დენი ბოილის ფილმები ყველაზე ცუდიდან საუკეთესომდე

ᲠᲐ ᲤᲘᲚᲛᲘᲡ ᲡᲐᲜᲐᲮᲐᲕᲐᲓ?
 

Გუშინ რეჟისორმა დენი ბოილმა მე-13-ედ მოიტანა ახალი მხატვრული ფილმი ყველგან კინოთეატრებში - მაგრამ როგორ შეედრება ის მის სხვა ფილმებს? კინოში, ტელევიზიასა და თეატრში თითქმის 30 წლიანი კარიერით, ბოილი გახდა გამოჩენილი და პატივცემული რეჟისორი, რომელიც ცნობილია უნიკალური ხედვით, რომელსაც ის ნერგავს თავის ყველა ფილმში.





7 დღე სიკვდილამდე რაც ხდება 7 დღის შემდეგ

ბოილის სრულმეტრაჟიანი კინოს კარიერა საყურადღებოა, განსაკუთრებით იმიტომ, რომ ბოილმა დაამტკიცა, რომ არ ეშინია ჟანრებს შორის გადახტომის და სიამოვნებას ანიჭებს თითოეულ მათგანს საკუთარი ბეჭედი დადოს. იქნება ეს კომედია, დრამა, საშინელება თუ თრილერი, ბიოგრაფიული ფილმი, ფილმი გადმოცემული ფლეშბეკებით, თუ ფილმი, რომელიც წარმოიდგენს ალტერნატიულ სამყაროს, ბოილი გახდა გამოცდილი ადაპტერი და შემქმნელი ზოგიერთი ყველაზე პროვოკაციული და დამაინტრიგებელი ფილმის ბოლო მეხსიერების.






დაკავშირებული: გუშინდელი სიურპრიზი კამეო ამტკიცებს, თუ რაზეა ფილმი სინამდვილეში



Გუშინ ახლა აქვს მუდმივი ადგილი ბოილის შემოქმედებაში და ღირს, გადახედოთ მის თითოეულ მხატვრულ ფილმს და ნახოთ, როგორ დგანან ისინი ამ უახლესი ფილმების გვერდით, ისევე როგორც ერთმანეთის გვერდით. რომელიმე მათგანი სხვებზე უკეთესია? არის ფილმები, რომლებიც ხაზს უსვამენ ბოილის, როგორც რეჟისორის სისუსტეებს სხვებზე მეტად? რაც შეეხება მის ძლიერ მხარეებს? ეს მოითხოვს ბოილის ფილმების რეიტინგს და ჩვენ ამას ვაკეთებთ უარესიდან საუკეთესომდე.

13. ცხოვრება ნაკლებად ჩვეულებრივი (1997)

მარტივად რომ ვთქვათ, ცხოვრება ნაკლებად ჩვეულებრივი არეულობაა. ამ ფილმის არც ერთი ნაწილი არ მუშაობს და ის საუკეთესოა ბოილიზე ორიენტირებული ნახვის წესრიგის ბოლოში. ქაღალდზე, ეს არის ფილმი, რომელიც შეიძლება მუშაობდეს: ევან მაკგრეგორი არის გადატვირთული დამსაქმებელი, რომელიც გაიტაცებს უფროსის ქალიშვილს და აგრძელებს ლამს. მათ შეუყვარდებათ, ხვდებიან ძალიან მჭიდრო სიტუაციებში და ცდილობენ ერთად მიაღწიონ თავისუფლებას. შემდეგ, ყველაფერი სპირალურად ვითარდება, როდესაც ზეციდან ორი ანგელოზი იგზავნება გზააბნეული მოყვარულების დასაბრუნებლად, რაც რა თქმა უნდა... არჩევანია.






ის ზედმეტად მბზინავია და სავსეა ეკლექტიკური პერსონაჟებით, რომელთაგან თითოეულს აქვს სასტიკად გაძლიერებული ხასიათის თვისებები, რაც მათ თითქმის აუტანელს ხდის მათ ყურებას. ბოილის პრეფერენციები სიურეალისტური სიუჟეტური შეხებებისთვის აქ არ ჯდება ისე, როგორც მომავალ ფილმებში, რაც ადასტურებს, რომ ეს იყო ძალიან დიდი ფილმი იმისთვის, რომ ბოილი შეეჯახა რაღაც თანმიმდევრულს მეორე კურსის მხატვრული ფილმისთვის.



