია ანტ-ადამიანი წარსულში და კარგად ჩამოყალიბებული მსახიობების ოჯახი, ეს შეიძლება ყოფილიყო რეალური ნაბიჯი. მას სურს იყოს ძვირფასო, მე შევამცირე ბავშვები MCU-ს ოჯახური კომედია, თუმცა პეიტონ რიდი ძალიან ხშირად უბრუნდება ფორმულას, რაც იმას ნიშნავს, რომ იდეები არაერთხელ რჩება ჩამოკიდებული: Pym ნაწილაკების ზომის შეცვლის აპლიკაციების უმეტესობა არის 'პატარა ხდება დიდი' ან 'დიდი რამ ხდება პატარა' ვარიანტები. და როდესაც საქმე ცოტა სხვაგვარადაა, არ არსებობს სიუჟეტის მიზანი (სკოტ ლენგი მცირდება საშუალო სკოლაში ბავშვის ზომამდე და არაფერი გამოდის). ის თამაშობს 1990-იანი წლების სუპერგმირული ფილმის მსგავსად და არა მიზანმიმართულად; ერთ მომენტში, ბოროტმოქმედი მოტოციკლეტებს ურეკავს, თითქოს მისტერ ფრიზი პლასტმასის სხვა ნაწარმს აცილებს.

კონტექსტში განიხილება შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი , ფილმი კიდევ უფრო სუსტდება. შორს პალიტრა გამწმენდი დაპირებული, ანტ-ადამიანი და ვოსპი მას საერთოდ აკლია რაიმე სუბსტანცია, ერთადერთი მომენტი, რომელიც ნამდვილად ხიბლავს, არის პოსტკრედიტის სცენები, რომლებიც აჩვენებს თანოსის კადრის ეფექტებს. როდესაც ფილმის ყველაზე ამაღელვებელი მომენტი არის შეხსენება, რომ წინა, უკეთესი ფილმი ამ ზაფხულს ადრე მოხდა, თქვენ იცით, რომ რაღაც არასწორია.

ამავე თემაზე: Ant-Man And The Wasp იყო MCU-ის ყველაზე დიდი ხელიდან გაშვებული შესაძლებლობა

24. შურისმაძიებლები: ულტრონის ეპოქა (2015)

შურისმაძიებლები: ულტრონის ეპოქა რჩება ყველაზე დიდ იმედგაცრუება MCU-ში. მართალია, ეს იყო ყველაზე აჟიოტაჟური ჩანაწერი მანამდე, ასევე, რომელიც ატარებდა 2012 წლის ორიგინალის წონას და მრავალი შესანიშნავი დამოუკიდებელი მას შემდეგ, მაგრამ ეს არ ხდის დაცემას ნაკლებად მტკივნეულს. მიუხედავად იმისა, რომ Marvel-ის ფილმების უმეტესობის შემთხვევაში, თქვენ მაინც შეგიძლიათ გაიგოთ, რა იყო მიზანი, აქ ბევრი იდეა არასწორია; ეს იყო განლაგებული, როგორც Whedon's იმპერია უპასუხებს (უფრო დიდი, ღრმა, ბნელი) ჯერ არ გააჩნია სიუჟეტის აქტუალობა ან შედეგი, რომ ახალ თემებს, პერსონაჟებს ან საფრთხეებს რაიმე სათანადო გავლენა მოახდინოს, ხოლო უფრო თამამი ნაბიჯები, რომლებსაც ის აკეთებს - ტყუპები, ნატისა და ბრიუსის ურთიერთობა - ურთიერთდახმარებით არ არის დაცული. და შეურაცხმყოფელი.

მარტივია ნარატივის გარჩევა (სკარლეტ ჯადოქრის ოცნების ხედვები იმდენად ორაზროვანია იმ განზრახვით, რომ მტკივნეულია) მაგრამ ეს მხოლოდ იმიტომ ხდება, რომ ფილმის გადაღება ზოგადად საგრძნობლად სუსტია. მიუხედავად იმისა, რომ ჩვეულებრივია იმის მტკიცება, რომ ეს უკეთესია მიმართული ვიდრე Შურისმაძიებლები , ეს მხოლოდ ზედაპირულ დონეზეა; ორიგინალი გარკვეულწილად ძალიან ჰგავს სატელევიზიო შოუს, რა თქმა უნდა, მაგრამ მისი გაგრძელება არ გვთავაზობს უფრო მეტს, ვიდრე უფრო გამოცდილი CGI გუნდი თავისი მნიშვნელოვნად სუსტი სცენარით. რაც ნამდვილად გამოირჩევა არის მონტაჟი - სცენებს არ აქვთ განლაგება და უმეტესობა ისეა შემცირებული, რომ დიდი მომენტები არ მოდის, რადგან მათ არ აქვთ დაყენება ან სუნთქვის ოთახი. ეს ყველაფერი ერთად ტოვებს განცალკევებულ გამოცდილებას, ერთი ყველა დადებითი ელემენტი - ხედვა (განსაკუთრებით მისი წარმოშობა), სამი ძირითადი, ენდი სერკისი, Hulkbuster ბრძოლა - იბრძვიან ბრძოლაში.

ერთი ერთი მხრივ, შურისმაძიებლები: ულტრონის ეპოქა ეს არის Marvel-ის სამარცხვინო შემოქმედებითი კომიტეტის შედეგი, რომელიც, უმეტესად, საზიანო ხარისხით ერეოდა ფილმის რეჟისორობაში. მეორეს მხრივ, მისმა ბევრმა შეცდომამ განსაზღვრა MCU-ის შემდგომი განვითარება: კომედია, რომელიც ამცირებს გულწრფელობას (იხ.: ულტრონის „ბავშვთა“ ხაზი); ნელი სცენები ივსება ნამდვილი პერსონაჟის განვითარებისთვის (იხ.: Hawkeye's farmhouse); და უწყვეტობის უგულებელყოფა (იხ.: შუა კრედიტების სცენა სრულიად ახალი Infinity Gauntlet-ით).

ამავე თემაზე: შურისმაძიებლები: ულტრონის ხანა არის მომენტი, როდესაც მარველმა უარი თქვა მათ უწყვეტობაზე

23. The Incredible Hulk (2008)

ეს არ არის ყველაზე ცუდი MCU ფილმი, მაგრამ Დაუჯერებელი ჰალკი უდავოდ შავი ცხვარია. ერთადერთი მსახიობი, რომელიც აქამდე დაბრუნდა, არის უილიამ ჰარტი, როგორც შეცვლილი გენერალი როსი კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი და პირველადი მოვლენა, რომელიც მოგვიანებით მარკ რუფალოს ბრიუს ბანერმა მოიხსენია, არის წაშლილი გახსნის სცენა (რომელიც კაპიტან ამერიკის სააღდგომო კვერცხის წყალობით აშკარად არაკანონიერია). Მიუხედავად ამისა, Დაუჯერებელი ჰალკი არის სამყაროს მშენებლობის მყარი ნაწილი. ის სავსეა S.H.I.E.L.D. და Stark Industries-ის სააღდგომო კვერცხები, რომლებიც ემყარება რკინის კაცს, ჰალკის წარმოშობას კაპიტან ამერიკის სუპერ ჯარისკაცის შრატში სტივ როჯერსის დებიუტამდე სამი წლით ადრე, და უშუალოდ შურისმაძიებლების დასასრულითა და უშუალო სცენით (თუნდაც რკინის კაცის იდეაა). ჰალკის წინააღმდეგ გუნდის დაკომპლექტება კონსერვირებული იყო).

ეს ყველაფერი შესანიშნავი არომატია სხვაგვარად ზოგად 2008 წლის ბლოკბასტერზე. ლუი ლეტერიერის რეჟისურა თაროზე არ არის, მაღალი კონტრასტით, ოფლიანი ღამის სცენებით du jour, და მისი სიუჟეტი არის ნებისმიერი მაქცია ნარატივი, გადაქცეული სამოქმედო ფილმი. ედვარდ ნორტონს შესაძლოა უფრო დიდი გეგმები ჰქონდა მხედველობაში, მაგრამ Დაუჯერებელი ჰალკი რაღაც უნიკალური აკლია.

MCU კავშირები რეალურად ხაზს უსვამს იდენტურობის ნაკლებობას. ყველა ზემოაღნიშნული წყობის მიუხედავად, ფილმი ასევე ცდილობს პატივი სცეს 1970-იანი წლების სერიალებს; Lou Ferrigno იღებს მომხიბვლელ კამეოს, თემის მელოდია უკრავს მთელს მანძილზე და როგორც ჩანს, დასასრული თითქმის იმაზე მიუთითებს, რომ ეს გამიზნულია როგორც კვაზი რიმეიკი. უარესი, ის ღალატობს Marvel Studios-ის ერთ-ერთ უდიდეს წესს: არ ხსნის რა არის ჰალკი და როგორ შეუძლია მას მუშაობა უფრო ფართო კონტექსტში.

ამავე თემაზე: MCU-ს თავდაპირველად არ ჰქონდა კარგი გეგმა - და წარმოუდგენელი ჰალკი ამას ამტკიცებს

22. შავი ქვრივი (2021)

ათწლიანი ლოდინი სკარლეტ იოჰანსონს საკუთარი სოლო ფილმის გადასაღებად, რომელიც კიდევ უფრო გახანგრძლივდა COVID-19 პანდემიის გამო, არ ღირდა. დააყენეთ პირდაპირ ძირითადი მოვლენების შემდეგ კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი , Შავი ფანჯარა შეეძლო ეფექტურად გამოშვებულიყო MCU 3 ფაზის ადრეულ ეტაპებზე - მოთავსებული შორის ექიმი სტრეინჯი და გალაქტიკის მცველები ტ. 2 , შესაძლოა - და სრულიად უცვლელი იყო, როგორც ფილმი ან გამოცდილება. მაგრამ მე-4 ფაზის სტარტერთან, როგორც ფილმთან დაკავშირებული პრობლემები არ არის დაკავშირებული მას შემდეგ, რაც მოვიდა მისი გმირის კოსმოსში სიკვდილის შემდეგ. შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში , მაგრამ უფრო მეტად ემყარება მის უხასიათოდ ღარიბ ფილმებს.

