შეიძლება იფიქროთ, რომ თქვენ ყველაფერი იცით Star-Lord- ის, Gamora- ს, Drax- ის, Groot- ისა და Rocket- ის შესახებ, მაგრამ აქ არის რამდენიმე რამ, რაც უნდა იცოდეთ ამ კოსმოსური თაღლითების შესახებ.
დიდი შანსია, რომ თქვენ ბევრი რამ არ იცოდეთ გალაქტიკის მცველები 2014 წლის გამოსვლის თარიღამდე. ეს კარგია, არავინ ნამდვილად არ გააკეთა. ეს იყო უცნაური ფილმი, რომელიც დაფუძნებული იყო ძირითადად მარველის კომიქსების სერიალზე და არავინ იცოდა რა ელოდა ამ ფერადი კოსმოსური ეპოსის მონაწილეობით პარკები და რეკები კრის პრატი. მაგრამ შემდეგ ფილმი გამოვიდა 773 მილიონი დოლარის ოდენობით მსოფლიო სალაროებში და ყველას, ვინც ამის შესახებ არ იცოდა გალაქტიკის მცველები მალე გაირკვა ყველაფერი, რისი ცოდნაც სჭირდებოდათ; ეს იყო უკანასკნელი ფილმი და ერთ – ერთი ყველაზე გასართობად ორიგინალური სუპერგმირული ფილმი ბოლო წლების განმავლობაში.
თან Galaxy of Vol. 2 ერთი წლის შემდეგ გამოვა, თამამად შეიძლება ითქვას, რომ ჩვენ ყველანი მოუთმენლად ველოდებით ჩვენი საყვარელი კოსმოსური მცველების არასწორი გუნდის შესახებ. ამასობაში რას არ აკეთებ გალაქტიკის მცველები რომ ახლავე გაიგოთ? რომელი ფაქტები ფილმის შესახებ შეაფასებთ იმ გასაოცარებას, რაც არის მეურვეები კიდევ უფრო მეტი? გადახედეთ ჩვენს ჩამონათვალს 12 რამ, რაც არ იცოდით გალაქტიკის მცველები აღმოჩენა.
12პიტერ ქვილის გემს უწოდებენ მილანოს
თუ იფიქრე პიტერ ქვილის - A.K.A. Star Lord's - ხომალდი უბრალოდ ცუდი ტრაპეზის მქონე საფრენი აპარატი იყო, რომელსაც იგი იყენებდა გალაქტიკის გარშემო განძის ძარცვაში, მართალი იქნებოდით. მაგრამ თქვენ ასევე დაგაკლდებათ ამაზე ერთ-ერთი ყველაზე მაგარი რამ; მას მილანო ჰქვია და მას 80-იანი წლების პირველი განადგურების ყველა ბავშვის, ალისა მილანოს სახელი მიენიჭა, რომელიც მაშინ სიტკომიდან იყო ყველაზე ცნობილი. Ვინ არის უფროსი? .
მიუხედავად იმისა, რომ Quill- ის 80-იანი წლების აღზრდა მთელ დნმ-ზეა გავრცელებული გალაქტიკის მცველები , საუნდტრეკიდან დაწყებული ნათელი ფერებითა და კინემატოგრაფიით, ძალიან კარგია, რომ ამგვარი პატარა კვნესა ჩანს, რომელიც ფილმის ფონზე იჩენს თავს, რომ მას დამატებითი სიცოცხლე მიანიჭოს. შეიძლება ბევრმა არ იცის რომ გემს მილანო ჰქვია ან 80-იანი წლების მოზარდის სენსაცია ალისა მილანოს მიაჩნიათ, მაგრამ ის ფაქტი, რომ იქ ნამდვილად აძლევს მათ პიტერ ქვილის დამატებით ხედვას და სიამოვნების გაძლიერებას. უყურეთ ფილმს და აღმოაჩინეთ ახალი საგნები, რომლებიც ყოველთვის გიყვართ.
საუკეთესო ვიზუალური მოდიფიკაციები skyrim სპეციალური გამოცემისთვის
თერთმეტირკინის კაცი თითქმის გამოჩნდა
უკან როდის გალაქტიკის მცველები იწერებოდა, უზარმაზარ კომერციულ რისკად ითვლებოდა მარველის კინემატიკური სამყაროს ასეთ უცნაურ ტერიტორიაზე მოყვანა, ხოლო ყველაფრის იგნორირება, რაც მას შემდეგ MCU- ში ხდებოდა. ეს იყო კოსმოსური ეპოსი, რომელსაც გარდა გახსნის სცენისა, დედამიწაზე არც ერთი სცენა არ ჰქონდა და არცერთ ჩვენს საყვარელ შურისმაძიებელს ვერც კი ნახავდა. მაგრამ ეს თავიდანვე არ იყო ეს გეგმა.