12. გუშინ (2019)

სირცხვილია ეს Გუშინ არ ანაზღაურებს მის წარმოუდგენლად მიმზიდველ ლიფტის მოედანზე ('რა იქნებოდა, რომ ვიცხოვროთ სამყაროში The Beatles-ის გარეშე?'), რადგან ეს არის სერიოზული დაპირება. ბოილი ხვდება მწერალ/რეჟისორ რიჩარდ კერტისთან ერთად და გასაკვირია, რომ თანხა არ უტოლდება მისი ნაწილების წინა წარმატებას. ბოილი და კერტისი წარსულში გამოირჩეოდნენ თავიანთი ინდივიდუალური ძალისხმევით. აქ, წყვილი იბრძვის, აქტიურად ერიდება ავარიის შემდეგ გაღვიძებულ მუსიკოს ჯეკ (ჰიმეშ პატელს) უცნაურ შედეგებს და აღმოაჩენს, რომ ის ერთადერთია მსოფლიოში, ვისაც ახსოვს მუსიკა და The Beatles-ის მემკვიდრეობა .






ის, რაც შეიძლებოდა ყოფილიყო მშვიდი ჩხუბი სერიოზული გამოკვლევებით სამყაროში, რომელიც მიმდინარეობდა კულტურის შემქმნელი მუსიკალური ჯგუფის გავლენის გარეშე, საბოლოოდ უსაფრთხოდ ითამაშა და ზედაპირულად დარჩა. ბოილის მიმართულებაა ის, რომ ის მიდის ავტოპილოტზე, აწვდის ფუმფულას ისე, რომ არ ბედავს ღრმად ჩასვლას. მის წარსულ ფილმებთან არ არის რაიმე ვიზუალური მიდრეკილება, არაფერი ამძიმებს Გუშინ ის ფიქრობს და არც ბოილი აკეთებს რაიმე გაბედულ არჩევანს.



11. მზე (2007)

ბოილის დაბრუნება აპოკალიფსურ თხრობაში მზის შუქი და აკეთებს მინიმუმს საინტერესო ამბის შესაქმნელად. მზის შუქი მიჰყვება ასტრონავტ რობერტ კაპას (კილიან მერფი) და მის ეკიპაჟს გემზე იკარუს II . ეკიპაჟს დაევალა მზის ფაქტიურად აანთება, გაემგზავრა დედამიწიდან მომაკვდავ ვარსკვლავამდე, რათა გულში ბირთვული ტვირთი ჩაეგდო, რათა განაახლოს იგი და გამოეყვანა დედამიწა მზის ზამთრისგან. ის, რაც დამაფიქრებელი სამეცნიერო ფანტასტიკის ფილმი უნდა იყოს, გადარჩენის ისტორიად გადაიქცევა, რაც კიდევ უფრო მტკივნეული და მტანჯველი ხდება არასტაბილური პერსონაჟის მოსვლის გამო, რომელიც მისიის ჩაშლას ემუქრება. ბოილი ნავიგაციისთვის ცუდად არის აღჭურვილი მზის შუქი -როგორც სამოქმედო-ფილმი, ბევრს მუშაობს ეკიპაჟის წევრებისა და მოქმედებების თვალყურის დევნებისთვის, მაგრამ ძალიან სწრაფად კარგავს გზას.