ამბავი ზე Შავი ფანჯარა ნატის გული, წითელი ოთახით ნატის წარსულის გადაწყვეტა (ისევე, როგორც ზამთრის ჯარისკაცისკენ და მისი სტაჟირება ბუდაპეშტში Hawkeye-თან) მისი ყოფილი „ოჯახის“ წარმოდგენით, ქაღალდზე ვრცელია და დაახლოებით პირველი საათის განმავლობაში რეჟისორი ქეით შორტლენდი ეს არის მყარი ჯაშუშური თრილერი - 1995 წლის გახსნა და Nirvana-ს ქავერზე გატანილი გახსნის ტიტულები ამერიკელები ხვდება ბონდს. მაგრამ უხეში არასწორი გადაცემის ნაზავი (რეი უინსტოუნი, როგორც ბოროტმოქმედი დრეიკოვი), მოგონილი ნარატიული მექანიკა (გეგმა დეტალურად არის აღწერილი განმეორებით მობრუნებებში, მას შემდეგ, რაც მისმა ზემოქმედებამ გადაიარა) და ზოგადი შეფერხებული მონტაჟი გააუქმებს მესამე მოქმედებას და ტოვებს ფილმს ძლიერი ხაზის გარეშე. ან ბევრი მოქმედების მღელვარება. ზემოხსენებული კულტურული სასინჯი ქვებიც კი ხდება ბანალური, თან მთვარეული მკაფიო გამოხმაურების მიღება და თავი ანიშნა ტერმინატორები 2 და Point Break იმდენად დახვეწილი, ისინი ეწინააღმდეგებიან კლასიფიკაციას, როგორც პატივისცემას.

ეს განსაკუთრებით გულდასაწყვეტია იოჰანსონისთვის იმის გათვალისწინებით, რომ ფილმი მას ნატის ბოლო გამოსვლად უკრავს; მაშინ როცა შავი ქვრივი წამყვანია, მისი პერსონაჟი არსებობს ვადების მიხედვით მანდატირებულ სტაზში, რაც მცირე რეალურ განვითარებას იძლევა. მის დასარჩენად რამდენიმე ჩამოკიდებული ძაფია, მაგრამ არც ახალი ფენებია გამოვლენილი. სამახსოვრო დამხმარე დანამატების სამომავლო პერსპექტივაც კი - ფლორენს პუგის Yelena და დევიდ ჰარბორის ალექსეი - სუსტდება იმით, რომ არცერთი არ არის ისეთი გამორჩეული, როგორც უნდა.

21. მარადიული

სათანადოდ, იმის გათვალისწინებით, თუ როგორ არის კომიკური შთაგონება მარადიულები შეიქმნა მას შემდეგ, რაც ჯეკ კირბი დაბრუნდა Marvel Comics-ში, მას შემდეგ, რაც მისი New Gods arc შეწყდა, არსებობს მკაფიო განცდა DC-დან MCU ფაზის 4-ის ყველაზე ექსპერიმენტულ ფილმში. ეს გუნდი არის მითიური ფიგურების რეალური შთაგონება, როგორიცაა ათენა, იკარუსი და გილგამეში, რომლებიც არსებობენ ადამიანების ზემოთ და გარდა, რომლებსაც (უმეტესობა) უყვართ და იცავენ. თქვენი ფანჯრის მიღმა არსებული სამყაროსგან შორს არსებული ხატები, DCEU-ში ზაკ სნაიდერის ნამუშევრებთან შედარება არ არის უაზრო ან ცუდად ინფორმირებული. ქლოე ჟაოს საჭესთან ერთად, შედეგი თამამია, ხშირად ამაღელვებელი, მაგრამ როგორც 26-ე ჩანაწერი Marvel-ის კინემატოგრაფიულ სამყაროში ასევე დაბნეული.

ვინაიდან Marvel-ის ყველაზე სუსტი ჩანაწერები გაუქმებულია ზედმეტად უსაფრთხო თამაშით, მარადიულები აღმოჩნდება გადატვირთული იმ შეზღუდვებით, რომლებსაც სამყაროს კარგად ნახმარი ფორმულა აწესებს. სადაც ეს შეჯახება ყველაზე მეტად იგრძნობა სიუჟეტი-პერსონაჟის ბალანსშია. თხრობა მარადიულები ის იმდენად დიდია, არღვევს დედამიწის შექმნას და კაცობრიობის დაბადებას, როგორც ეს ყველამ იცის, ჭეშმარიტად მოულოდნელი გადახრებითა და საზოგადოების ავადობის არასასიამოვნო შეფასებით (ნამდვილი მიზეზი, რის გამოც მარადიულები არ ჩაერთნენ Endgame-ში, ბნელია)... მას არ აქვს ძლიერი პერსონაჟები, რომ დაეყრდნო მას. რამდენიმე ტიტულოვანი გუნდი არღვევს (ბარი კეოგანის დრუიგი და ბრაიან ტაირი ჰენრის Phastos ყველაზე გასაოცარია, და რიჩარდ მედენი აკეთებს ძლიერ რაღაცეებს ​​სათვალთვალო მასალით), მაგრამ დანარჩენი ან დაწერილია (ლორენ რიდლოფის მაკარი, დონ ლის გილგამეში) ან არ გააჩნიათ მკაფიო პიროვნების მიმართულება ( ანჯელინა ჯოლის ეთერული ათენა ან ჯემა ჩანის პასიური გმირი სერსი).

ეს უფრო კომედიური ფილმების საპირისპირო საკითხია, სადაც ძლიერი პერსონაჟები აძლიერებენ რბილ ნარატივებს და ნიშნავს, რომ მიუხედავად იმისა, რომ Eternals იღებს უფრო დიდ რყევებს, მას ასევე აქვს უფრო უხერხული გამოტოვება. ეს არის შერეული ჩანთა, არც ისეთი ცუდი და არც ისეთი კარგი, როგორც ზოგიერთი იტყვის და წარმოდგენილია ფილმის გადაღების განმავლობაში, გადასაღებ მოედანზე მისი უხეში ადგილებიდან, რომელიც გზას უშვებს რეზინის CGI-ს, ან კიტ ჰარინგტონის დანი უიტმენის ყოვლისმომცველი გაგრძელება.

20. თორი: რაგნაროკი (2017)

თორი: რაგნაროკი მარველის გართობის განსახიერებაა. ეს არის სახალისო, მაგრამ არაფრისმთქმელი ფილმი, რომელიც პრიორიტეტს ანიჭებს მომენტალურ სიცილს, ვიდრე რაიმე უფრო დიდი წონის; მისი ქვეტექსტი - როგორ მალავენ კოლონიზატორები თავიანთ ბნელ წარსულს - მოკლედ არის მოხსენიებული, სანამ არ გადაიყვანენ ფონურ მითითებებს. ეს საკმარისად კარგია, როგორც საშუალო დონის გასართობი, მაგრამ ეს არ შეიძლება არ იგრძნოს ცოტა ნაკლებობა იმის გათვალისწინებით, თუ სად მიაღწია MCU ამ ეტაპზე.

კომედია არის თორი: რაგნაროკი არის საუკეთესო და ყველაზე ცუდი ხარისხი. როგორც ტაიკა ვაიტიტიდან, ხუმრობებს აქვთ ოდნავ მეტი უპირატესობა, ვიდრე სტანდარტული Marvel და სხვაგვარად აყალიბებენ ტონს, მაგრამ სამწუხაროა, რომ ამდენმა გაუმჯობესებამ გამოიწვია საკმაოდ სტატიკური სცენის დაბლოკვა და არარაფინირებული მონტაჟი. თუმცა, რაც ნამდვილად აკლია რეჟისორს, არის მისი ემოციების საფირმო ბალანსი მის კომედიასთან: ორივე რას ვაკეთებთ ჩრდილში და Hunt For the Wilderpeople გამოიყენეს თავიანთი ჭკუა ტრაგედიის ხაზგასასმელად, მაგრამ აქ არაფერია. Სინამდვილეში, თორი: რაგნაროკი აქტიურად გვერდს უვლის სევდის ჩაძირვის საშუალებას: ოდინის სიკვდილი გადაღებული იქნა, რომ სულიერი ყოფილიყო მას შემდეგ, რაც საცდელ აუდიტორიას ზედმეტად სინანული გამოუჩნდა და ასგარდის დაკარგვა ძირს უთხრის როგორც მის ხალხთან კავშირის ნაკლებობას, ასევე კორგის ხუმრობას მაშინვე.

ამ ყველაფერთან ერთად, ბევრი რამ მუშაობს. თორიც და ჰალკიც საკმარისად კარგად არის განსაზღვრული ამ ეტაპზე, რომ აყვავდნენ ამ ახალ გარემოში და, მიუხედავად იმისა, რომ ახალი პერსონაჟების უმეტესობა ცოტათი აღმაშფოთებელია (იხ.: ჯეფ გოლდბლუმის დიდოსტატი), ვალკირი სრულიად მომრგვალებული სიამოვნებაა. ნაკლებად გაუმჯობესებული მძიმე მომენტები კირბის ამ სტილს წინა პლანზე გამოაქვს დიდი წინააღმდეგობის გარეშე. უბრალოდ ძნელია არ გინდოდეს რაღაც უფრო დაბალანსებული იმის გათვალისწინებით, თუ რამდენად გავლენიანია ის.

ამავე თემაზე: რატომ იყო Thor: Ragnarok იყო Divisive MCU ფილმი

მე მინდა შენი პანკრეასის ჭამა დაბოლოება განმარტა

19. გალაქტიკის მცველები ტ. 2 (2017)

გალაქტიკის მცველები ტ. 2 ბევრი რამ აქვს. ის აბსოლუტურად წარმოუდგენლად გამოიყურება და არის საყვარელი, გამორჩეული გმირების მსახიობები, რათა უზრუნველყონ შესანიშნავი მომენტების სერია. უბრალოდ სამწუხაროა, რომ ფილმს არ აქვს სათანადო სიუჟეტი. ფილმი იწყება იმით, რომ გუნდი გაქცეულია სუვერენისგან, შემდეგ მათ გადაარჩენს ეგო, შემდეგ ეგო ცხადყოფს, რომ ის ცუდია და მათ უნდა გააჩერონ. ეს თითქმის ასეა და ის ტოვებს ფილმს უამრავი სტილით, მაგრამ იმპულსის გარეშე; როგორც კი ეგო ჩამოვა, ყველაფერი ჩერდება 30 წუთის განმავლობაში, სადაც პირდაპირი საფრთხე არ არის (რაღაც, რაც ჰოუკის ფერმის სახლს პოზიტიურად მიმზიდველად აქცევს). ის ხაზს უსვამს პრობლემას, რომელსაც მარველი აქვს პირველ გაგრძელებებთან დაკავშირებით, სურდა პერსონაჟის სუფთა განვითარება, მაგრამ არ იცის როგორ გააცნობიეროს ეს სცენების სერიების მიღმა, სადაც პერსონაჟები ხსნიან რას გრძნობენ.