სანამ კამერები შემოვიდოდა, გეგმა იყო რობერტ დაუნი უმცროსის რკინის კაცის ფილმში კამეა როლის ასამაღლებლად მეურვეები . MCU- ს ფიგურასთან ერთად ხელთათმანს გადასცემს მეურვეები , მარველმა გააცნობიერა, რომ მათ შეეძლოთ აუდიტორიის მოზიდვა თავიანთი სარისკო კონცეფციით. ამასთან, ეს კამეო არასოდეს მომხდარა, რადგან მარველმა და რეჟისორმა ჯეიმს გუნმა საბოლოოდ გადაწყვიტეს ცხოვრება ან სიკვდილი მათი უცნაური პატარა (უკაცრავად, 'პატარა') ფილმის საფუძველზე, და მას შემდეგ რაც მაყურებლებმა მიიღეს ყველაფერი, რაც იყო 'რკინის კაცი', ასე ჩანდა ყველა ჩართულმა გააკეთა სწორი ზარი.
10დეივ ბაუტისტას მაკიაჟის წასმას დღეში 5 საათი დასჭირდა
მიუხედავად ყველა წარმოუდგენელი მაკიაჟის მუშაობისა მეურვეები - უცხო სახეობების ცოცხალი ცხოვრებიდან და ცნობილი მსახიობების არაღიარებად არსებად გადაკეთებიდან - ყველაზე შრომატევადი მაკიაჟის სამუშაო დეივ ბაუტისტაზე იყო. თამაშობდნენ Drax Destroyer- ს, ბაუტისტას მაკიაჟი მოითხოვდა ხუთი მაკიაჟის შემსრულებელს, რომლებიც დღეში ხუთი საათის განმავლობაში მუშაობდნენ 18 პროთეზირებული ნაჭრის გამოყენებისთვის.
მას შემდეგ, რაც დრაქსი არ იყო ერთი ფერი, ისევე როგორც გამორა ან რონანი, ბაუტისტას მაკიაჟის დასამზადებლად საჭიროა სხვადასხვა საღებავის ფენების და ქიმიკატების დამატება კანში, რაც იმას ნიშნავდა, რომ მას არ შეეძლო ჯდომა მთელი ხუთი საათის განმავლობაში. ხელები გვერდზე გაშლილ მდგომარეობაში ეყრდნობოდა, ბაუტისტა ყოველდღე ემზადებოდა თავისი სცენებისთვის, მოთმინებით ელოდა, შემდეგ კი ატარებდა დღეს კიდევ საათნახევარი მაკიაჟის მოცილებით. ამ ყველაფრის ყველაზე საოცარი ნაწილი ის არის, რომ, როლის შემსრულებლის კრის პრატის თქმით, მას ერთხელ არასდროს უჩივლია.
9ჯეისონ მომოამ უარყო დრაქსის როლი
მიუხედავად იმისა, რომ კრიტიკოსები აფასებდნენ დეივ ბაუტისტას დრაქსს, როგორც ფილმის ერთ-ერთ მნიშვნელოვან ადგილს - ამ როლს განსაკუთრებული კომედიური დრო და დამაჯერებელი ფიზიკურობა მოუტანა - გალაქტიკის მცველები თითქმის სულ სხვა ფილმი იყო, იმის გათვალისწინებით, რომ ჯეისონ მომოა ყველაფერს აპირებდა, სანამ კამერები არ შემოვიდა, მას Drax- ის როლში შეასრულებდა. დადებული გარიგებები და მოლაპარაკებები, მომოა საბოლოოდ დატოვა ბოლო წამს. თუმცა არ არის დარწმუნებული რატომ, ზოგიერთ ცნობაში ნათქვამია, რომ მოლაპარაკებები უფრო მაღალ ანაზღაურებაზე დასრულდა, ზოგი ამბობს, რომ მომოას არ სურდა ტიპაჟის მიღება, როგორც დიდი უხეში, დროგოს როლის შესრულების შემდეგ Სამეფო კარის თამაშები .