10. ტრანსი (2013)

ჯეიმს მაკევოი პარტნიორობს ბოილთან Ტრანსი , კრიმინალური დრამა დაკეცილი ჰიჩკოკის ფსიქოლოგიურ თრილერთან ერთად, რომელიც მთლიანად სტილითაა და ერთი შეხედვით უმნიშვნელოა. მაკევოი თამაშობს საიმონს, ქურდს, რომელიც ღალატობს თავის პარტნიორ ფრანკს (ვენსან კასელი) ნახატის მოპარვით, რომლის გაყიდვასაც აპირებდნენ ერთად დიდი ხელფასისთვის. საიმონი სერიოზულ დარტყმას განიცდის თავის არეში, რაც ამშვიდებს მის მოგონებებს და აიძულებს თერაპევტს ელიზაბეტ (როსარიო დოუსონი) გამოეტანა სიმართლე იმის შესახებ, თუ სად არის ნახატი მისგან. Ტრანსი სერიოზულად ეკიდება ესთეტიკას, ხოლო აგრძელებს ლოგიკური სიუჟეტის სტრუქტურის ყოველგვარი იგნორირებას, რაც ბოილის ანაბეჭდს ამ ფილმზე უცნაურად ტოვებს სხვაგვარად თანაბარი რეჟისორის ცენტრში.

9. T2 Trainspotting (2017)

რეალური მიზეზი არ არსებობს T2 Trainspotting უნდა არსებობდეს. ადაპტირებულია ირვინ უელსიდან Trainspotting გაგრძელება პორნო , T2 უბრალოდ 2017 წელს ედინბურგელ ცუდ ცხოვრებას დაემთხვა, რენტონს, ავადმყოფ ბიჭს, სპუდს, ტომს და ბეგბის. მამაკაცები მაინც მეტ-ნაკლებად უმიზნო არიან, თავიანთი ნარკოტიკებით ვაჭრობდნენ სოციალური მედიისა და ახალი ნარკოტიკების გაჩენით. ბოილი ავტოპილოტზეა და ძლივს აღადგენს მის მაგიას Trainspotting და იმედისა და სასოწარკვეთის ნაცნობ ნოტებზე დარტყმა იმ პათეტიკური გარემოებების ფონზე, ედინბურგის ეკიპაჟის წინაშე აღმოჩნდება, როდესაც მამაკაცები კვლავ მღერიან იმავე ძველ სიმღერას 20 წლის შემდეგ. ეს არის ფილმი მათთვის, ვისაც ღრმა ინვესტიცია აქვს Trainspotting ან ბოილისადმი ერთგულები უკეთესად თუ უარესად.

8. სანაპირო (2000)

Სანაპირო არის ბოლო, სავარაუდოდ, საშუალო დონის ფილმი, რომელიც ბოილმა გადაიღო (ჯერჯერობით), როგორც ცუდი, ასევე კარგი. ლეონარდო დიკაპრიოს დაჭერა მის უშუალო პოსტზე- ტიტანიკი ბზინვარება, Სანაპირო მიჰყვება დიკაპრიოს რიჩარდს, ამერიკელს, რომელიც სამხრეთ-აღმოსავლეთ აზიაში მოგზაურობს და ისმენს იდილიური, შორეული კუნძულის შესახებ, რომელიც ბოჰემების განსხვავებული ჯგუფის უტოპიურ სახლს წარმოადგენს. რიჩარდი არწმუნებს ფრანგ წყვილს ფრანსუაზას (ვირჯინი ლედოიენ) და ეტიენს (გიომ კანე) მასთან მისვლა. ისინი ერთ ნაწილს მიაღწევენ კუნძულზე, მაგრამ აღმოაჩენენ, რომ ყველაფერი არ არის ისეთი სრულყოფილი, როგორც ფიქრობდნენ; სინამდვილეში, ეს უფრო ჰგავს ბუზების ბატონი Gen Xers-ისთვის.

ბოილი იკარგება საკუთარ ისტორიაში, ტოვებს დამაფიქრებელ იდეებს იმის შესახებ, თუ რა არის საჭირო იდეალური საზოგადოების შესაქმნელად თანამედროვე სამყაროში, რომელიც დაზიანებულია ცინიზმით და გაჯერებულია კაპიტალისტური სიხარბით. იმის ნაცვლად, რომ გააზრებული მიდგომა მიიღოს, ბოილი მიატოვებს მას სცენარისტის ალექს გარლანდის სცენარის იაფფასიან, ფაქიზი აღქმისთვის.

