ყველა დროის უდიდესი კრივი 15 საუკეთესო ფილმი

ᲠᲐ ᲤᲘᲚᲛᲘᲡ ᲡᲐᲜᲐᲮᲐᲕᲐᲓ?
 

შესანიშნავი ფილმი კრივზე მართლაც შესანიშნავი ფილმია კაცობრიობის შესახებ. აქ მოცემულია ორივე საუკეთესო ფილმი.





მთელი თავისი გროტესკული სისხლდენის, ბომბიკური სანაგვე ლაპარაკისა და აშკარა ეგოიზმის მიუხედავად, კრივი არის ინტიმური სპორტი ღირსებისა და საკუთარი თავის პატივისცემის შესახებ. 2015 წელს მწამს , სილვესტერ სტალონეს როკი თავის ახალგაზრდა შეგირდს ეუბნება, რომ კრივი არ არის მოწინააღმდეგესთან ბრძოლა; ეს ეხება რინგზე ერთი კაცი შესვლას და განსხვავებული და უკეთესი ადამიანის დატოვებას. ' ეს შენ წინააღმდეგი ხარ; ის უბრალოდ გზაშია '






რაზეა ფილმი კეთილდღეობის სამკურნალოდ

ამ სიაში მოცემული ფილმები განასახიერებს იმ ფილოსოფიას, რომ ბოქსი გამოიყენოს საკუთარი არსებობის გასამართლებლად და დაადასტუროს მათი თვითღირებულება, ხოლო უარყოფს სიტყვების თქმას. ამასთან, ჩვენ მხოლოდ ფილმების ჩასმა გვინდოდა, სადაც კრივის ნამდვილი მატჩები მთავარი თემა იყო; კლასიკოსები მოსწონთ მშვიდი ადამიანი და წყლის სანაპიროზე ვერ მოახერხა შემცირება, რადგან, მიუხედავად იმისა, რომ კრივი მნიშვნელოვან როლს ასრულებს ამ ფილმების ისტორიაში, ისინი მნიშვნელოვან როლს არ ასრულებენ ფილმების უშუალო სიუჟეტებში, ამ ლეგენდარულ ' მე შემეძლო 'ყოფილიყო პრეტენდენტი სიტყვის მიუხედავად.



ამის გათვალისწინებით, აქ არის ყველა დროის კრივის 15 საუკეთესო ფილმი .

თხუთმეტიკონკია კაცი

ამ ბოლო დროს რონ ჰოვარდს უჭირდა როგორც ყველაზე ბოლოდროინდელი ფილმი, ჯანდაბა, ავარია და იწვის შიდა სალაროებში. ეს რეჟისორისთვის უახლესია ფლოპების სტრიქონში, მათ შორის ზღვის გულში, ჩქარა და დილემა . ნიჭიერ ჰოვარდს ნამდვილად არ ჰქონია კომერციულად წარმატებული ჰიტი 2009 წლიდან ანგელოზები და დემონები .






ამასთან, იმის გამო, რომ ფილმი არ არის სალაროებში მთავარი სათაურები, არ ნიშნავს, რომ ეს შესანიშნავი ფილმი არ არის. 2005 წელს რონ ჰოვარდმა მიმართა რასელ კროუს კონკია კაცი ირლანდიელი მოკრივის ჯეიმს ბრედოკის ნამდვილი ამბის საფუძველზე. მიუხედავად იმისა, რომ კრივის ისტორიკოსებმა მძიმე წონითი ჩემპიონის მაქს ბაერის ზედმეტად სასტიკად გამოსახვა მოიწონეს, სადავო გრძნობას უარყოფს ბრედოკის ისტორიაში, ადამიანი, რომელიც დიდი დეპრესიის დროს ამერიკის სიღარიბისგან დაძაბულ მუშათა კლასს წარმოადგენდა.



მიუხედავად რეჟისორ ჰოვარდთან მისი Ბრწყინვალე გონება ვარსკვლავი კროუ და გაუმკლავდეს საინტერესო და ინსპირაციულ ისტორიას, კონკია კაცი ბრწყინვალე მიმოხილვებმაც კი ვერ მოახერხა თავისი სალაროებში. განსხვავებით Ბრწყინვალე გონება , რომელმაც მოახერხა გადაკეთება 300 მილიონი დოლარი მსოფლიოში საშუალო ბიუჯეტიდან 58 მილიონი დოლარი, კონკია კაცი მხოლოდ გლობალური შეგროვება შეეძლო მხოლოდ 108 მილიონი დოლარი ხოლო მნიშვნელოვნად უფრო დიდ ბიუჯეტზე 88 მილიონი დოლარი მუშაობდა.






