ჯეიმს კამერონის ავატარი იყო თამაშის შემცვლელი ჰიტი, მაგრამ ჰოლივუდის სტუდიებმა არასწორი გაკვეთილები აიღეს მისი წარმატებებიდან 2010-იანი წლების დასაწყისის ფილმებით. თორმეტი წლის შემდეგ მისი ეპიკური ისტორიული რომანი ტიტანიკი გახდა პირველი ფილმი, რომელმაც 1 მილიარდ დოლარზე მეტი გამოიმუშავა მსოფლიო სალაროებში (მოიგო თერთმეტი ოსკარი თავისი ძალისხმევისთვის, მათ შორის საუკეთესო ფილმის ჩათვლით), კამერონი დაბრუნდა 2009 წელს. ავატარი , ორიგინალური სამეცნიერო ფანტასტიკური ბლოკბასტერი, რომელზეც ის მუშაობდა, სულ მცირე, 1990-იანი წლების შუა პერიოდიდან. ეს იყო ძვირადღირებული აზარტული თამაში პროდიუსერ/დისტრიბუტორ ფოქსისთვის, რომლის გაკეთებაც 237 მილიონი დოლარი დაჯდა, სანამ მარკეტინგში ფაქტორზე დგებოდა (და ეს ალბათ არასაკმარისი შეფასებაა) და ეყრდნობოდა 3D-ს იმ დროს, როცა კინოს მოდა არ იყო 80-იანი წლების შემდეგ. .
თუმცა, კიდევ ერთხელ, კამერონს ბოლო გაეცინა; ავატარი წაშლილი ტიტანიკი სალაროებში 2,79 მილიარდი დოლარის შოვნის გზაზეა და სამი ოსკარი მოიპოვა, კრიტიკოსებმაც და მაყურებელმაც შეაქო ფილმის რევოლუციური გამოყენება ფოტორეალისტური CGI-ისა და მოძრაობის გადაღების შესახებ (მისი იმერსიული და არამომგვრელი 3D კინემატოგრაფია) Na'vi და პანდორას სხვა არამიწიერი მაცხოვრებლები ხელშესახები ცხოვრებისათვის დიდ ეკრანზე. საკმარისია ითქვას, რომ დანარჩენმა კინოინდუსტრიამ შეამჩნია და ცდილობდა გაემეორებინა კამერონის წარმატება მომდევნო წლებში.
ამავე თემაზე: ჯეიმს კამერონის ყველა ფილმი რანჟირებულია ყველაზე ცუდიდან საუკეთესომდე
როგორც ჰოლივუდს (სამწუხაროდ) სჩვევია ამის გაკეთება, მან არასწორი გაკვეთილები მიიღო მთელი გამოცდილებიდან და დიდწილად არასწორად გაიგო რატომ ავატარი რეზონანსული იყო კინომოყვარულებში ისე, როგორც ეს მოხდა. ეს არ არის ის, რაც აშკარა გახდა მხოლოდ უკანდახედვით. სულ რამდენიმე თვის შემდეგ ავატარი გაიხსნა 2009 წლის დეკემბერში, უკვე აშკარა იყო, რომ სტუდიებმა ვერ გაიგეს, თუ რა მუშაობდა ფილმზე.
ავატარის შთაგონებული (ცუდი) 3D ფილმების ახალი ტალღა
მადლობა ავატარი , 3D არა მხოლოდ დაბრუნდა მოდაში, ის ყველგან იყო 2010 წელს. პრობლემა ის იყო, რომ იმ წელს გამოშვებული 3D ფილმების უმრავლესობა ისე არ იყო გადაღებული 3D კამერით. ავატარი იყო და სჭირდებოდა ფორმატში კონვერტაცია პოსტპროდუქციაში. სამარცხვინოდ, 3D სპექტაკლზე ამ გაუთვალისწინებელი მოთხოვნის დაკმაყოფილების იმედით, Warner Bros. ტიტანების შეტაკება რიმეიკი და შედეგები საყოველთაოდ დასცინოდნენ იმის გამო, რომ ის დაუდევარი იყო, როდესაც ფილმის პრემიერა მხოლოდ ოთხი თვის შემდეგ შედგა ავატარი . მოგვიანებით ფილმები (როგორც როგორ ვავარჯიშოთ თქვენი დრაკონი ) მიიღეს უფრო მაღალი ქულა მათი 3D-ისთვის, მაგრამ იქაც კი ის ნამდვილად არ ემსახურებოდა მოთხრობის მიზანს ისე, როგორც ამას ჰქონდა ავატარი და არც 3D ტექნოლოგია წინ წაიწია მნიშვნელოვანი გზით. შეინახეთ გამონაკლისებისთვის, როგორიცაა ტრონი: მემკვიდრეობა (სადაც The Grid-ში გადაღებული სექციები 3D-ში იყო გადაღებული, განსხვავებით რეალური სამყაროს სცენებისა, რომლებიც გადაღებულია 2D-ში) და Saw: The Final Chapter (რომელიც იყენებდა 3D pop-out ეფექტს, როგორც სახალისო ხრიკს), 3D, როგორც წესი, ფუნქციონირებდა, როგორც საბაბი თეატრებისთვის, რომ დაერიცხათ ბილეთის უფრო მაღალი ფასი იმ წელს.