თუ დაამტვრევთ, ქაღალდზე მცველები 2 არის მამების არყოფნისა და მშვილებლების შესახებ და დებატების ბუნება და აღზრდა. სამწუხაროდ, მიუხედავად იმისა, რომ ამ საკითხში ბევრი მხარეა წამოჭრილი - თითოეულ პერსონაჟს აქვს თავისი როლი თემაში, ამა თუ იმ გზით - ის არასოდეს არ ერწყმის ერთმანეთს, როგორც ინდივიდუალური. არსებობს აზრი, რომ ბეიბი გრუტი უნდა ყოფილიყო გამაერთიანებელი ასპექტი მისი ჩახუტების ბოლოს, მაგრამ მისი როლი ფილმის უმეტესობაში კომიკური რელიეფურია.

როგორც უკვე აღვნიშნეთ, გმირები ჯეიმს განის თავს წყალზე მაღლა ინახავენ. Star-Lord იღებს საზღაურს თავისი ისტორიისთვის, რომელიც პატივს სცემს პირველ ფილმში ბევრ თესლს, თუმცა Rocket ხვდება საუკეთესოს, მისი პიროვნება მტკივნეულად გაშიშვლდა ისე, რომ არ უნდა დაეყრდნოს მთელ მეცნიერულად შეცვლილ ენოტს და იღებს დიდი მომენტების სამართლიან წილს; უკეთესი იყო თუ არა დაყენებული? დღეს ძალიან ბევრი მეგობარი დავკარგე 'ყოველ-ტაიმერი იქნებოდა.

ამავე თემაზე: უნდა ჰქონოდათ თუ არა Galaxy Guardians 2-ს მეტი MCU კავშირი?

18. კაპიტანი მარველი (2019)

MCU ფილმების უმეტესობისგან განსხვავებით, სადაც ხარისხის თანმიმდევრულობაა მთელი, კაპიტანი მარველი არის ის, რომელიც ყველაზე მეტად განსხვავდება. ზოგიერთი მომენტი და სიუჟეტის გრძელი მონაკვეთები ძალიან ძლიერია - ყველაფერი, რაც ეხება Skrulls-ს და მათ ნამდვილ დანიშნულებას, მომხიბლავია - მაგრამ ბევრ გადაწყვეტილებას აქვს უფრო შერეული რეაქცია.

ეს ყველაფერი დაფუძნებულია მისასალმებელ, არაწრფივ ცვლილებაში ფორმულამდე; ბრი ლარსონი შემოდის როგორც Kree Starforce-ის წევრი Vers და მხოლოდ თანდათან ავლენს თავის წარსულს, როგორც Carol Danvers, საბოლოოდ აირჩევს გმირის პიროვნებას მთლიანად საკუთარი სურვილით. ეს არის ძლიერი შეტყობინებები, როდესაც პირველი სოლო ქალი MCU გმირი გამოდის გარე შეზღუდვების ადგილიდან საკუთარი თავის განსაზღვრისთვის, მაგრამ ასევე იწვევს აუდიტორიის გაურკვეველ პერსპექტივას - თუნდაც ბოლოს, მაყურებელი და ვარსკვლავი არ არიან ერთსა და იმავე გვერდზე - და მღელვარე თხრობა. რომ აღარაფერი ვთქვათ, ზოგიერთი კლასიკური შეშფოთება არ არის მორგებული; ბოროტმოქმედი იონ-როგი, რომელიც ადრე აფრთხილებდა, რომ იუმორი ყურადღების გაფანტვა იყო, ცემით სცემეს.

მუშაობს როგორც MCU-ის პირველი ისტორიული პრიკველი, კაპიტანი მარველი კარგ საქმეს აკეთებს მსოფლიოს გაფართოებაში. 1990-იანი წლების დეტალები ძირითადად ფონურია (მუსიკის სპეციფიკური არჩევანის ზოლში), ხოლო Marvel-ის ცნობები ძირითადად ორგანულია და ავრცელებს ცნობილ იდეებს წინააღმდეგობის გარეშე (უბრალოდ ნუ ჰკითხავთ ნიკ ფიურს, როგორ დაკარგა თვალი ან საიდან გაჩნდა სახელი შურისმაძიებლები). და, რა თქმა უნდა, მკაფიო კავშირებით შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში (რომელიც ლარსონმა პირველმა ესროლა), ის წარმოშობის ამბებს ასახავს, ​​როგორც მშრალ გზას უფრო დიდი თავგადასავლებისთვის; ბრი ლარსონი უფრო ჰემსვორთია, ვიდრე ევანსი (ძლიერი, პერსპექტიული, ჯერ კიდევ არ არის) მაგრამ ამას არ აქვს მნიშვნელობა, რადგან ის ფუნქციონირებს როგორც მთლიანობის მხოლოდ ერთი ნაწილი.

ამავე თემაზე: კაპიტანი მარველი მიუთითებს MCU-ის ყველაზე დიდ პრობლემაზე (მაგრამ ვერ გამოსწორდება)

17. Ant-Man (2015)

ანტ-ადამიანი იყო პირველი მარველის წარმოშობის ახალი ტიპის ფილმში. აქ იყო პერსონაჟი, რომელიც სუპერგმირად იქცა სამყაროში, სადაც შურისმაძიებლები უკვე არსებობენ, სადაც სახელების წვეთები და კამეოები მკაცრი იყო და ფორმულა ტეიმდე იყო. მაგრამ ეს ასევე იყო ფილმი, სადაც წარმოების შეზღუდვები (ედგარ რაიტი სამარცხვინოდ გაათავისუფლეს პროდუქციის დაწყებამდე სამი თვით ადრე, შეცვალა პეიტონ რიდი) და აღნიშნული ფორმულის მაღალი დარტყმის მაჩვენებელი უსაფრთხო არჩევანისთვის. შედეგი რეალურად არის Marvel-ის საშუალო ფილმი, მთლიანობაში კომპეტენტური, მაგრამ მცირე ამბიციით, და სადაც პერსონაჟი ჭეშმარიტად ბრწყინავს მხოლოდ მაშინ, როცა უფრო ფართო ანსამბლის ნაწილია.

Რა ანტ-ადამიანი იღებს აუცილებლად სწორი არის ქასთინგი. სამწუხაროა, რომ ჩვენ არასდროს გვქონია ჰენკ პიმი, მაგრამ პოლ რადი, როგორც სკოტ ლენგი, ეფექტურია მარველის ტიპიური გმირის შესახებ (ეს არის ნამდვილი კრიმინალი, კითხვების გარეშე) და მაიკლს დუგლასი და პენა აძლიერებენ უპირატესობას მენტორი და ჰიპერაქტიური მეგობარი შესაბამისად. ასევე არის დიდი, მეგობრული დამხმარე მსახიობი (ბობი კანაველე, როგორც დედინაცვალის ამაღლება დაუფასებელი მომენტია), რომელიც აუდიტორიას საკმაოდ სტანდარტულ ისტორიაში გადაჰყავს და უფრო აშკარად კომედიურ ფილმს ქმნის.

ეს არის სუპერგმირების ერთ-ერთი მხარე ჭიანჭველა კაცი ბრძოლას. მოქმედება, კერძოდ, არის მთავარი მარცხი, მუდმივი გაურკვევლობით, თუ როგორ უნდა გადაიღოთ მიკრო-სეკვერები. ისინი ამბობენ სკოტის შემცირებული პერსპექტივიდან თუ სრული ზომის ადამიანისგან? მინიმალური წინასწარი წარმოებით, პეიტონ რიდს არ აქვს პასუხი, ამიტომ მიდის ამ ორის უხერხულ ნაზავზე, რაც დეზორიენტირებადი და ზოგჯერ საინტერესოა, მაგრამ არასდროს არის ისეთი ინოვაციური.

Related: Ant-Man's Spider-Man მინიშნება: კიდევ ვისზე ლაპარაკობდა ლუისი?

16. თორი (2011)

ფილმისთვის, რომლის გმირის ყოველი მომდევნო გასვლა თითქოს რაღაცნაირად ცდილობდა. სწორი ', თორი მართლაც დავიწყებული MCU დარტყმაა. Ბნელი სამყარო ცდილობდა უფრო დასაბუთებული ყოფილიყო, რაგნაროკი უფრო ყოვლისმომცველი კომედია, მაგრამ მათ ენატრებათ, თუ როგორ დაამყარა ბალანსი კენეტ ბრანამ პირველ ტაიმს შორის. სიუჟეტი კარგად ურევს თევზის წყლის კომედიას ცრუ შექსპირის დრამას (სიუჟეტი ისევე, როგორც დიალოგი კლასიკურ თხრობაშია დაფუძნებული), ფილმების გადაღების არჩევანი (ბნელი განათებული სცენები და ჰოლანდიური კუთხეები) ხაზს უსვამს სხვა სამყაროს განცდას, და ზოგადად ეს იყო კომიკური უცნაურობების ყველაზე გულწრფელი აღქმა იმ მომენტამდე.

კრის ჰემსვორტი არ არის ისეთი სრულყოფილი, როგორც თორი ევანსის კეპთან ან RDJ-ის ტონი სტარკთან შედარებით, მაგრამ სიუჟეტის სულელური მიწიერი მხარე საშუალებას აძლევს მას შეამსუბუქოს როლი. მეორეს მხრივ, ტომ ჰიდლსტონი არის გამოცხადება, როგორც ლოკი, რომელიც არასოდეს ყოფილა ისეთი რთული, როგორც აქ, და დამხმარე მსახიობი, როგორიცაა ენტონი ჰოპკინსი, როგორც ოდინი, შთაგონებულია. არ არსებობს კონკრეტული სუსტი ასპექტი, უფრო ზოგადი განცდა კარგი-არა-დიდი; ჯეინ ფოსტერი სოლიდური სასიყვარულო ინტერესია, მაგრამ არასაკმარისად ემსახურება, ისევე როგორც მეომრის სამეულში.