14მილიონი დოლარი ბავშვი

კლინტ ისტვუდი ერთ-ერთია იმ რეჟისორთაგანი, რომელთა ნამუშევრები იმდენად ფართოა, რომ შეუძლებელია მისი კარიერა ერთი მასშტაბური ოპუსის შემცირებით. მიუხედავად ამისა, საბოლოო მკაცრი ბიჭი თავის თავში იყო, როდესაც მან რეჟისორი და თან-როლი ითამაშა მილიონი დოლარი ბავშვი , ფილმი, რომელმაც მოიგო ოთხი ოსკარის პრემია, მათ შორის საუკეთესო ფილმი და საუკეთესო რეჟისორი. ჰილარი სვანკმა მიიღო ოსკარი საუკეთესო მსახიობი ქალისთვის, მეგის, სამოყვარულო მებრძოლის როლისთვის, რომელიც ისტვუდის ფრთის ქვეშ აღმოჩნდა, მტკიცე, მაგრამ სამართლიანი მენტორი.



კრივის ყველა ფილმი ეხება იმას, თუ როგორ იბრძვიან ადამიანები იმისთვის, რომ იცხოვრონ ისე, როგორც სურთ ცხოვრება, იქნება ეს ფინანსური დამოუკიდებლობის მოპოვება თუ შინაგანი დემონების დაპყრობა. ფილმის შოკისმომგვრელი დასასრულის გაფუჭების გარეშე, მილიონი დოლარი ბავშვი არის იმის შესახებ, თუ როგორ არ შეიძლება ყველა ბრძოლაში გამარჯვება და როგორ ხდება დანაკარგის მოგვარება მადლითა და ღირსებით. ეს ეხება მეგობრობასა და ერთგულებას და იმ ხანგრძლივობებს, რომლებზეც ადამიანები მზად არიან მიდიან თავიანთი ახლობლების სურვილების აღსასრულებლად.

13მაგრამ

კიდევ ერთი ფილმი, რომელმაც კრიტიკოსების საუკეთესო შეფასება მიიღო, მაგრამ სალაროებში შთაბეჭდილება ვერ მოახდინა, არის მაიკლ მენის / უილ სმიტის თანამშრომლობა მაგრამ , რაც დაფუძნებულია სპორტის მადლის ყველა დროის უდიდესი ჩემპიონის მუჰამედ ალის ცხოვრებაზე. უილ სმიტი ოსკარზე იყო ნომინირებული მისი შესრულებისთვის, როგორც მანამდე ცნობილი იყო როგორც კასიუს კლეი, ხოლო რეჟისორი მანი ეხება არა მხოლოდ ამ კაცს, არამედ 1964-1974 წლების ეპოქას. ფილმი ასევე ეხება კლეის ისლამის აღმოჩენასა და გამკლავებას, ვიეტნამის ომისადმი სადავო წინააღმდეგობას და მის რთულ ურთიერთობას მალკოლმ X- ის ფიგურებთან.

მენის მკაფიო ვიზუალური ენა და პოპულარულ მუსიკალურ რიგებში მიმდევრობის ბრწყინვალება ანათებს აქ, თუმცა ერთჯერადი წამყვანისგან არანაკლებ უნდა ელოდე მაიამი ვიცე . განსაკუთრებით ბრძოლის სცენები ბრწყინავს გრანდიოზული გამოსახულებების განსაცვიფრებელი ნაზავით და ნამდვილი კრივის მჭიდრო ინტენსივობით. მართალია: არანაირი მუშტი არ გაიყვანეს და ფილმის გადაღების დროს უილ სმიტმა სახისთვის გამაოგნებელი დარტყმა მიიღო. რეალურ ცხოვრებაში ალიზე დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა სმიტის სურათმა; როდესაც მუჰამედ ალი გარდაიცვალა 2016 წელს, სმიტი მის დაკრძალვაზე პალის მატარებლის როლს ასრულებდა.