მიუხედავად იმისა, რომ მომოამ საბოლოოდ მიიღო Aquaman- ის როლი Warner Bros. 'DC Universe- ისთვის, მარველის ფილმში მისმა როლმა საკმაოდ შორს მიაღწია, რომ ოფიციალური კონცეპტუალური ხელოვნებაც კი შეიქმნა, მასთან ერთად Drax- ის თამაშით. მიუხედავად იმისა, რომ საბოლოო დიზაინი განსხვავებულად გამოიყურება - და, ჩვენი აზრით, უარესიც - იმაზე, რაც Bautista- სთან ვნახეთ, საინტერესოა ვიფიქროთ რა შეიძლება ყოფილიყო, რომ მომოამ როლი არ უარყო.
8ვინ დიზელმა 1000 ჯერ ჩაწერა 'მე ვარ გროტი'
შეიძლება ჩანდა, რომ ვინ დიზელს ყველაზე მარტივი როლი ჰქონდა გალაქტიკის მცველები , უბრალოდ გამოჩნდა მყუდრო ჩამწერი სტუდიაში, ჩაწერა I Am Groot ერთხელ ან ორჯერ და შეაგროვა მისი ხელფასები, მაგრამ როგორც აღმოჩნდა ეს ასე არ იყო. სინამდვილეში, დიზელმა ძალიან სერიოზულად აღიქვა გროტის როლი, პერსონაჟში უამრავი ზედმეტი შრომა ჩადო, რაც შოუს ქურდობაში დასრულდა და დაამტკიცა, თუ რამდენად ერთგული ადამიანი შეიძლება იყოს გიგანტური გრძნეული CGI ხის პერსონაჟის მიმართ.
ფილმის გადაღების (ან ჩაწერის) დასრულებამდე დიზელმა 1000-ჯერ ჩაწერა სტრიქონი „მე ვარ გროტი“ და მეტიც, მან ეს გააკეთა მრავალ ენაზე. მას შემდეგ, რაც გროტს მხოლოდ ერთი სტრიქონი აქვს ნათქვამი (და ჩვენ ვართ გროტი, თუ გსურთ კომენტარის გაკეთება), დიზელმა გადაწყვიტა ფილმის ყველა გამოცემაში 15 ენაზე ჩამოწერა, ვიდრე სხვა მსახიობი მოვიდეს მისი ხასიათის დუბლის გაკეთება. და თუ დღის ბოლოს ეს ყველაფერი საკმარისი არ აღმოჩნდა, ვინ დიზელი იდგა ფეხზე, რომ დააფიქსირა თავისი სტრიქონები, რადგან ის მსახიობი მეთოდია, მას სურდა გაეცნო პერსონაჟის სიმაღლე და ემოციური მდგომარეობა ამბობდა მე დიდი ვარ
7რეჟისორმა ჯეიმს გუნმა ითამაშა Baby Groot
ჰკითხეთ გულშემატკივრების უმეტესობას გალაქტიკის მცველი რომელი იყო მათი საყვარელი მომენტი ფილმში და ისინი გეტყვიან, რომ ეს იყო მოცეკვავე ბავშვი გრუტი. კრედიტების შემდგომი სცენა იმდენად პოპულარული იყო, რომ საბოლოოდ გადაიქცა მთელ მსოფლიოში ნახულ გიფად, რომელიც შემდეგ გადაიქცა საჩუქრად მთელს მსოფლიოში, როდესაც დისნეიმ ჭკვიანურად გამოიყენა კაპიტალი ბავშვის გროტისთვის, რომ იგი საშობაო სათამაშოდ გადაექცია. შესაძლოა, რეჟისორმა ჯეიმს გუნმა იცოდა, რომ ეს მოხდებოდა და შესაძლოა მას სურდა საკუთარი შოუს მოპარვა, რადგან მოცეკვავე ბავშვი გროტი იყო ის.
არის ბენ აფლეკი პირადი რაიანის გადარჩენაში
გუნის თქმით, მან საკუთარი ცეკვის მოძრაობები დააფიქსირა - ცარიელ ოთახში, უხერხულობისგან დასაცავად - და ვიდეო ანიმატორებს გადასცა. შემდეგ ანიმატორებმა შესანიშნავად მოაწყვეს გუნის ნაბიჯები ბავშვთა გროტში, იმდენად მშვენივრად, რომ ფილმის ჩვენების შემდეგ გუნის მეგობრები მივიდნენ მასთან და თქვეს, რომ ბავშვის ხის საცეკვაო მოძრაობები საეჭვოდ ნაცნობი ჩანდა.