Thor არის საერთო მეგობრული ფილმი, რომელიც აბალანსებს დიდ სამყაროს ფრენჩაიზისა და სამყაროსთვის („ჯადოსნური, როგორც მეცნიერება“ აღწერილობა არააგრესიულად არის მოწოდებული) უფრო მეტი შინაგანი პერსონაჟების დებატებით. ეს იყო მხოლოდ შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი სადაც თორი ნამდვილად გახდა MCU-ის ღირსეული ლიდერი, მაგრამ თქვენ გრძნობთ, რომ თუ მისი პირველი ფილმის მიერ წამოჭრილი იდეები გატარებულიყო, ის ამ დონეს ბევრად უფრო ადრე მიაღწევდა.

ამავე თემაზე: ყველა MCU პერსონაჟი, ვინც ასწია თორის ჩაქუჩი

15. Spider-Man: No Way Home

აღებული წმინდა კონცეპტუალურ დონეზე, Spider-Man: No Way Home იკითხება როგორც უმაღლესი დონის MCU ფილმი. ხელკეტის აღება Სახლიდან შორს თვალის გაფართოვებული კლდე და შემდეგ დოქტორ სტრეინჯის გამოყენება, რათა შემოიტანოს Spider-Man-ის ორივე წინა ფრენჩაიზია Marvel Multiverse-ში, ეს არის დაუნდობელი ფილმი, რომელიც მიზნად ისახავს პერსონაჟის თითქმის 20 წლის აღნიშვნას დიდ ეკრანზე, აჯამებს ტომ ჰოლანდის ტრილოგიას. აიღეთ ვებ-სლინგერი და გააღრმავეთ დიდი ხნის ცელქი 4 ფაზის სამყაროს აფეთქება. თუმცა, შესრულება ბევრად უფრო შერეულ ჩანთას ქმნის.

რა მუშაობდა სახლში დაბრუნება აგრძელებს სწორ ემოციურ ნოტებს. კონცეპტუალური მხატვრების, კოსტიუმების დიზაინერების, რეჟისორების, მწერლების და, რა თქმა უნდა, თავად ტომ ჰოლანდის ერთობლივი ძალისხმევით MCU Spider-Man-ს აძლევდა ენერგიას, რომელიც პერსონაჟს ამდენი ხნის განმავლობაში აკლდა და ეს ძალიან გაგრძელდა აქ - პიტერის დამატებით სიღრმეში. პარკერის ურთიერთობა ზენდაიას მეჯეთან. მაგრამ რადგან ფსონები და ანსამბლი იზრდება, ჯონ უოტსს ყველაფერი ოდნავ გადატვირთული აღმოაჩნდა. პერსონაჟები არჩევანს აკეთებენ იმის მიხედვით, თუ სად კარნახობს სიუჟეტი, რომელიც მიგვიყვანს სულელური შუა მოქმედებისკენ, და მრავალი გადამწყვეტი სცენა ხდება წინა ოთახებში ან იზოლირებენ გმირებს ფართოდ ღია ჩარჩოებში დიალოგის სცენების დროს, დაბლოკილი ერთი შეხედვით COVID-ის ბუშტებზე მეტად, ვიდრე სცენარის იდეალზეა დამოკიდებული; ის ძალიან სტატიკურია ფილმისთვის, რომლის სიუჟეტი უბიძგებს უნივერსალური კონვერტის საზღვრებს. ეს არის Marvel-ის ფილმების საერთო საკითხები, მაგრამ კიდევ უფრო ძლიერია, როდესაც აქტიურად შევადარებთ სემ რაიმის განსხვავებულ სტილს და, ლოკალიზებული ზომით, მარკ უები: უილემ დეფოს მწვანე გობლინი, განსაკუთრებით, ადამიან-ობობა 2002-ში ჰამის აღფრთოვანება, სულელურია. MCU, რომელიც ძირს უთხრის მის, როგორც ფილმის დე ფაქტო მთავარი ბოროტმოქმედის პოზიციას.

ეჭვგარეშეა ამბიციაში Spider-Man: No Way Home , და ის, რომ ეს ყველაფერი ერთმანეთზეა დაკიდებული, გადახურების მიუხედავად, მეტყველებს ადრეულ ეტაპებზე გამოყენებული ჭკუის შესახებ (კონკრეტულად კონტრაქტის ჩხუბი). მაგრამ უძლიერესი მომენტების გათვალისწინებით, ყურადღება გაამახვილეთ პირველად შემოღებულ იდეებზე სახლში დაბრუნება სამწუხაროა, რომ სონიმ კიდევ ერთი ფილმის გადაღება ვერ შეიკავა.

14. შანგ-ჩი და ათი ბეჭდის ლეგენდა

ეს შეიძლება იყოს მეორე ფილმი MCU ფაზის 4-ში (და მეექვსე გამოშვება Disney+ შოუების გათვალისწინებით), მაგრამ შანგ-ჩი და ლეგენდა ათი ბეჭდის შესახებ ძალიან ჰგავს ძველი სკოლის მარველს. არის ის ზრუნვა ნაკლებად ცნობილ პერსონაჟს ცალკეულ ისტორიაში, რომელიც მარველის 1 ფაზის გამარჯვებებს ეხმაურება მანამ, სანამ ფორმულა ზედმეტად დამკვეთი გახდებოდა და სამყაროს საერთო მოთხოვნები დომინირებდა ამბის მოთხრობაში. ამას მოყვება ყველა განხილული დადებითი და უარყოფითი მხარე (მოქმედება მორგებულია კუნგ-ფუს სტილზე, თუმცა ფინალი აუცილებლად ჩავარდება მახრჩობელ CGI-კაიჯუ ბრძოლაში), მაგრამ ათწლიანი დახვეწა საბოლოოდ ემსახურება მარველს, როგორც ტონს და მასშტაბის გადატვირთვას, რომელიც უიმედოდ საჭიროა.

Gravity falls 3 სეზონის გამოსვლის თარიღი 2019 წელი

რაც შეიძლება ყველაზე საყურადღებო იყოს გმირში - მისი დარტყმების გარდა - არის სერიოზულობა. სიმუ ლიუ არ ხუმრობს, ლაპარაკობს ათასწლეულების მამებზე და ალტერნატიულ განზომილებებზე, რომლებსაც იცავენ ხეების გადაადგილება მის ნაბიჯზე მოულოდნელი თავმოყვარეობით. სამაგიეროდ, კომედიური მოვალეობა თითქმის ექსკლუზიურად არის ორიენტირებული ავკვაფინას ქეითზე, რომელიც ახერხებს მისი სცენების უმეტესობის მოპარვას. ეს გადახვევა უედონის მიერ დომინირებული მარველის პროცესიდან ძნელად რევიზიონისტული ან ინოვაციურია, მაგრამ ის გამაგრილებელი და იშვიათია უფრო წარმატებულ სოლო ფილმებშიც კი ( ექიმი სტრეინჯი და Შავი პანტერა ორივე ემორჩილება მას). მისი უფრო აშკარა MCU კავშირებიც კი სახალისოა, ან სრულყოფილად დამოუკიდებლად.

სადაც ფილმი შეიძლებოდა ყოფილიყო უფრო ძლიერი, არის შანგ-ჩის საკუთარი ისტორიის სრულად გაცნობა. ლიუ ხანდახან იკარგება უფრო დიდ სამყაროს მშენებლობაში და პარადოქსული ზედმეტად ეყრდნობა ფლეშბეკებს, რათა ხაზგასმით აღვნიშნოთ გავლენიანი მომენტები, მაგრამ ცალკეულ ემოციურ რიტმს არ გააჩნია სრული წონა. მაგრამ, 1 ფაზის სულისკვეთებით, ეს არის დარტყმა და არა შესვენება, რომელიც ქმნის პერსპექტიულ მომავალს შანგ-ჩისთვის.

13. რკინის კაცი 3 (2013)

Რკინის კაცი 3 შორს არის ყველაზე დაუფასებელი ფილმი MCU-ში. ჩამოდის Შურისმაძიებლები და პირდაპირ დამოუკიდებელ ისტორიებზე დაბრუნება თორისა და კაპიტანი ამერიკის უცნაური აჟიოტაჟით რთული თხოვნა იყო, მაგრამ Marvel-მა რობერტ დაუნის უმცროსის ხელმძღვანელობით ბოლო გასვლა შეწყვიტა. ეს არის შაინ ბლეკის ფილმი, დაწყებული ელეგანტური ეფემერიდან - კადრირების თხრობა, საშობაო გარემო - უფრო ფუნდამენტურ ასპექტებამდე - მრისხანე იუმორი, ფოკუსირება მეგობრებთან პოლიციელების გაქცევაზე - და არ ხვდება Marvel-ის ფორმულის ბევრ პრობლემაში. მოგვიანებით ფილმები (უედონის გავლენა ჯერ კიდევ ჩაძირული იყო). აშკარად, Რკინის კაცი 3 აქვს სერიალის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული პიროვნება (უფრო მეტიც, ვიდრე გალაქტიკის მცველები ).

უკუპასუხის დიდი ნაწილი მანდარინის ფეხებთან ეყრდნობა. ფილმმა გამოიჩინა თავი ტონი სტარკის დაპირისპირების ხილვით მისი არქემესისის თანამედროვე განახლების წინააღმდეგ და სწორედ ეს გამოაქვეყნა; უბრალოდ არა ისე, როგორც ბევრი ელოდა; ოსამა ბინ-ლადენი, რომელიც მანდარინის არხს ატარებდა, უბრალოდ მსახიობი იყო, აღმოსავლური გავლენის ქვეშ მყოფი Ten Rings ყველა ნაწილი ტერორისტული ფრონტის ნაწილი იყო შურისმაძიებელი დასავლური ტექნიკური გენიოსის ოლდრიხ კილიანის მიერ. მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ ეს არ არის ზუსტი კომიქსებისთვის, ეს არის რეალური სამყაროსთვის. ტერორიზმი არის სპექტაკლი და რეალური საფრთხეები ჩვენი საზოგადოებისთვის, რაც მანდარიანს ხდის როგორც თემატურად მდიდარი, ასევე მხიარული.