12Მებრძოლი

მარკ უოლბერგმა და კრისტიან ბეილმა ითამაშეს Მებრძოლი , გადაღებულია 1980 – იანი წლების გვიანდელი პროფესიონალური კრივის სამყაროში ორი ძმის მიკი ვარდის (უოლბერგის) და დიკი ეკლუნდის ჭეშმარიტი ისტორიის შესახებ. კრისტიან ბეილმა მიიღო ოსკარი საუკეთესო მეორეხარისხოვანი როლის შემსრულებლისთვის Eklund- ის როლისთვის, რომელიც ერთ დროს სპორტის პერსპექტიული ვარსკვლავი იყო. მან გაიარა მანძილი, გადაურჩა ათი ტური შუგერ რეი ლეონარდთან, ის საბოლოოდ თავს იჩენს ბზარის დამოკიდებულებაში. როდესაც ფილმი იწყება, ის ასწავლის თავის ძმას მიკის, თუმცა ოჯახური დრამა და ფინანსური პრობლემები, რომ აღარაფერი ვთქვათ კრეკ კოკაინის განსჯის თვისებებზე, ძაბების ურთიერთობაში უზარმაზარ დაძაბვას იწვევს.

Მებრძოლი ხუთი წლის განმავლობაში უოლბერგის გატაცების პროექტი იყო და მსახიობი განსაცვიფრებელ ფორმაში მოექცა, მან იქამდე მიაღწია, რომ უარი თქვა ტრიბუნაზე და გადაწყვიტა თვითონ შეესრულებინა თავისი ბრძოლები, ასეთი იყო მისი შეუდარებელი ნამდვილობის სურვილი. რეჟისორ დევიდ ო. რასელის წყალობით, ფილმი წარმოდგენილია, როგორც, არსებითად, R- ს ვერსიით კლდოვანი , დამატებითი საოჯახო დინამიკის დამახინჯებული რეალობით და რეალური იგავით ნარკომანიის დაღმავალი სპირალის შესახებ. რომ დაბალია ასე აუტანლად დაბალი, საშუალებას აძლევს საბოლოო ტრიუმფებს გაცილებით ეფექტური იყოს.

თერთმეტიᲡხეული და სული

მეორე მსოფლიო ომის დასრულების შემდეგ, პროფესიონალურ კრივს რეპუტაცია შეურყია კრიმინალური ზემოქმედების ბრალდებით. მატჩების შედეგებში მაფიის ჩარევის მოცულობა ნამდვილად არასოდეს იქნება გასაგები, მაგრამ კრივის ჩრდილი, ძალადობის დაუფიქრებლად აღნიშვნასთან ერთად, მას ბევრად უფრო ბნელ უპირატესობას ანიჭებს, ვიდრე სპორტის სხვა სახეობებს. ამ აღქმულმა სიბნელემ კრივი იდეალური ფონი გახადა მე -40 და 1950-იანი წლების კინო-ნუარ ფილმებისათვის.

მათ შორის ერთ-ერთი საუკეთესოა Სხეული და სული , მოკრივეზე, რომლის წარმატების მისაღწევად ბრძოლა ძირს უთხრის ძლიერი კაცების სიხარბეს. ეს არის თხლად დაფარული იგავი კაპიტალიზმის შესახებ და იმის შესახებ, თუ როგორ არის სისტემა გაყალბებული მდიდარი და ძლიერი მანიპულატორებისკენ, პატიოსანი, მშრომელი ხალხის ხარჯზე. ფილმის მწერალი, აბრაამ პოლონსკი, საბოლოოდ, წითელ საფრთხესთან დაკავშირებული მუქი დღეების შავ სიაში მოხვდებოდა.

მისი საკამათო თემების მიღმა, რომლებიც დღემდე ახასიათებს, Სხეული და სული ასევე გამოირჩეოდა ინოვაციური ოპერატორით. ლეგენდა ამბობს, რომ კინემატოგრაფმა ჯეიმს ვონგ ჰოუმ აიღო ბრძოლის სცენები გადასაღებ მოედანზე წყვილი როლიკებით ხელის კამერით. თუნდაც მისი თანამედროვე ფილმი Სხეული და სული აქვს ვიზუალური სტილი, რომელიც დროის გამოცდას უყურებს და წარმოუდგენლად კარგად დაბერდა.