7. მილიონი (2004)

მილიონები კარგად არის. არც მაშინვე ცუდი და არც მაშინვე აღიარების ღირსი, ამ ფილმის ყველაზე დიდი დამსახურებაა ის, რომ ბოილს შეუძლია სიურეალისტური ელემენტების შერწყმა სხვაგვარად პირდაპირ ისტორიასთან ორი ძმის შესახებ, რომლებიც ჩხუბობენ იმაზე, თუ რა უნდა გააკეთონ, როდესაც მილიონობით ბრიტანული ფუნტის შემცველი ჩანთა სიტყვასიტყვით მოხვდება. მათი წრეები. საინტერესოა ბოილის მიერ ძმებისთვის წარდგენილი მორალური უბედურების შესწავლა და ეს საშუალებას აძლევს ფილმს ბევრი გული ჰქონდეს. მაგრამ არის მკაფიო განცდა, რომელსაც ბოილი, რომელიც წარმატებას მიაღწევს 28 დღის შემდეგ ამ ეტაპზე, არ სურს გააფუჭოს რაიმე კარგი მდგომარეობა, რომელიც შეიძლება ჰქონდეს და ირჩევს სხვაგვარად შეხებით, ფანტაზიით სავსე სცენარის უფრო დაბალი ვერსიის შექმნას.

6. 127 საათი (2010)

127 საათი ბოილისთვის კარიერის ამ ეტაპზე ახალი ტერიტორიაა, რადგან მას არასოდეს გაუკეთებია რეალურ ადამიანზე ორიენტირებული ფილმი. გარე კაცისა და მღელვარების მაძიებელი არონ რალსტონის გადარჩენისთვის ბრძოლის ნამდვილი ისტორიის გამეორება ყბებს ძირს დააგდებს. მას შემდეგ, რაც იუტაში მოაბის უდაბნოს ბორცვებში ხაფანგში მოხვდა, წინამხარი ლოდსა და კლდის კედელს შორის იყო მიმაგრებული, არონმა გამოსავალი უნდა მოძებნოს. ბოილი შესანიშნავად აყალიბებს ჰოლანდიური კუთხეების და ფართო პეიზაჟების გადმოცემას, თუ რამდენად ექსტრემალურია ის, რაც არონის ცხოვრებაში გასართობად ხდება. ბოილი კიდევ უფრო კარგად ახერხებს, როცა ამ ჭეშმარიტი ამბის მოყოლა უწევს წვრილი ნაპრალის საზღვრებში, რაც ეხმიანება იმ იმედის ნატეხს, რომ არონს ჰქონდა გაქცევა თავისი გასაჭირი.

ეს არის წყალი და ეს არის ჭის ლექსი

5. Slumdog Millionaire (2008)

ეს არ არის მხოლოდ გაფართოებული დევ პატელის ჭკვიანური კასტინგი (მაშინ ის ჯერ კიდევ ცნობილი იყო მხოლოდ დიდ ბრიტანეთში მისი როლით. ტყავი ) რაც ხდის Slumdog მილიონერი დამაჯერებელი საათი, მაგრამ ეს ბოილი ყვება ისტორიას ახალგაზრდა ბიჭის შესახებ, რომელიც სიღარიბეში ცხოვრობს და ცდილობს დაიბრუნოს მისი ოცნების ქალი, რომელიც ასევე მუშაობს. ბოილი საუკეთესოა, როცა გულიდან მუშაობს. Იმდენი, Slumdog მილიონერი მაყურებელს დიდი რაოდენობით აწვდის გულწრფელ დრამას. მოგვითხრობს ჯამალის, ინდოელი მოზარდის ისტორიას, რომელიც ინდოეთის კონკურსის მონაწილეა Ვის უნდა გახდეს მილიონერი? და აცნობიერებს, რომ ყველა პასუხი, რომელიც მის მოსაგებად სჭირდებოდა, მას მთელი ცხოვრების მანძილზე ეტყობოდა.