თუ Რკინის კაცი 3 აქვს ბოროტმოქმედის პრობლემა, ეს ყველაფერი სხვაა. მაია ჰანსენი ადრინდელ დრაფტებში დიდი ცუდი საიდუმლო იყო, მაგრამ სტუდიური ხელახალი ჩანაწერები მას ამცირებენ პერსონაჟს, ექსტრემის ჯარისკაცები ბუნდოვანი გუგნები არიან ყოველგვარი აშკარა სისუსტეების გარეშე, და მაშინ, როცა კილიანი, როგორც მდიდარი მდიდარი ბიჭი, ზუსტად შეესაბამება იმას, რასაც ფილმი ასახავს, ​​ეს ასეა. საინტერესო ფინალური ბრძოლისთვის.

12. დოქტორი სტრეინჯი (2016)

ადვილია გულახდილობა ექიმი სტრეინჯი . ამპარტავანი, სარკასტული, მდიდარი კაცის წარმოშობის ისტორია თხის ჯიშთან ერთად, რომელსაც სიცოცხლის შესაცვლელი დაზიანება აქვს, მაგრამ უშუალოდ ამით აღმოაჩენს ახალ ძალებს - ქაღალდზე ის გადანერგილია Რკინის კაცი სტივენ სტრეინჯის ფორმულა ჩაის. მიუხედავად ამისა, ეს არის სრულიად უნიკალური ფილმი, რომელიც უბრალოდ იყენებს ტროპებს, რათა მოგვითხრობს ბევრად უფრო არაჩვეულებრივი ისტორიის შესახებ, ვიდრე მარველი იყო შეჩვეული. ბენედიქტ კამბერბეტჩი მარტივი კასტინგია, მაგრამ ყველაფერს აკეთებს, ისევე როგორც ხშირად არასაკმარისად გამოყენებული მსახიობები, ხოლო იუმორი, რომელიც ასახავდა მე-3 ფაზის ბევრ ფილმს, პერსონაჟში უფრო ორგანულად სცემს, ვიდრე უმეტესობას.

მიუხედავად იმისა, რომ ამ ფილმს ხშირად ადარებენ დასაწყისი კრისტოფერ ნოლანი ეს ექიმი სტრეინჯი აქვს ყველაზე საერთო რეალურად ვარსკვლავთშორისი იდეა, რომ დრო ნამდვილი მტერია, ხოლო სიკვდილი - საბოლოო შიში, არის სუპერგმირული ბლოკბასტერისთვის თავზარდამცემი თემა, მაგრამ ეს არის ის, რასაც სკოტ დერიკსონი იღებს თავის ბუნებრივ დასასრულს Ancient One-ის ამრეკლავი სიკვდილით და სერიების მაღალი ნიშნით. დორმამუ, მე მოვედი ვაჭრობისთვის. '

თემებიდან ვიზუალზე გადასვლა არის ადგილი ექიმი სტრეინჯი ცოტათი კარგავს თავს. დერიქსონი, რა თქმა უნდა, გვთავაზობს გასაოცრად უცნაურ სურათებს, მაგრამ ბევრი მათგანი უფრო უცნაურია, ვიდრე რაიმე უფრო დიდი ვიზუალური დანიშნულება. პრეტენზიები ექიმი სტრეინჯი იყო' ისეთი, როგორიც არაფერი გინახავთ 'მოიქეცი ისე 2001 წელი: კოსმოსური ოდისია თითქმის 50 წლით ადრე არ გააკეთა ეს უკეთესად. ეს პრობლემა ყველაზე მეტად ვლინდება მოქმედებებში, რომლებიც საკმაოდ ბრტყელი დევნის სცენებია მათზე დამყნობილი შთამბეჭდავი CGI; მხოლოდ Marvel-ს ექნებოდა თანმიმდევრობა, სადაც გმირები უნდა დაიცვან დროის უკუქცევისგან და დააყენონ ის უნაყოფო ჩიხში.

Related: რატომ არ ჩააგდო ექიმმა სტრეინჯმა თანოსი დროის მარყუჟში?

11. რკინის კაცი (2008)

ადვილია დიდი მნიშვნელობის დაგროვება Რკინის კაცი იმის შესახებ, თუ როგორ დაიწყო მან MCU, რაც Marvel Studios-ს გამოარჩევს, როგორც ბლოკბასტერულ ძალას და მის პოსტკრედიტების სცენის შენობის პირდაპირ Შურისმაძიებლები . მაგრამ ეს ყველაფერი უგულებელყოფს იმას, რომ მისი რკალის რეაქტორის ბირთვში, Რკინის კაცი უბრალოდ კარგი ფილმია.

დროის ამ მომენტში კრიტიკოსები იწყებდნენ კითხვას, გამოდიოდნენ თუ არა მოდიდან სუპერგმირები - წინა ორი წელიწადს ჰქონდა მესამე ნაწილი. იქს-ადამიანები და Ადამიანი ობობა ფრანჩაიზები - მხოლოდ 2008 წლისთვის ორი საყვედურის შეთავაზება. Ბნელი რაინდი დიდი ყურადღების ცენტრში მოექცა ყველა ჟანრის ტროპების მაღალი დონის მოხსნის გამო, კრიმინალური ისტორიის სასარგებლოდ (და მართლაც რჩება საუკეთესო ფილმი), მაგრამ ეს არ ნიშნავს Რკინის კაცი იყო ციფრებით; მას დასჭირდა ძირითადი წარმოშობის ისტორიის სათამაშო წიგნი, მაგრამ დაამხო მისი დიდი ნაწილი. რობერტ დაუნი, უმცროსი არის სუპერგმირის მთავარი გმირი, ჯონ ფავრომ მისცა მსახიობებს თავისუფლება ადლიბისთვის და ბოლო მომენტებში ხსნის მთელ საიდუმლო იდენტობას (რაღაც ობობასაც კი ვერ შეინარჩუნებს MCU-ში ერთზე მეტ ფილმში. ).

რა გასაოცარია Რკინის კაცი ეს არის ის, თუ რამდენად უძლებს ეს ფილმის გადაღების დონეზე. კინემატოგრაფია სუფთაა, CGI დახვეწილი (იგივე არ შეიძლება ითქვას იმ წლის ვიზუალური ეფექტების ოსკარის მფლობელზე ბენჯამინ ბატონის კურიოზული შემთხვევა ), და კიდევ ტემპი თანამედროვე. ეს რომ დღეს გამოქვეყნდეს, აუდიტორიას შეუძლია ეჭვქვეშ დააყენოს რაიმე ფანტასტიკური ელემენტების ნაკლებობა, მაგრამ ისინიც იგივენაირად დაკავდებიან.

ამავე თემაზე: რკინის კაცის ყველაზე მნიშვნელოვანი მომენტი არ იყო ნიკ ფიური

10. კაპიტანი ამერიკა: პირველი შურისმაძიებელი (2011)

' პაემანი მქონდა. რამდენიმე MCU მომენტს აქვს იგივე გულისამაჩუყებელი გრავიტაცია კაპიტანი ამერიკა: პირველი შურისმაძიებელი ბოლო მომენტები, სადაც ადამიანის გარდაუვალი მსხვერპლშეწირვა დროულად ხდება გამანადგურებლად რეალური. ეს დასასრული თანმიმდევრობა არის გაზიარებული სამყაროს აშენება, რომელიც შესრულებულია სწორად, ემოციური ანაზღაურებით ფილმის ძირითადი თემებისთვის, რომელიც ასახავს მომხიბვლელ უფრო დიდ სურათს, მაგრამ ის კარგად მუშაობს მხოლოდ ყველაფრის გამო, რაც ადრე იყო.

საუკეთესო MCU წარმოშობის ფილმები ხვდება მათი ტიტულოვანი პერსონაჟის ბირთვს, მაგრამ Კაპიტანი ამერიკა ჯო ჯონსტონი უკეთესად მიდის და საფუძვლიანად არღვევს ვინ არის ზუსტად ეს ყოფილი პროპაგანდისტული ნაწარმოები და დეტალურად ხსნის იმას, თუ რატომ არის ის დღესაც აქტუალური. იქნება ეს მისი სიმღერისა და ცეკვის ნომრის ჩახშობა თუ ღალატის ბრძანება, რომ გახდეს ნამდვილი გმირი, კაპიტნის გამოყოფა მისი თანამოსახელე ქვეყნიდან ძალიან მარტივია. ამ დიდების დიდი ნაწილი კრის ევანსს ეკუთვნის, რომელიც ისეთი სრულყოფილი კასტინგია, როგორიც არის ვარსკვლავური კაცი, რომ მან თითქმის მარტოდ დაასახელა Cap, როგორც ფრენჩაიზის მთავარი როლი რკინის კაცის ნაცვლად (და საკმაოდ დამაჯერებლად ხვდება, როგორც სუსტ ადამიანს. მიუხედავად შეკუმშული CG სხეულისა).

Უპირველეს ყოვლისა, Კაპიტანი ამერიკა არის ინდიანა ჯონსი -სტილის თავგადასავალი, ფანტასტიკა მეორე მსოფლიო ომის დროს, ვიზუალური სტილით პირდაპირ ბიჭის სამეცნიერო ფანტასტიკის კოლექციის გარეკანზე. Red Skull არის გემრიელად ცელქი ბოროტმოქმედი, ცეკვა-ბრძოლის მონტაჟი მომხიბვლელია და უფრო დიდი წინასწარი ცოდნაა იმისა, თუ სად წავა ამბავი - კინორეჟისორებმა იციან, რომ სტივი ცოცხალი არ არის და ბაკის სიკვდილი კეთდება ცოდნით. მომავალი. კაპიტან ამერიკას აქვს Marvel-ის საუკეთესო დამოუკიდებელი სერიები, და მიუხედავად იმისა, რომ მისი რუსული რეჟისორული მცდელობები სტილისტურად განსხვავებულია, პერსონაჟისა და თემების ბირთვი ყველაფერია. პირველი შურისმაძიებელი .

Related: რატომ არის კაპიტანი ამერიკა MCU-ს უდიდესი გმირი (და რას გამოტოვებენ შურისმაძიებლები)

9. ადამიანი ობობა: სახლიდან შორს

როცა კევინ ფეიგმა გამოაცხადა ადამიანი ობობა: სახლიდან შორს მარველის მე-3 ფაზის ნამდვილი დასასრული, მან ჯონ უოტსის გაგრძელება გახადა ზედიზედ მეხუთე ფილმი, რომელიც აშკარად გამოქვეყნდა ტანოსის აჟიოტაჟით. ეს ტვირთია ფილმისთვის, რომელიც საბაზისო სიუჟეტში არის ასე იზოლირებული და ახირებული ფოკუსში, მაგრამ განსხვავებით ზოგიერთი სხვა სოლო ფილმისგან The Infinity Saga-ს ბოლოში, სპაიდი ამას კეთილგანწყობით უმკლავდება. მისი წინამორბედის მსგავსად, Სახლიდან შორს აწონასწორებს, როგორც საშუალო სკოლის კომედიას, სუპერგმირის მსახიობს და MCU თავსატეხს, რომ თითოეულმა ნაწილმა აცნობოს მეორეს: ტონი სტარკის სიკვდილი არ განსაზღვრავს მხოლოდ პიტერ პარკერის რკალს, ის იძლევა მიზეზს ისტორიაში ყველაზე დახვეწილი სასკოლო მოგზაურობისთვის და, ოდნავ უფრო შემოვლითი გზა, ბოროტმოქმედის სქემა.