10მძიმე დროები

რეალურ ცხოვრებაში ხალხი უფრო მკაცრი არ არის, ვიდრე მოკრივე. ესენი არიან სპორტსმენები, რომელთა საარსებო წყარო დამოკიდებულია სახეზე მუშტების მიცემისა და მიღების უნარზე. ძველ დროში, სანამ ტვინის შერყევა გამოიწვია ხელთათმანები, ეს სპორტი კიდევ უფრო სისხლიანი იყო. შიშველი კენჭისყრის კრივი, როგორც მას უწოდებდნენ, იყო ამერიკის დიდი გასართობი გართობა და არცერთი ფილმი არ აღბეჭდავდა სპორტის ძალადობრივ სულისკვეთებას, როგორც უოლტერ ჰილის. მძიმე დროები , ჩარლზ ბრონსონის როლში, როგორც უსახელო სიტყვის უსახელო ადამიანი და საჩუქარი ხელჩართული ბრძოლა.

ჰოლივუდის ისტორიის ანალებში არასდროს ყოფილა და არც აღარავის მოუწევს ისეთი მკაცრი ადამიანი ჩარლზ ბრონსონი . ანალოგიურად, უოლტერ ჰილმა გააკეთა კარიერა ადრენალინის და ტესტოსტერონის ბრწყინვალე კომბინაციიდან, როგორიცაა მეომრები, მძღოლი, ცეცხლის ქუჩები და სხვა უამრავი. მძიმე დროები ეს არის უბრალოდ ერთ – ერთი ყველაზე მამაკაცური ფილმი, რომელიც ოდესმე გადაღებულა, ფილმში ყველაზე სამართლიანად ბარბაროსული სახის მუშტი დაფიქსირდა, რომელიც 1930-იანი წლების მკაცრ ესთეტიკაში იყო გახვეული.

9რეკვიემი მძიმე წონისთვის

1956 წ რეკვიემი მძიმე წონისთვის იყო როდ სერლინგის, როგორც მწერლის, წარმატების მიღწევა. იგი მოგვიანებით გააგრძელებდა შექმნას ბინდის ზონა , ყველა დროის ერთ – ერთი ყველაზე პატივსაცემი სატელევიზიო სერიალი. არ არსებობს სამეცნიერო ფანტასტიკა ან ზებუნებრივი ელემენტები რეკვიემი თუმცა. ეს არის პირდაპირი ამბავი გარეცხილი ძველი მოკრივესა და მისი მენეჯერისა და მათი მშფოთვარე მეგობრობის შესახებ. ჯეკ პალანსი მებრძოლის როლს ასრულებდა ორიგინალურ სატელევიზიო ვერსიაში, ხოლო კინან ვინი მენეჯერის როლს ასრულებდა. Playhouse 90 სატელევიზიო მაუწყებლობა ადაპტირებული იქნა BBC- სთვის, რომელშიც მთავარ როლს ასრულებს ახალგაზრდა შონ კონერი, მაგრამ ეს ვერსია ტრაგიკულად კარგავს დროს.

მოთხრობის ალბათ ყველაზე ცნობილი ვერსიაა 1962 წლის მხატვრული ფილმის ვერსია, რომელშიც მთავარ როლებს ენტონი ქუინი და ჯეკი გლისონი ასრულებენ. ეს ვერსია ასევე გამოირჩევა მუჰამედ ალის მონაწილეობით, ჯერ კიდევ მაშინ, როდესაც მას კასიუს კლეი უწოდებდნენ, როგორც ახალგაზრდა მოკრივეს, რომელიც ამარცხებს მოძველებულ გმირს ფილმის დასაწყისში. ორივე ამერიკული ვერსია გულწრფელი ამბებია სიამაყის, ნდობისა და ერთგულების შესახებ და შეიცავს როდ სერლინგის ხელმოწერილ კომბინაციას მკაცრი რეალიზმისა და თანაგრძნობით სენტიმენტალურობის შესახებ.

8Soul Power და როდესაც ჩვენ მეფეები ვიყავით

1974 წლის ოქტომბერში მუჰამედ ალი და ჯორჯ ფორმანი იბრძოდნენ ფილმში 'The Rumble in the Jungle ' . ეს ღონისძიება საუკუნის სპორტულ მოვლენად იქნა შეფასებული და მას უძღოდა სამდღიანი მუსიკალური ფესტივალი 'Zaire 74'. ამასთან, მას შემდეგ, რაც ფორმანი ვარჯიშის დროს დაშავდა, ბრძოლა ერთი თვის განმავლობაში გადაიდო, ხოლო თავდაპირველად დაგეგმილ თარიღებში გამართული კონცერტი ლეგენდარული მოვლენა გახდა.