ბოილს შეუძლია ოსტატურად მიიტანოს ბოლივუდის შტრიხები მეინსტრიმში, ხოლო ასევე გადაიღოს ფილმი, რომელიც ასე დიდად არის დამოკიდებული გაფართოებულ ფლეშბეკ სექციებზე, რეალურად ყურებად. ღელვა შორდება და მის ადგილას ზის ფერადი სამყარო, რომელიც გადმოცემულია მთელი თავისი შეუდარებლად სასტიკი, ლამაზი დიდებით.

4. არაღრმა საფლავი (1994)

ბოილი ბრიტანულ ინდი კინოს სცენაზე 1994 წლით ჩამოვიდა არაღრმა საფლავი რამდენიმე შორტის გამორთვის შემდეგ. არაღრმა საფლავი საუკეთესო პრაიმერია ბოილის მხატვრული მიდრეკილებები და, როგორც ხდება, მისი პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმიც. დაძაბული, კლაუსტროფობიური, ბნელი იუმორისტული და თავისი დროის სოციალურ საკითხებში ჩართული, არაღრმა საფლავი არის მკვეთრი ვინაობა, რომელიც აყალიბებს ბოილს სერიოზულ (და სერიოზულად კარგ და მოხერხებულ) რეჟისორად.

მთავარ როლებში ევან მაკგრეგორი, კრისტოფერ ეკლსტონი და კერი ფოქსი, არაღრმა საფლავი მიჰყვება სამ მეგობარს, რომლებიც აღმოაჩენენ, რომ მეოთხე ოთახის მეზობელი, რომელიც ახლახან გადავიდა, მკვდარია და მან დატოვა ფულით სავსე პორტფელი, ნარკოტიკები თავის უჯრებში და რამდენიმე ბუნდოვანი კავშირები, რომლებიც მის მოსაძებნად შეძლებდნენ. მეგობრები სერიოზულ გაურკვევლობაში დგანან და საბოლოოდ ირჩევენ საქონლის აღებას, სხეულს განკარგვას და ნადავლით დატკბობას. მაგრამ, რა თქმა უნდა, მას შემდეგ რაც სამართალდამცავები ჩაერთვებიან და ინტერპერსონალური ეჭვიანობა წინა პლანზე გამოვა, ყველაფერი კარგად არ დამთავრდება თანამემამულეებისთვის.

3. სტივ ჯობსი (2015)

სტივ ჯობსი არის ფილმი, რომლის გონებაში გაცილებით მეტია, ვიდრე წარმოგიდგენთ ტრადიციულ ბიოგრაფიულ ფილმს Apple-ის თანაშემქმნელისა და ტექნიკური ხატის, სტივ ჯობსის შესახებ (ითამაშა მაიკლ ფასბენდერი). სტივ ჯობსი გაურბის ტრადიციულ ბიოგრაფიულ სტრუქტურას, იყენებს Apple-ის გაშვების სამ მთავარ მოვლენას, რათა აჩვენოს არა მხოლოდ Apple-ის, როგორც კომპანიის ევოლუცია, არამედ მისი ლიდერის, ჯობსის ემოციური და ინტელექტუალური ევოლუცია.

სცენარისტის აარონ სორკინის სცენარი აქ გარკვეულწილად აძლიერებს, მაგრამ ბოილის ჰუმანური შეხების გარეშე გმირებთან, რომლებიც საუბრობენ სინათლის სიჩქარით, სტივ ჯობსი ეკრანზე გაფუჭებული იქნებოდა. ამის ნაცვლად, სორკინის სიტყვების ქორწინება და ბოილის მიმართულება ჯობსის სამყაროზე 14 წლის განმავლობაში ქმნის ქორწინებას თავსა და გულს შორის. ეს არის ფილმი, რომელიც აცოცხლებს სამყაროს იდუმალ ფიგურას (საკუთარი დიზაინით) და ბოილს შეუძლია ოსტატურად ასახოს ჯობსის პიროვნული სიმაღლეები და დაბლა მე-20 საუკუნის ბოლოს Apple-ის აწევით, დაცემით და ხელახლა ამაღლებით. .