როგორც შიგნით სახლში დაბრუნება , ბოროტმოქმედი ადამიანი ობობა: სახლიდან შორს რა თქმა უნდა, ყველაზე საინტერესო საუბარია. ჯეიკ ჯილენჰოლის მისტერიოს, როგორც გმირის მარკეტინგი, შესაძლოა, არავინ მოატყუა, მაგრამ მულტი სამყაროს ყურადღების გაფანტვა ამად ღირდა მისი უაზროდ დასაბუთებული მოტივაციისა და ოზიმანდიას/სინდრომის სქემისთვის, რომ აღარაფერი ვთქვათ გონებამახვილური ხედვის თანმიმდევრობაზე. კვენტინ ბეკი სტარკის გირაო ზიანის კიდევ ერთი მაგალითია, რომელიც უარყოფის გამო და ჩვენი გმირისგან განსხვავებით ბოროტმოქმედებში გადადის.

მიუხედავად ამისა, როგორც MCU-ში მე-2 ნაწილის უმეტესობის შემთხვევაში, განსაკუთრებით მათ, ვინც ინარჩუნებს იგივე შემოქმედებით გუნდს, ადამიანი ობობა: სახლიდან შორს არ შეიძლება არ იგრძნოს თავი უფრო არაორგანიზებულად ვიდრე პირველი. რა თქმა უნდა, უფრო დიდი ქმედებაა, მაგრამ ის დამაბნეველად არის გადაღებული და ძირითადად შედგება იმავე CG-ით გაძლიერებული ვებ აკრობატიკისგან (სირცხვილია, როდესაც ტომ ჰოლანდი ასეთი დადასტურებული ფიზიკური შემსრულებელია). და Mysterio-ს ყველა ნამუშევრისთვის, ფილმის სწრაფვა მისი დიდი ღიმილისკენ ტოვებს გამოტოვებულ ლოკაციებს და პერსონაჟების რიტმს (ნიკ ფიურის დახასიათება იმდენად არაჩვეულებრივია, რომ სამყაროს რეგულირების პოსტ-კრედიტების ირონია ძლივს იხსნის მას). ეს კარგი, ხშირად შესანიშნავი ფილმია, რომელიც სიამოვნებს სიურპრიზებით. იმედია, ისევ ისე, როგორც სახლში დაბრუნება , ეს იქნება გაუმჯობესებული ხელახლა ნახვაზე.

ამავე თემაზე: ადამიანი ობობა: სახლიდან შორს აქვს MCU-ის საუკეთესო შემდგომი სცენა

8. შავი პანტერა (2018)

' მხოლოდ იმიტომ, რომ რაღაც მუშაობს, არ ნიშნავს რომ მისი გაუმჯობესება შეუძლებელია, – ეუბნება შური თ’ჩალას. ის საუბრობს თავის Kimoyo Beads-ზე, მაგრამ ძალიან აჯამებს ფილმის შემოქმედებით სწრაფვას. Შავი პანტერა არის ის, თუ როგორ უნდა გავაკეთოთ Marvel სწორად მისი განვითარების დროს. იგი წარმოადგენს პერსონაჟს სრულყოფილად, ეფუძნება კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი იდეების გაცნობა და დეკონსტრუქცია, რომელიც განსაზღვრავს მას, მაგრამ მიდის კიდევ ერთი ნაბიჯით, ვიდრე თუნდაც პირველი შურისმაძიებელი და ამატებს სათანადო სოციალურ კომენტარებს.

რაიან კუგლერი ამტკიცებს საკუთარ თავს ისე, როგორც არცერთ სხვა გამორჩეულ რეჟისორს MCU-ში, აყალიბებს ისტორიას, რომელიც ყოველ ჯერზე იყენებს სუპერგმირების ჟანრს კოლონიალიზმის ბოროტების შესასწავლად და კითხვის ნიშნის ქვეშ აყენებს რა შეგვიძლია დღეს გავაკეთოთ წარსულის შეცდომების გამოსასწორებლად. ის იშვიათად არის ქადაგება ან აშკარა და რაციონალურ დასკვნამდე მიდის მკაცრი გზით. ბრწყინვალების მთავარი დარტყმა არის კილმონგერი. მარველმა გამოასწორა მათი ბოროტმოქმედების პრობლემა და განავითარა ისინი, თითქოს ისინი გმირები იყვნენ, რაც ერიკისთვის ნიშნავს ლოგიკური ადგილიდან მისვლას, მაგრამ შემდეგ ექსტრემალურ დონეზე გადასვლას: კილმონჯერი მართალია, მაგრამ მისი ქმედებები არასწორია.

მიუხედავად იმისა, რომ ფილმი მარველის ფორმულას სრულებით ვერ გაექცევა - ხუმრობები დარტყმა-დაკარგვისას, ხოლო საბოლოო სამოქმედო სცენის მასშტაბი იგრძნობა მანდატით - შემდეგი დონის სამყაროს მშენებლობა, შეუფერხებლად ქმნის აფრო-ფუტურისტულ მიწას, რომელიც თავს ნამდვილად რეალურად გრძნობს ( ბარი განმეორებადი ქუჩის ნაკრები), ნიშნები Შავი პანტერა როგორც რაღაც მის მსგავსს მიღმა (და იმაზე მეტი, ვიდრე ღირსი მისი თამაშის შეცვლის ოსკარის მოგება). ფრენჩაიზის კავშირები მსუბუქია, მაგრამ ეს მხოლოდ იმიტომ ხდება, რომ ეს მიდგომა არის ფრენჩაიზის მომავალი.

ამავე თემაზე: შავი პანტერასთან ერთად, MCU საბოლოოდ გამოდის რკინის კაცის ჩრდილიდან

7. გალაქტიკის მცველები (2014)

თხრობა არის ის გალაქტიკის მცველები მარველის ყველაზე დიდი აზარტული თამაში იყო აქამდე, რომელიც ცდილობდა მოლაპარაკე ენოტი და მოსიარულე ხე მიეყიდა ფართო აუდიტორიისთვის. ეს გარკვეულწილად მართალია, მაგრამ უნდა გვახსოვდეს, რომ იყო მომენტი, როდესაც სკანდინავიური ღმერთი ან მეორე მსოფლიო ომის რელიქვია ან გარდამავალი ლითონის სახელობის რობოტის კოსტუმი ანალოგიურად დამაბნეველი იყო მეინსტრიმისთვის; მარველს არასოდეს ჰქონია უსაფრთხო ფსონები ბუნებით, რომ არ ჰქონოდა A-list პერსონაჟები. თუმცა, ეს კითხვა ხაზს უსვამს გალაქტიკის მცველები მისი ყველაზე დიდი სიძლიერე - მისი თაღლითობა. იმ მომენტიდან, როდესაც კრის პრატი იწყებს ცეკვას Redbone-ის 'Come And Get Your Love', როგორც სათაური ავსებს ეკრანს, ეს არის წარმოუდგენლად თავდაჯერებული, შერეული რიფი Marvel-ის სუპერგმირზე და Ვარსკვლავური ომები სამეცნიერო ფანტასტიკური ტროპები, რომლებსაც არ აინტერესებთ, გსმენიათ თუ არა მათ შესახებ SDCC 2012 წლამდე.

დამსახურების დიდი ნაწილი სამართლიანად ენიჭება ჯეიმს განს, რომელიც აერთიანებს თავის პიროვნულ სენსიტიურობას Marvel-ის კოსმიურ კომიქსებთან და MCU-სთან, ცალკეული ნაწილის დიდი ნაწილის შეწირვის გარეშე. თუ Ვარსკვლავური ომები მეორადი მომავალი იყო, ეს არის შემთხვევით-შეშლილი მომავალი. ყველაფერი უცნაურია, მაგრამ როცა ყველაფერი უცნაურია, არაფერია: სიკაშკაშე არის ხიბლი და არა სანახაობა; დახვეწილი, მაგრამ სწორი დიალოგი ქმნის კომედიას სიუჟეტის მასშტაბის შემცირების გარეშე.

სადაც ფილმი ცოტათი იბრძვის არის მისი შეთქმულება, გუნდური და წარმოშობის სიუჟეტის ფორმულების ნაზავი მეორე აქტის გარშემო; Knowhere-ის თანმიმდევრობა ანელებს ტემპს, აქვეითებს ექსპოზიციას და შემდეგ სჭირდება პერსონაჟების მოქმედება, რათა საბოლოო მოქმედებამდე მივიდეთ. ეს პრობლემა დაბრუნდება გაგრძელებაში, მაგრამ ის დიდად არ ანგრევს ფილმს იმის გამო, რომ ძალისხმევის წყალობით თითოეული პერსონაჟი განსაზღვრულია და მაკგუფინს აქვს მნიშვნელობა მეწამულ ჩურჩულებს მიღმა.

ამავე თემაზე: Thanos-ის MCU შესავალი აზრი არ აქვს - აი, როგორ გამოვასწორებდით მას

6. შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში (2019)

MCU მეტია, ვიდრე მისი ნაწილების ჯამი, მაგრამ თუ არსებობდა რომელიმე ფილმი, რომელიც საუკეთესოდ წარმოადგენდა ამ თანხას, ეს იქნებოდა შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში . ეს არის მარველის კინემატოგრაფიული სამყარო მიკროსამყაროში, ყველა სიკეთით და ცუდით, რაც მოაქვს. ეს არის დიდი, თამამი, ბინძური, აქვს ძალიან დამაბნეველი მიდგომა მიკრო-განგრძლივობის მიმართ, მაგრამ საბოლოო ჯამში ის წარმოუდგენლად ხასიათდება და აწვდის ემოციურ კათარზისს იმის მიღმა, რისი გაკეთებაც ნებისმიერ სოლო ფილმს შეუძლია.