ამ თემაზე ორი წარმოუდგენელი დოკუმენტური ფილმი არსებობს: როდესაც მეფეები ვიყავით , რომელიც ქრონიკავს მთელ მოვლენას და კლიმაქსურ ბრძოლას და Სულის ძალა , რომელიც ძირითადად ფოკუსირდება Zaire 74 მუსიკალურ ფესტივალზე. Rumble in Jungle იყო შავი ძალის ზეიმი; ბოლოს და ბოლოს, ისინი უფრო ძლიერები და ქარიზმატული ვერ ხდებიან, ვიდრე მუჰამედ ალი და ჯორჯ ფორმანი. ანალოგიურად, არსებობს რამდენიმე მუსიკალური მოქმედება, რომელსაც შეუძლია კონკურენცია გაუწიოს ჯეიმს ბრაუნს, ბ.ბ. კინგს და ბილ უიტერსს, რომლებიც ყველას შესრულდნენ ზაირ 74-ში. Სულის ძალა შეიცავს უამრავ ინტერვიუს და კულისებს მიღმა არსებულ კადრებს, ძირითადად ეს არის საკონცერტო ფილმი, რომელიც ფოკუსირებულია funky rock and roll- ის გამაერთიანებელ ძალაზე. Meawhile, როდესაც მეფეები ვიყავით უფრო სიღრმისეულად მიდის მებრძოლებთან. ერთად, ორი ფილმი ქმნის შავი ენერგიის ულამაზეს კადრს.

რა თქმა უნდა, ღონისძიება არ იყო დაპირისპირების გარეშე, რადგან ზაირის პრეზიდენტი მობუტუ სესე სეკო იყო დაუნდობელი სამხედრო დიქტატორი, ფაქტი, რომლის განხილვასაც არ ერიდება არც დოკუმენტური ფილმი. ძირითადად, ის იყო ერთადერთი ბიჭი, რომელსაც სურდა შეეგუებინა კანონპროექტი მასიური განსაცდელისთვის და ეს საკმარისი იყო პრომოუტერ დონ კინგისთვის, რომ სეკოს დაემუქრებინა ადამიანის უფლებათა ფართო დარღვევები.

7ბოქსიორი

საიდუმლო არ არის, რომ დენიელ დეი-ლუისს ოქროსფერი ელფერი აქვს. პრაქტიკულად, მისმა ყველა სპექტაკლმა მსოფლიო აღიარება მოიპოვა და მას ძალიან პატივს სცემენ, როგორც უზარმაზარ მეთოდის მსახიობს, რომელიც მთელ თავის არსს ასხამს ყველა როლს. ამ მიზნით გასაკვირი არ უნდა იყოს ის, რომ მამაკაცს აქვს სამი ოსკარი საუკეთესო მსახიობი ქალისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ მან გამოტოვა დიდი ოქროს ქანდაკება 1997 წელს შესრულებული როლისთვის ბოქსიორი , ის მინიმუმ აღიარეს ოქროს გლობუსის ნომინაციით ფილმზე მუშაობისთვის, რეჟისორი ჯიმ შერიდანი.

მიუხედავად იმისა, რომ ეს ფილმი ხშირად უგულებელყოფილია DDL- ის კარიერის ისტორიულ ისტორიაში, ის არის მისი ცხოვრების ერთ-ერთი ყველაზე ინტიმური და დახვეწილი წარმოდგენა, როგორც დენი ფლინი, მებრძოლი და კრიმინალი, რომელიც ცდილობს შეცვალოს თავისი ცხოვრება და იპოვოს სიყვარული (ემილი უოტსონთან ერთად) !) ციხიდან გამოსვლის შემდეგ. სამწუხაროდ, IRA- ს სხვადასხვა ჯგუფებს შორის დაძაბულობამ ძალადობა და დრამატულობა გამოიწვიოს. კრივი წარმოდგენილია, როგორც ადგილი, სადაც მებრძოლები თავს დააღწევენ საზოგადოებას და თავიანთი ცხოვრების პირად ბარგს. ბოქსიორი ასევე წარმოადგენს ძალადობრივ და რეალისტურ ხედვას ირლანდიის შესახებ ბოლო წლებში პრობლემები .