ამის შემდეგ ცოტა რამ შეიცვალა; დისნეის 2011 წლის კარავი კარიბის ზღვის მეკობრეები: უცხო მოქცევებზე ზუსტად არ გააკეთა რაიმე ინოვაციური 3D-ით (და ყოველთვის არ იყო სათანადოდ განათებული ფორმატისთვის), მაგრამ ის რეალურად გადაღებულია 3D კამერების გამოყენებით, ისევე როგორც სხვა ბლოკბასტერები გამოვიდა იმ წელს. შემდეგ, 2012 და 2013 წლებში, ანგ ლი, ბაზ ლურმანი და ალფონსო კუარონი გაჰყვნენ კამერონის კვალს და გამოიყენეს 3D, რათა ყველაფერი ოკეანედან კოსმოსში და 1920-იანი წლების ამერიკიდან ვიზუალურად დინამიურ და ამაღელვებელ ცხოვრებამდე დიდ ეკრანზე თავიანთი ჰიტებით მიეტანათ. პიის ცხოვრება , Დიდებული გეთსბი , და გრავიტაცია . თუმცა, კიდევ ერთხელ, ეს არის გამონაკლისები და არა წესი, და პრაქტიკულად ყველა სხვა 3D გამოშვება იმ წლებში იყო კონვერტაციის შემდგომი სამუშაო, რომელიც იბრძოდა რაიმე განსაკუთრებული ტექნოლოგიით გაეკეთებინა. გასაკვირი არ არის, რომ კინომოყვარულებმა დაიწყეს 3D-ის აქტიური ზიზღი, იმ დონემდე, რომ ტენდენცია გაქრა სალაროებში ათწლეულზე ნაკლები ხნის შემდეგ. ავატარი გამოვიდა.
ამავე თემაზე: ჯეიმს კამერონსაც და ავატარის გაგრძელებებსაც კი არ შეუძლიათ 3D-ის გადარჩენა
როგორ გავიცანი შენი დედა მარშალის მამა გარდაიცვალა
ფილმები, რომლებიც ცდილობდნენ (და ვერ) გაემეორებინათ ავატარის CGI სამყარო
ასეთი ტექნოლოგიურად რევოლუციური ფილმისთვის, ავატარი საკმაოდ უღიმღამო ამბავია და დიდი ხანია - საკმაოდ - უარყოფილია, როგორც ჰოლივუდის თეთრი მხსნელის დასავლური ნარატივის ტრადიციის სამეცნიერო ფანტასტიკა. ცეკვავს მგლებთან ერთად ეს არის ამის ყველაზე ცნობილი მაგალითი ბოლო ათწლეულების განმავლობაში). მაგრამ გარკვეული გაგებით, ამან ფილმს სარგებლობა მოუტანა, როდესაც ის თაყვანს სცემდა კინოთეატრებს, რაც მის გასაოცრად დეტალურ CGI არსებებსა და პარამეტრებს საშუალებას აძლევდა მიეპყროთ ფართო აუდიტორიის ყურადღების დიდი ნაწილი და არა მისი სიუჟეტი ან პერსონაჟები. პრობლემა ისაა, რომ ისევე, როგორც 3D-ს შემთხვევაში, ჰოლივუდს დიდწილად გამოტოვებდა ის, რომ კამერონმა და მისმა ეკიპაჟმა პანდორა ციფრულად შექმნეს განსაკუთრებული და არა ის ფაქტი, რომ ის კომპიუტერით იყო გენერირებული. ამის გამო, ფანტასტიკური და/ან სხვა სამყაროს პარამეტრების ციფრულად გაცოცხლება გახდა ნაგულისხმევი რეჟიმი ბლოკბასტერული ფილმების გადაღებისთვის. ავატარი , რის შედეგადაც 2010-იანი წლების უამრავი კარავი, რომელიც თითქოს დაივიწყა CGI შეიძლება იყოს კარგი ან ცუდი, იმისდა მიხედვით, თუ როგორ იყენებთ მას. და განსხვავებით ავატარი , ბევრმა მათგანმა კარგად არ გამოიყენა (გიყურებ, ჰობიტი ტრილოგია, Ეგვიპტის ღმერთები , და ასე შემდეგ).