ტოპ 10 კანონი და წესრიგი svu ეპიზოდები

დასასრული - სულ მცირე, ისეთივე ახლოს არის დასასრულთან, როგორც ფილმი შვიდი ფილმით, რომელიც დადასტურებულია განვითარებაში მომდევნო რამდენიმე წლის განმავლობაში - შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში აქვს დიდი უპირატესობა ფსონებთან დაკავშირებით; ამდენი სამუშაო გაკეთდა ახალი კადრების ერთ კადრამდე. მაგრამ ძმები რუსოები არ დუნდებიან. გახსნის და დახურვის სცენები ბოლო თამაში რაიმეს დაბნელება უსასრულობის ომი (დიახ, მაშინაც კი, ვადამდელი), და შორის მოგზაურობა იმდენად ფართო, მაგრამ ორიენტირებულია განზრახვა, რომ მომენტი შემდეგ ჰიტები. გულშემატკივართა სერვისი დაყენებულია სქელ, მაგრამ თავს მოგებულად გრძნობს და იშვიათად არის Tumblr-ს სატყუარა, არ არის მწვანე ეკრანის ნაკაწრები და ხუმრობებიდან თავის დაღწევის და ყველაზე ბნელი სცენების დაშვების შესაძლებლობა იძლევა იმას, რაც აკლდა ზოგიერთ წინა ფილმს.

მაგრამ ეს არ არის სრულყოფილი. დასასრულამდე გაკეთებული ზოგიერთი არჩევანი საკმაოდ დამაბნეველია, ორმაგად იმის გათვალისწინებით, თუ როგორ გამოიყურება ისინი საპირისპიროდ, თუ როგორ შეიქმნა მოვლენები შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი , მის გვერდით დაწერილი და გადაღებული ფილმი. და დიდი ხნის ნაწინასწარმეტყველები სიუჟეტის მონაცვლეობა ისევე მოკლებულია სიუჟეტის ლოგიკას, როგორც ეშინოდათ. ეს შეიძლება იყოს ყველაზე ცუდი ფილმი, რომლითაც ვინმეს გააცნობთ MCU-ს, მაგრამ ეს არის შესანიშნავი ფილმი, რათა გამოხატოს ის, რაც მას ასე შესანიშნავად აქცევს.

5. შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი (2018)

გაიყიდა, როგორც მთელი MCU-ის კულმინაცია (მაგრამ ნამდვილად მხოლოდ ნაწილი 1 / 2, როგორც Marvel ყოველთვის გვპირდებოდა), შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი ძლივს იკითხება რაიმე სტანდარტული ნარატიული საშუალებით. მას ჰყავს ორი ათეული გმირი, თითოეულს თავისი ურთიერთდაკავშირებული რკალით, მაგრამ 160 წუთის ხანგრძლივობითაც კი, ფილმს შეუძლია მათი განვითარება მხოლოდ ეტაპობრივად. რა თქმა უნდა, გასართობია ბაკისა და როკეტის ყურება მემის სახით, ან სტივ როჯერსი ხვდება გრუტს, მაგრამ მისი ისტორიის რეალურად გაანალიზების ერთადერთი გზა არის ბოროტმოქმედი თანოსის პერსპექტივა, რომელიც შეიძლება იყოს ძმები რუსო ყველაზე ჭკვიანი გადაწყვეტილება მთელ MCU-ში.

Killmonger-ისგან (სწორი მოტივები, ცუდი მოქმედებები) პირდაპირ განსხვავებით, თანოსი მცდარია, მისი გეგმა საშინელებაა და შემაწუხებელს ნიშნავს. სამყაროში მთელი სიცოცხლის ნახევრის განადგურების სურვილი სრულიად სიგიჟეა, მაგრამ ის ასახულია კემპბელის გმირის მოგზაურობასთან მიახლოებულ რაღაცაში, რაც დისკს გასაგებს ხდის, თუ არა შესატყვისს. და სწორედ ამიტომ, მაშინაც კი, როცა ის და თორი, რაც ფილმს ყველაზე ახლოს აქვს კარგ გმირთან, შეხვდებიან პირისპირ, შეშლილი ტიტანი მაინც იმარჯვებს: ის არის სუფთა ნებისყოფის ძალა, რომელსაც შეუძლია შეაგროვოს უსასრულობის ქვები. რადგან ყოველ ეტაპზე ის მზადაა გააკეთოს ის, რაც არცერთ გმირს არ ძალუძს.

უსასრულობის ომი ძნელი შესაფასებელი ფილმია საკუთარი ღირსებით, იმის გათვალისწინებით, რომ მისი კლდოვანი დასასრული ყველაფერს ჰაერში ტოვებს შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში , მაგრამ არ შეიძლება უარვყოთ საბოლოო ჯამში მასობრივი განადგურების სითამამე (თუნდაც დაბრუნება ოჰ-ასე აშკარაა). ეს არის საშინელი თხრობა, რომელიც შესრულებულია მასშტაბით, მხოლოდ ბლოკბასტერული ბიუჯეტით და მომავალის სიმძიმით. შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი უგულებელყოფს კონფიგურაციის დიდ ნაწილს (თანოსი განსხვავებული არსებაა), მაგრამ ის მუშაობს, რადგან მას ფუნდამენტურად ესმის Marvel-ის სამყაროს ბირთვი არის პერსონაჟი.

ამავე თემაზე: შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომის დასასრული ძალიან განსხვავებული იყო კომიქსებში

როდის არის ჩართული დაბადებისას დაბრუნდება 2016 წელს

4. შურისმაძიებლები (2012)

Შურისმაძიებლები არის ის, სადაც MCU მართლაც გახდა მეგა-ფრენჩაიზია, რომელიც დღეს არის. 2012 წლამდე მარველის სტუდია გამოირჩეოდა, როგორც მუდმივი წარმოების უნარი. კარგი სამოქმედო ფილმები ძლიერი პერსონაჟებით ( რკინის კაცი 2 მიუხედავად ამისა), რამაც ეჭვქვეშ დააყენა ცნობადობისა და მარკეტინგულობის სუპერგმირების ნორმები, მაგრამ მხოლოდ ჯოს უედონის გუნდთან ერთად ისინი მართლაც გახდნენ ' დიდი '. ის გამოვიდა 2012 წლის მაისში, მოსალოდნელ დასკვნამდე ორი თვით ადრე ბნელი რაინდი დგება , თუმცა არა მხოლოდ მეტის გაკეთება, არამედ ყველაზე გავლენიანი აღმოჩნდა. ბევრი სტუდია ცდილობდა საკუთარი საერთო სამყაროს შექმნას (არც ერთი ისეთი წარმატებული) და უედონის ბლოკბასტერის სტილი გახდა ნორმა ამ ფრენჩაიზის და მრავალი სხვასთვის.

მაგრამ Შურისმაძიებლები არ იყო მხოლოდ გმირების შეკრება და მათი განსხვავებების იუმორისტული განხილვა. ეს, რა თქმა უნდა, შეიძლებოდა ყოფილიყო ასეთი სასაცილო ფილმი და, სავარაუდოდ, 1 მილიარდ დოლარს მაინც გადააჭარბებდა, მაგრამ ის, რაც მას რეალურად ამუშავებდა, იყო ის, თუ რამდენად ენერგიული და ფოკუსირებული იყო. სინამდვილეში არ არის სიუჟეტი, უფრო მეტი დევნა ჯადოსნური მაკგუფინისთვის, მაგრამ პერსონაჟების ურთიერთქმედება იძლევა სიუჟეტის ხერხემალს - დაახლოებით პირველ 40 წუთში, ყოველი სცენის გადასვლა პირდაპირ უკავშირდება წინას - ეს რჩება მჭიდრო. და ეს საშუალებას აძლევს ფილმს გააკეთოს მეტი, ვიდრე გმირების შეკრება: იგი აანალიზებს გუნდის ცნებას რბილად მეტა გზით, პასუხობს კრიტიკოსების წინასწარგანწყობას და საბოლოო ჯგუფს ტრიუმფს აქცევს, მაშინაც კი, თუ თქვენ არც ერთი არ გინახავთ. წინა ფილმი.

მაშინაც კი, ყველაფერი არ მუშაობს - ზოგიერთი ადრინდელი მოქმედებების თანმიმდევრობა ძალიან სატელევიზიოა, Hawkeye-ის მთელი რკალი გაუქმებულია დაყენების სრული ნაკლებობით - მაგრამ ისინი არღვევს ჭკვიანი სკრიპტს (როგორც ჩანს, იმპროვიზირებული სცენები ხდება ემოციური ხაზები მკვეთრი განსხვავებით. უედონის გადაღებები სამართლიანობის ლიგა ) და აფეთქება სამგანზომილებიან მოქმედებაში. და მიუხედავად იმისა, რომ შურისმაძიებლების გაერთიანების ძირითადი მღელვარება ახლა ნებისმიერი შემთხვევითი MCU ფილმის ნაწილია, მას საშუალება მიეცა შეინარჩუნოს თავისი განსაკუთრებული გრძნობა მომავალ ფილმებში მისი ძირითადი იდეების გულდასმით პატივისცემის წყალობით (და ფილმის ხანგრძლივი ცელქი. მეწამული უცხოპლანეტელი ამ ყველაფრის უკან).

ამავე თემაზე: Marvel-ის ორიგინალური MCU ფაზის 1 გეგმა დასრულდა ძალიან განსხვავებული შურისმაძიებლებით

3. კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი (2016)

ბევრი გაკეთდა იმ დროს როგორ კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი მსგავსი იყო ბეტმენი სუპერმენის წინააღმდეგ მაკროდან - საზიარო სამყარო ორად იყოფა, რადგან მთავარი გმირები აძლევენ მას - მიკროში - ჩხუბები ნაკარნახევია პერსონაჟების ემოციებით გარდაცვლილი დედების მიმართ. მაგრამ რა გასაოცარია ის, რომ როდესაც ორივე ფილმი გამოვიდა მაისის შაბათ-კვირას, DC იყო ის, ვინც შეჩერდა და მოძრაობდა სამართლიანობის გარიჟრაჟი ნაკლებად კონკურენტუნარიანი მარტისკენ. ეს იყო მომენტი, როდესაც MCU-ის მასშტაბი გახდა შემდეგი დონე, სადაც ყოფილი B სიის პერსონაჟები უფრო დიდი გათამაშება იყო, ვიდრე მსოფლიოს საუკეთესო.