6დიდი თეთრი იმედი

1970 წლის ეს ფილმი, რომელშიც მონაწილეობდნენ ჯეიმს ერლ ჯონსი და ჯეინ ალექსანდრე, როგორც რასობრივი წყვილი, იყო ტონის პრემიის ბროდვეის შოუს ადაპტაცია, დიდი თეთრი იმედი , რაც თავისთავად ემყარებოდა ჯეკ ჯონსონის ნამდვილ ისტორიას, სპორტის ყველა დროის დიდებულს. გასაკვირი არ უნდა იყოს, რომ ამერიკის ისტორია ივსება და განისაზღვრება რასობრივი სიძულვილითა და ცრურწმენებით. 1908 წელს ჯონსონი გახდა მსოფლიოში პირველი შავი წონის მძიმე ჩემპიონი, რის გამოც ტიროდა 'დიდი თეთრი იმედი', თეთრი გამოწვევა, რომელიც ამ შავკანიანის ტიტულს დაიბრუნებდა. ოჰ, და ჯონსონი ასევე საკამათო იყო თეთრ ქალზე დაქორწინების გამო, რაც ეპოქის თეთრი უპირატესობის შეურაცხყოფად ითვლებოდა.

ფილმი ფანტასტიზირებს და დრამატიზებს ნამდვილი ამბის ბევრ ელემენტს, მაგრამ ის მაინც შეესაბამება ჯონსონის მემკვიდრეობის არსს, მის მიერ გატარებული ბრძოლებისა და თეთრ ნაციონალისტურ საზოგადოებაში შავების ჩემპიონის, ან თუნდაც საერთოდ შავი ფერის შეუძლებელ სირთულეს . მათთვის, ვინც ჯონსონის ცხოვრების შესახებ დოკუმენტურ ფილმს ეძებს, ჩვენ გირჩევთ კენ ბერნსის დოკუმენტურ ფილმს, მიუტევებელი სიბნელე: ჯეკ ჯონსონის აღზევება და დაცემა , რომელიც ასახავს მის ცხოვრებას ბერნსის ხელმოწერილი ყურადღებით დაწვრილებითი დეტალებით.

5ჩემპიონი

მათი თქმით, ეს მარტოა ზედა ნაწილში და არცერთი ფილმი არ აღბეჭდავს ნარცისული ეგომაანიკის დაუნდობლობას, როგორც 1949 წელს ჩემპიონი , მთავარ როლში კერკ დუგლასი მონაწილეობს, როგორც მოკრივე, რომელსაც არ აინტერესებს რამდენ სიცოცხლეს დაანგრევს მისი სწრაფვაზე, რომ გახდეს საუკეთესო. კრივის ფილმებში, თუნდაც ტრენერებთან და მენტორებთან და რომანტიკულ ინტერესებთან ერთად, ბრძოლა საბოლოოდ მოდის მებრძოლსა და მის მეტოქეზე. მსგავსი ფილმები ჩემპიონი და კლდოვანი (უფრო მეტი ცოტათი!) ყველაფერი ეხება ბრძოლას, როგორც თვითშეფასებას და მთლიანობას.

ჩემპიონი მეორეს მხრივ, ის ეხება დიდ ჭირვეულობას, რომელსაც აკლია საკუთარი თავის პატივისცემა. მებრძოლი პასუხისმგებელია საკუთარ წარმატებაზე, მაგრამ ასევე საკუთარ წარუმატებლობაზე და ჩემპიონი არის უკომპრომისო ფილმი ნოარი ეგოიზმისა და სიხარბის საშიშროების შესახებ. დუგლასი ოსკარის პრემიაზე იყო წარდგენილი თავისი შესრულებისთვის, და ჩემპიონი შეიძლება ჩაითვალოს, როგორც 1947 წლის კომპონენტები Სხეული და სული. ამ ფილმში კარგ კაცს და დიდ მებრძოლს სცემენ გატეხილი სისტემა, ხოლო ჩემპიონი გამოირჩევა სასტიკი ადამიანი, რომელიც არის დიდი მებრძოლი, რომელიც იბრძვის მწვერვალზე, მხოლოდ იმის გასაგებად, თუ როგორ გრძნობს ცარიელი გამარჯვება.

4ჩემპიონი

ფრანკო ზეფირელი ცნობილია თავისი ნაწარმოებით, რომელიც ხელმძღვანელობდა შექსპირის ადაპტაციებს, როგორიცაა 1967 წ ჭირვეულის შერბილება , 1969 წ რომეო და ჯულიეტა და 1990-იანი წლები ჰამლეტი . ეს საჩუქარი ბომბისტული მელოდრამისთვის ნამდვილად გამოგადგა, როდესაც რეჟისორი იყო 1979 წლის 1931 წლის კლასიკური ნამუშევარი, ჩემპიონი . მიუხედავად იმისა, რომ ორიგინალსაც და რიმეიქსს თავიანთი დროის კრიტიკოსები სუსტი გამოხმაურება მოჰყვა, ინტიმური მოთხრობების და ემოციური წარმოდგენების გამო ორივე ფილმმა დიდი მოწონება დაიმსახურა აუდიტორიაში.