2. 28 დღის შემდეგ (2002)

ბოილის მეორე გუნდი სცენარისტ ალექს გარლანდთან, ზომბების საშინელებათა ფილმი 28 დღის შემდეგ , ასევე მათი საუკეთესოა. ფილმი მოგვითხრობს ჯიმს (კილიან მერფი), კაცს, რომელიც იღვიძებს საავადმყოფოში მხოლოდ იმისთვის, რომ აღმოაჩინოს, რომ ის უკაცრიელია. როდესაც ის გარეთ გადის ცენტრალურ ლონდონში, ჯიმი აღმოაჩენს, რომ მთელი ქალაქი მიტოვებულია - სანამ ზომბები არ გახდებიან ცნობილი.

ბოილის რეჟისორობითა და გარლანდის მჭიდროდ დახვეული სცენარით, 28 დღე შემზარავი საყურებელია. პირველი წუთები, როდესაც ჯიმი ნელ-ნელა აღმოაჩენს, რომ ის შეიძლება იყოს ლონდონის უკანასკნელი ცოცხალი ადამიანი, ქმნის სცენას წარმოუდგენლად დაძაბულ, შთამბეჭდავ გარემოს. იმ დროისთვის, როდესაც ზომბები გამოჩნდებიან, ფილმი უარს ამბობს შენელებაზე. 28 დღე მოახერხა ზომბების საშინელებათა ჟანრის წინ წამოწევა მანიაკალური, ხორცის მოყვარული ცხედრების გამოსახულებით, რომლებიც გარბოდნენ თავიანთი მტაცებლის დასაჭერად. ეს არის ზომბების წესების მნიშვნელოვანი შესწორება, რაც ფილმს უფრო თვალსაჩინოს ხდის. ბოილს აქ დაძაბულობის დამყარების უნარი აქვს და აფასებს ბალანსს ნახტომის შეშინებას, საშინელ გამოვლენებსა და პერსონაჟებს შორის კავშირების დამყარებას შორის.

ყველა ანიმე, რომელიც იყო ნეტფლიქსზე

1. Trainspotting (1996)

Trainspotting არსებითია ბოილი მთელი თავისი რეჟისორული არსი ერთ ფილმში მოხარშული. ადაპტირებულია ირვინ უელსის ამავე სახელწოდების რომანიდან, Trainspotting მიჰყვება რენტონს (ივან მაკგრეგორი) და მის მეგობრებს, ავადმყოფ ბიჭს (ჯონი ლი მილერი), სპუდს (იუენ ბრემნერი), ტომის (კევინ მაკიდი) და ბეგბის (რობერტ კარლაილი), როდესაც ისინი ცდილობენ გადარჩნენ ედინბურგის ბნელ წიაღში. მამაკაცები განიცდიან სხვადასხვა სახის დამოკიდებულებებს, იქნება ეს სექსი, ნარკოტიკები, ალკოჰოლი თუ საშიში ქცევები.

თუ რამე ვიცით ბოილის ნამუშევრებიდან, ეს ის არის, რომ ის ხშირად აყვავდება, როდესაც ყვება ისტორიებს, რომლებიც გვიყვება ბრიტანეთში, გმირების მცირე ჯგუფზე, რომლებიც ფიქრობენ არაჩვეულებრივ გარემოებებზე, მათი ყოველდღიური ცხოვრების სიმძიმის ფონზე. ამ ფუნდამენტით, ბოილი აყვავდება ფილმით, რომელმაც ის მსოფლიოს გააცნო, Trainspotting . იქნება ეს კამერის სტილისტური ჭრილები და ციცაბო ჰოლანდიური კუთხეები, ბოილი გახდა სინონიმი, რომლითაც აღბეჭდა მოქმედების ავადმყოფური ენერგია ეკრანზე, თუ მისი მიდრეკილება მომხიბვლელი დაბალ ცხოვრების წინა პლანზე წამოწევისა და მათი ყოფნის გასამართლებლად. Trainspotting არის კარგად ადაპტირებული ფილმი, რომელიც ახერხებს ოსტატურად გაუმკლავდეს Gen X-ის ზიზღს ისე, რომ იგრძნოს აზრიანი და პროდუქტიული.

შემდეგი: რატომ დატოვა დენი ბოილმა ბონდი 25?