ავატარი დაეხმარა იმის შეცვლას, თუ როგორ მიუახლოვდნენ ფილმები ჩინურ სალაროებს
დღესდღეობით, უფრო საყოველთაოდ ცნობილია, რომ ჩინეთი აშშ-ს ფარგლებს გარეთ ფილმების ყველაზე დიდი ბაზარია და მსხვილბიუჯეტიანი შეთავაზებების მზარდი რაოდენობა დაიბომბებოდა, რომ არა შუა სამეფო. ( Warcraft მაგალითად, 439 მილიონი დოლარის ნახევარზე მეტი მსოფლიო შემოსავალი მხოლოდ ჩინეთში.) გასაკვირი არ არის, ავატარი იქ დიდი ჰიტი იყო და დაეხმარა ჰოლივუდის ფილმების ტენდენციის დამყარებას, რომელიც არა მხოლოდ ჩინეთში ფართოდ გამოვიდა, არამედ ქვეყანაში უკეთესი წარმოდგენისთვისაც კი იყო მორგებული. ცნობილი, Რკინის კაცი 3 გამოვიდა ჩინეთში ექსკლუზიური კადრებით, რომელიც განკუთვნილია ქვეყნის კინომაყურებლებისთვის 2013 წელს, და მოგვიანებით ისეთი საცობები, როგორიცაა Დიდი კედელი და მე იყო სრულმასშტაბიანი ამერიკულ-ჩინური კოპროდუქცია, რომელიც შექმნილია იმისთვის, რომ მოეწონოს ჩინელი მაყურებელი ისევე, როგორც აშშ-ის გაგრძელება. წყნარი ოკეანის აჯანყება განუსაზღვრელი ვადით დაყოვნებიდან კი მწვანე განათებაზე გადავიდა მას შემდეგ, რაც Legendary 2016 წელს ჩინურ Wanda Group-ზე გაიყიდა, პირველის წყალობით. წყნარი ოკეანის ზღვარი ჩინეთში ჰიტი იყო.
ამავე თემაზე: 2020-იანი წლების ფილმები საბოლოოდ აბრუნებენ ჭკვიანი სამეცნიერო ფანტასტიკას
ზოგიერთ შემთხვევაში, ამან გამოიწვია ჰოლივუდის ფილმები ჩინელ მაყურებელს ისეთი გზებით, რომლებიც შესაძლოა უფრო უცნაურია, ვიდრე ყველაფერი. თუმცა, მას ასევე მოჰყვა ცენზურა, რიგ ფილმებს მოუწიათ მოჭრილიყო პოტენციურად საკამათო მასალები, რათა დამტკიცებულიყო გამოსვლისთვის ქვეყანაში. ზოგიერთი ჩინურ-ამერიკული პროდუქცია კი გააკრიტიკეს იმის გამო, რომ პროპაგანდად ფუნქციონირებს ჩინეთის მთავრობისთვის და მის მიერ მომხრე ღირებულებებისთვის (იხ. ასევე: Დიდი კედელი და ინდივიდუალიზმის უარყოფა კოლექტივიზმის სასარგებლოდ). ავატარი არ შეცვლილა ჰოლივუდის მიდგომა ჩინეთის სალაროებში, მაგრამ მაინც მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ამ პრაქტიკაში, განსაკუთრებით მას შემდეგ, რაც ის ჩინეთის კინოთეატრებიდან 2010 წლის იანვარში გაიყვანეს ამ ნაბიჯით, რომელიც იმ დროს ვარაუდობდნენ, რომ მოტივირებული იყო ჩინეთის მთავრობის შეშფოთებით მისი პროეკოლოგიური გზავნილის შესახებ. დღეს, წარმოიდგინეთ, რომ ასეთი შეშფოთება დროზე ადრე იქნებოდა განხილული.
რა გაკვეთილები უნდა აეღოთ ფილმებს ავატარიდან
როგორც ხშირად აღინიშნა წლების განმავლობაში, ორიგინალი ავატარი დატოვა უცნაურად მცირე პოპ კულტურის კვალი ასეთი მასიურად პოპულარული ბლოკბასტერისთვის. სავარაუდოდ, ეს ნაწილობრივ მისი რეგრესიული ნარატივის და ჭეშმარიტად საკულტო პერსონაჟების ნაკლებობის ბრალია, მაგრამ, როგორც ჩანს, ეს არის გვერდითი ეფექტი იმისა, რომ ჰოლივუდი ცდილობს გაიმეოროს თავისი წარმატება მხოლოდ ზედაპირული დონის კოპირებით და გზების არ აღიარებით. კამერონმა ისეთი ტექნოლოგიები, როგორიცაა ფოტორეალისტური CGI და წინსვლა, იყო მისი პოპულარობის რეალური გასაღები. სამართლიანი რომ ვიყოთ, იყვნენ კინორეჟისორები, რომლებმაც მთლიანობიდან სწორი გაკვეთილები აიღეს და რაზე ააგეს ავატარი გააკეთა ამ ინსტრუმენტების გამოყენებით (3D-თან ერთად) კინოს თხრობის შესაძლებლობების გასახსნელად. ზოგადად, კინოინდუსტრიამ ეს არ გააკეთა და სანაცვლოდ გამოუშვა უამრავი ფილმი, რომლებიც ცდილობდნენ ფულის შოვნას 3D CGI-ის სიგიჟეზე, მაგრამ ამის მიღმა დიდწილად დავიწყებულია. ზოგადად ჰოლივუდისთვის ახალი ათწლეულის გასვლაზე ფიქრია, რადგან კამერონი ემზადება თავისი ოთხის (დიახ, ოთხის) საბოლოოდ გასახსნელად. ავატარი გაგრძელებები სამყაროზე.
შემდეგი: Dune vs. Avatar არის სამეცნიერო ფანტასტიკური ფილმი 2020-იანი წლების ბრძოლა: ვინ გაიმარჯვებს