ორივე ფილმში, პენსიონერი მოკრივე (უოლესი ბერი, ჯონ ვოიტი) გვიან კარიერაში ბრუნდება, რათა უზრუნველყოს მისი ვაჟი (ჯეკი კუპერი, რიკ შროდერი). მათი ცხოვრება გზაზე მძიმეა, მაგრამ მამა-შვილს შორის კავშირი ურყევია და 'Champ' - ის გადასაწყვეტია, როგორც მისი შვილი უწოდებს მას, რომ იყოს ის ადამიანი, რომელიც მის შვილს უკვე სჯერა. ბევრის აზრით, 1931 წლის ვერსია პირველი შესანიშნავი კრივის ფილმია, მაგრამ რიმეიკს უნდა მივცეთ უპირატესობა. მოდით უბრალოდ ვთქვათ, რომ არ არსებობს ადამიანი, რომელიც 1979 წლის ფილმის ბოლოს ტირილში არ ჩამორჩება.

3Გაცოფებული ხარი

მარტინ სკორსეზეს საყვარელი ფილმის არჩევა მკაცრად შეუძლებელი ამოცანაა; კაცმა მოგვცა ტაქსის მძღოლი, საშუალო ქუჩები, Goodfellas და Რამოდენიმე საათის შემდგომ სხვა უამრავ სხვა კლასიკურ კლასიკოსთან ერთად. ამასთან, ერთი ფილმი, რომელიც მუდმივად იკავებს მისი კატალოგის ზედა ან მის მახლობლად, არის 1980-იანი წლები Გაცოფებული ხარი , სასტიკი მიმოხილვა თვითმმართველობის დესტრუქციული ცხოვრებისა და დროის Jake 'The Bronx Bull' LaMotta- სგან, რომელიც ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მებრძოლია, რომელიც ოდესმე შემოვიდა რინგზე.

სკორსეზე სინამდვილეში არ არის კრივის, ან საერთოდ სპორტის მოყვარული. ეს სასაზღვრო აბუჩად აგდება პუჯისტური გართობისადმი, აშკარად ჩანს მის ვიზერულ გამოსახულებაში ფილმის არაერთი ბრძოლის შესახებ, რომელსაც აქვს ბარბაროსული პირობა, რომელიც ჟანრში უბრალოდ შეუდარებელია. LaMotta– ს ხელმოწერით საბრძოლო სტილი, სულ მცირე, აგრესიული იყო; მამაკაცი მზად იყო მოწინააღმდეგეს სახეში ჩასდგომოდა და თავზე მრავალი დარტყმა მიეყენებინა, რადგან მან იცოდა, რომ ტკივილს კიდევ უფრო დიდ მასშტაბებს დაუბრუნებდა. რა თქმა უნდა, ფილმის რეალური გავლენა მოდის LaMotta- ს პირადი ცხოვრების ამსახველ სურათზე, რომელშიც მან საკუთარი თავი გაანადგურა კარიერაში, ქორწინებასა და ძმასთან ურთიერთობაში. რაც ყველაზე კარგია, დაუღალავი დრამა მიიღწევა მუდმივად ნედლი შავი და თეთრი ფოტოგრაფიის გამოყენებით.

ორიმწამს

Ლეგენდები არასოდეს კვდებიან. ამის ცოდნა არავის სჭირდება კრივის ფილმების შესახებ კლდოვანი არის ყველა დროის ერთ – ერთი უდიდესი კინემატოგრაფიული მიღწევა, მაგრამ გასაოცარი არაფერია ამ ფილმის მტკიცე მემკვიდრეობის შესახებ. მეექვსე ფილმის, როგორც ჩანს, მთელი სერიის დასრულების შემდეგ, სილვესტერ სტალონემ თავისი ლეგენდარული პერსონაჟი გადადგა საპენსიოდან, რომ ჩირაღდანი გადაეცა შემდეგ თაობას, 2015 წელს მწამს .