Სამოქალაქო ომი იყენებს ამ ზრდას და განვითარებას თავის სასარგებლოდ. თემები შეიქმნა ცხრა წინა ფილმში ( რკინის კაცი 1-3 , კაპიტანი ამერიკა 1-2 , შურისმაძიებლები 1-2 , ჭიანჭველა კაცი და Დაუჯერებელი ჰალკი ) გაერთიანებულია, რათა მოგვიყვეთ ამბავი, რომელიც ეხმიანება რეალურ სამყაროში არსებულ აპლიკაციებს, როცა სუპერგმირები ასწორებენ ქალაქებს თქვენი ფანჯრის მიღმა, და ბაკის უფრო პერსონალურ ისტორიას, რომელიც გაჟღენთილია ბოლო ორი Cap ფილმის განმავლობაში. და ეს არის კაპიტანი ამერიკის ფილმი უპირველეს ყოვლისა; სტივ როჯერსის პასუხისმგებლობა და დანაშაული აძლიერებს ნარატივს და წყვეტს წინა ფილმების იდენტურობის ძიებას შურისმაძიებლების და ფარის მიტოვებით, მაგრამ მაინც გმირად რჩება. არა ის, რომ სოლო ფილმის რკალი ნიშნავს, რომ რუსები არ ამაღლებენ ყველა სხვა პერსონაჟს; ტონი სტარკის რკალი გაფართოვდა, Hawkeye უფრო მეტად ვითარდება, ვიდრე მასში ულტრონის ხანა , Ant-Man იღებს ვიტრინას, რომელიც დაიმსახურა, და Black Panther-სა და Spider-Man-ში ორი მთავარი გმირი წარმოდგენილია სრულად ჩამოყალიბებული.

ამის თქმით, ტყუილი იქნება იმის თქმა, რომ ზოგიერთი ბზინვარება არ გაცვეთილია კაპიტანი ამერიკა: სამოქალაქო ომი ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში, გარდაუვალია ასეთი ფართო ზღაპარი. Sokovia Accords მართლაც სიუჟეტური მოწყობილობაა და გმირები - განსაკუთრებით შავი ქვრივი - ირჩევენ მხარეებს ნარატიული მოთხოვნების მიხედვით და არა მათი წარსულის საფუძველზე, რაც იმას ნიშნავს, რომ ფილმს არ აქვს იმდენი სათქმელი, რამდენიც ფიქრობს. მაგრამ თუ გავითვალისწინებთ იმას, თუ რა მასშტაბებზე მუშაობდა მარველი, ტყუპების ფილმისგან განსხვავებით, ამას ნამდვილად არ ჰქონდა მნიშვნელობა.

ამავე თემაზე: რა მხარეები უნდა ჰქონოდათ მარველის გმირებს კაპიტან ამერიკაში: სამოქალაქო ომი

2. ადამიანი ობობა: შინ დაბრუნება (2017)

მეორე მოქმედების შემდეგ Spider-Man: Homecoming როგორც ჩანს, პიტერ პარკერმა საბოლოოდ იპოვა წონასწორობა ცხოვრებაში. მისი სუპერგმირები უკანა პლანზე დგანან და მისი ცხოვრება იმ დონემდე მიდის ერთად, რომ ის ცეკვაში მიჰყავს უფროსი წლის სიყვარულს. ის რეკავს მის კარზე ზარს... და შემდეგ Vulture კარს უღებს, ურტყამს თავისი ცხოვრების ორივე მხარეს. სუპერგმირის ფილმში ყველაზე დიდი ტრიუკი - ბოროტმოქმედი იყო სასიყვარულო ინტერესი, მამა კარგად ნახმარი ტროპია, მაგრამ სახლში დაბრუნება ღრმად ჩამარხავს - რომ ეს ხდება მხოლოდ პერსონაჟების დონეზე, მოკლებული MCU ან Spider-Man ფრენჩაიზის კონტექსტს, არის ნათელი მაგალითი იმისა, თუ რამდენად კარგად არის დაბალანსებული ჯონ უოტსის ფილმი.

Spider-Man-ის მესამედ გადატვირთვა, რომელიც ერთდროულად ერთგული და ახალი იყო, მკაცრი ბრძანება იყო. მარველმა გადაწყვიტა ჩამოეშორებინა პერსონაჟი, რაც ადრე იყო გადაჭარბებული და ააშენა იგი დარჩენილისგან. ეს არის Spidey-ის ვერსია, რომელიც ყველაზე მეტად დაფუძნებულია სტენ ლისა და სტივ დიტკოს კომიქსებში, მაგრამ გადანერგილია Z თაობაში, რათა მიეცეს თანამედროვე დეკონსტრუქცია, რაც 1 ფაზამ გააკეთა სტივ როჯერსისა და ტონი სტარკისთვის. და სახლში დაბრუნება რა თქმა უნდა ამაგრებს მის ბალანსს ახალგაზრდულ, სამეზობლოში სიფხიზლისა და ნორმალური თინეიჯერული ცხოვრების მყისიერად დაკავშირებული პრობლემებით, ტომ ჰოლანდის ნახევრად უხერხული შესრულებისა და ჯონ ჰიუზის მითითების დიდი დოზით წყალობით.

რვა წლის შემდეგ (სავარაუდოდ, იმის შედეგია, რომ ლიზს სჭირდებოდა საკმარისად ახალგაზრდა, რომ შურისმაძიებლების ნახატი ფანქრით დახატოს), ფილმის განთავსება MCU კანონში ასევე ელეგანტურია. ტონი სტარკი შესაფერისი მამის ფიგურაა, კამეოები თქვენი მოთმინების ღირსია და, რაც მთავარია, პიტერის (და ნედის) გაფართოებული ვნება მოაქვს. გმირები თქვენი ფანჯრის მიღმა ' ცხოვრებისთვის.

ეს სამივე ასპექტი - ფილმი, პერსონაჟი, სამყარო - ასე კარგად მუშაობს, იწვევს Marvel-ის ერთ-ერთ ყველაზე დამაკმაყოფილებელ ფილმს, რომელიც უკვე დაძველდა თავის თანამედროვეებზე (თუნდაც არ მიაღწიოს სემ რაიმის სიმაღლეებს). ადამიანი ობობა 2 ).

ამავე თემაზე: ყველაზე დიდი (და საუკეთესო) ცვლილება, რომელიც MCU-მ მოახდინა ადამიან ობობას

1. კაპიტანი ამერიკა: ზამთრის ჯარისკაცი (2014)

ზოგიერთი რა ხდის კაპიტანი ამერიკა: ზამთრის ჯარისკაცი ასე ეფექტური იყო სრული უბედური შემთხვევა; მისი ისტორია თანამედროვე ჯაშუშობისა და თავისუფლებებში შეჭრის შესახებ ისე კარგად არის შერწყმული ედვარდ სნოუდენის NSA-ს გაჟონვასთან, რომ გასაოცარია, რომ ფილმი აწარმოებდა მის ისტორიამდე. თუმცა, რეალურ სამყაროში ეს გაფრთხილება არაფერს აშორებს იმას, რასაც ფილმი აკეთებს სტივ როჯერსის პერსონაჟთან. თუ პირველი შურისმაძიებელი ეხებოდა კაპიტან ამერიკის პატრიოტული ღირებულებების გაყრას მისი პროპაგანდისტული წარმომავლობისგან, მისი თანამედროვე შემდგომი დაკვირვება არის ის, თუ როგორ გამოიყენებ ამას მორალურად ორაზროვან, თითქოსდა მშვიდობიან პეიზაჟზე. ეს არის იქ, როდესაც აღმოაჩინა, რომ მისი მთავრობის უფროსები კორუმპირებულები არიან, რომ დიდი ბოროტმოქმედი მისი ყოფილი საუკეთესო მეგობარია.

ეს იყო რუსოს ძმის პირველი შესვლა MCU-ში და ბევრი რამ, რამაც მათი შემდგომი გუნდები ასე ეპიკური, მაგრამ დამაკმაყოფილებელი გახადა, აქ არის ფესვგადგმული. მოქმედებას აქვს სათანადო წონა - ტყვია ჭრილობა და დაცემა - და არსებობს პერსონაჟისა და სიუჟეტის ოსტატური ბალანსი, თითოეული მოთამაშე იღებს სათანადო რკალს, რაც ხელშესახებ გავლენას ახდენს სიუჟეტზე; განსაცვიფრებელი, როგორც ორი ათეული გმირის ჟონგლირება შურისმაძიებლები: უსასრულობის ომი არის, აქ ჯერ კიდევ 10-ზე მეტი არსებითი სიმბოლოა გადაჯაჭვული. თუმცა, მისი არსი არის სტივ-ბაკის ურთიერთობა: ზამთრის ჯარისკაცის ირონია აშკარად არის მითითებული (და გააფუჭებს ყველას, ვინც გადამისამართდა ბაკის ვიკიპედიის გვერდზე წინასწარ გამოშვებაზე), მაგრამ ეს ყველაფერი ეფექტურია ემოციური კულმინაციისთვის.

ყველაზე სუსტი ნაწილი შესახებ Ზამთრის ჯარისკაცი როგორც MCU ფილმს ძნელად თუ შეიძლება დააბრალო თავად ფილმი: მისი შედეგები ძირითადად უაზროა. Hydra-is-S.H.I.E.L.D. ირონია მაინც სეისმური უნდა ყოფილიყო შურისმაძიებლები: ულტრონის ეპოქა არა მხოლოდ ასუფთავებს შედეგებს გახსნის ტიტულის წინ, არამედ ნიკ ფიურიმ კიდევ ერთხელ დაფრინავს ვერტმფრენით. ამასთან დაკავშირებით, ის ხაზს უსვამს იმას, თუ რა უნდა გააკეთოს Marvel-ის დიდმა ფილმმა - იყავით რაც შეიძლება კარგი საკუთარ თავზე.

შემდეგი: მარველის ყოველი მომავალი ფილმი

ძირითადი გამოშვების თარიღები
    შურისმაძიებლები 4 / შურისმაძიებლები: ბოლო თამაში (2019)გამოშვების თარიღი: 2019 წლის 26 აპრილი Spider-Man: Far From Home (2019)გამოშვების თარიღი: 2019 წლის 02 ივლისი