pokemon let's go eevee და pikachu ექსკლუზივები

რეჟისორი რაიან კუგლერი ( Fruitvale სადგური, შავი პანტერა ) იღებს 1976 წლის აპრობირებულ გეგმას კლდოვანი და მოაქვს უნიკალური პერსონაჟი, ადონის ჯონსონი (მაიკლ ბ. ჯორდანი), რომელიც ახალ ამბავს შემოგთავაზებთ. როკის მოკრძალებული ფილადელფიის ფესვებისა და მშრომელთა კლასის სტატუსისგან განსხვავებით, ადონისი არის აპოლო კრედის ვაჟი და ნებით ტოვებს თავის ფუფუნების ცხოვრებას იმის მცდელობაში, თუ რატომ სურს ბრძოლა, რატომ არის საჭირო რინგზე ყოფნა. ამასობაში, სტალონე ბრუნდება როკის როლში და მსახურობს ახალგაზრდა ადონისის მენტორი და მამა მოღვაწე.

ის, რომ რაიან კუგლერი და მაიკლ ბ. ჯორდანი არ იყვნენ ნომინირებული ოსკარებზე რეჟისურისა და მსახიობობისთვის, უდიდესი იმედგაცრუება იყო. აუდიტორიამ რეაგირება მოახდინა ამ აშკარა გამოტოვებაზე # OscarsSoWhite კამპანიით. რაც შეეხება ფილმის თემას, ეს არ არის ჯილდოებსა და დაფნებზე; ეს ეხება საკუთარი თავის პატივისცემას. მწამს ცხოვრობს თავისი წინამორბედების მემკვიდრეობით, ხოლო თვითმყოფადობის გაყალბებისას.

1კლდოვანი

როკი ბალბოა არის პერსონაჟი, რომელიც განისაზღვრება მისი ნიჭისა და თავმდაბლობის კომბინაციით. ის უბრალო, კეთილგანწყობილი ადამიანია, არაეფექტურია თავის კონცერტში, როგორც კუნთის დაბალი გაქირავების მზა პატრონისთვის. მსოფლიოს იგი თოკებზე ჰყავს, როდესაც პრაქტიკულად არსაიდან, სიცოცხლის შესაძლებლობა მის კალთაში ეცემა: იბრძოლე აპოლო კრიდთან, მსოფლიოს მძიმე წონის ჩემპიონი, ტიტულისთვის გასროლისთვის. პირველად, ამ მუდმივ დამარცხებულს აქვს შანსი დაამტკიცოს, რომ ის არც ისე ღირებულია, როგორც ყველას ჰგონია. მას შემდეგ, რაც მთელმა ცხოვრებამ მას გაატარა, როკი პირობა დადო, რომ 12 ტურში იბრძვის Apollo Creed– ის წინააღმდეგ. მან შეიძლება არ მოიგოს, მაგრამ გვპირდება, რომ მოიგებს ' გაიარე მანძილი '

კრივის ყველა საუკეთესო ფილმის მსგავსად, კლდოვანი ეს არ ეხება სისხლსა და კუნთებს - ეს ეხება კაცს, რომელიც ელოდება მოლოდინებს, რომ გახდეს უკეთესი ადამიანი. ამ მიზნით, კლდოვანი საოცრად იყენებს 1970 – იანი წლების Philly– ს გარემოს, რომელიც თავისთავად ხასიათდება.

შემდეგ როკის უდიდესი წარმატება, მრავალი გაგრძელება მოჰყვა ამას, კრიტიკული და კომერციული წარმატების სხვადასხვა ხარისხით. 1990-იანი წლები როკი V ძირითადად კლავს ფრენჩაიზს, მაგრამ დიდ მებრძოლებს ყოველთვის აქვთ შანსი შეცვალონ სიტუაცია. ყოველგვარი წინააღმდეგობის საწინააღმდეგოდ, 2006 წ როკი ბალბოა მოიყვანა პერსონაჟი მოულოდნელად ტრიუმფალური დაბრუნებისთვის და მოიპოვა საყოველთაო დიდება მწერლის / რეჟისორის / ვარსკვლავის სილვესტერ სტალონესთვის. მას შეიძლება ჰქონდეს დიდი კუნთები და ადვილად დასცინის ბრუკლინის აქცენტით, მაგრამ სტალონე სერიოზულად ნიჭიერი ავტორია და ეს არსად არის უფრო აშკარა, ვიდრე კლდოვანი და მისი 30 წლის შემდეგ დასკვნა, როკი ბალბოა .

---

Რას ფიქრობ? ეთანხმებით ამ ჩამონათვალს, ან გაქვთ საკუთარი იდეები? თქვენი ხმა მოისმინეთ და გაისმა ქვემოთ მოცემულ კომენტარებში!