6NASA– მ დაამტკიცა ფილმის ერთ – ერთი ყველაზე საკამათო სცენა
გახსოვთ სცენა, როდესაც ვარსკვლავი-ლორდი უყურებდა, როგორ ასრიალებდა გამორა კოსმოსში, მზად იყო სიკვდილისთვის, მისი გემის განადგურების შემდეგ? რა თქმა უნდა, ეს იყო ემოციური მომენტი, რასაც მოჰყვა პოტენციურად აღშფოთებული მომენტი, რაც დამოკიდებულია კოსმოსური მეცნიერების გაგებაზე. როდესაც Star-Lord გაფრინდა კოსმოსში და მისცა მას სუნთქვის ნიღაბი, ამით გადაარჩინა მისი სიცოცხლე და თავის ხომალდში დაბრუნდნენ, რომ ორივე გადარჩენილიყო, ბევრის აზრით, ეს იყო ფილმის ყველაზე არარეალური ნაწილი, რომელშიც საუკეთესო მეგობარი იყო მგრძნობიარე ხის დუეტი და მკვლელი მოლაპარაკე ენოტი.
ამასთან, NASA– მ, როგორც ჩანს, არც ისე მნიშვნელოვანი რამ გააკეთა - ამის შემდეგ დაადასტურა, რომ თეორიულად იქნებოდა შესაძლებელი, რომ Quill გადარჩებოდა სივრცის ვაკუუმში იმ წამში, რაც მას ექნებოდა ზემოქმედების ქვეშ. გასული საუკუნის 60-იან წლებში ცხოველებზე კოსმოსში ჩატარებული ტესტების მითითებით (იმ ცუდი შიმპანებისათვის!), NASA- მ დაადასტურა, რომ Quill შეიძლება აღორძინებულიყო მისი არსად გარეუბანში მოგზაურობის შემდეგ, ეს უბრალოდ გართობა არ იქნებოდა მისთვის . მიუხედავად იმისა, რომ NASA ეხმარებოდა ფლეიმის ომს სხვადასხვა ფილმების ვებ – გვერდების კომენტარებში, ერთი რამ, რაც ასევე დაეხმარა მარველის საქმეს, არის ის ფაქტი, რომ პიტერ ქვილი ასევე ნახევრად უცხოა, რაც მის დაუცველ სივრცეს ცოტათი აქცევს. უფრო დასაჯერებელია.
5ფილმის მეურვეების არცერთი გუნდი არ ყოფილა კომიქსების ორიგინალ სერიებში
როდესაც სუპერგმირის კომიქსს ადაპტირებთ, საუკეთესო გზა იმისთვის, რომ ფილმი გახდეს მაყურებლის ჰიტი, არის კომიქსის ყველაზე ცნობადი (და ხშირად ორიგინალური) პერსონაჟების მიღება. წაიყვანეთ პიტერ პარკერი, ან ტონი სტარკი, ან სტივ როჯერსი; სხვა პერსონაჟები იყვნენ Spider-Man, Iron Man და Captain America შესაბამისად, მაგრამ მარველმა იცოდა საკმარისი იმისათვის, რომ ეკრანზე პირველი განმეორებები გამხდარიყო მათი ყველაზე ცნობილი alter egos. მაგრამ ეს ასე არ იყო გალაქტიკის მცველების შემთხვევაში.
იცოდნენ, რომ ისინი უკვე აზარტულ თამაშებს აკეთებდნენ რისკის შემცველობით მეურვეები ფილმი, მარველმა ძირითადად უგულებელყო ორიგინალი ტირაჟი გალაქტიკის მცველები კომიქსები, მიუხედავად მათი გუნდისა, რომელიც Marvel– ის ისტორიის ფურცლებზე 1969 წლიდან არსებობს. მიუხედავად იმისა, რომ ეს ორიგინალური გუნდი მცირე მსგავსებას იზიარებს გუნდისგან ფილმიდან, საინტერესოა ის, რომ არც ერთმა მთავარმა პერსონაჟმა არ გამოჩენილა Marvel– ის პირველი მეურვეები ფილმი მთავარ გამარჯვებას, მარტინექს ტ’ნაგას, სტარჰაუკს, ალეტასა და ნიკის შორის, ამ პერსონაჟებიდან არცერთი ცნობილი არ არის ყველაზე კარგად მცოდნე მარველის ნერვებშიც, მიუხედავად ორიგინალისა. მეურვეები გუნდმა Marvel- მა გადაწყვიტა უცნაური დაეცვა და პირდაპირ იქეთ გადახტა მეურვეების ყველაზე ბუნდოვანი (მაგრამ რეალიზებადი) პერსონაჟები: Star-Lord, Gamora, Drax, Groot და Rocket.
4ადამ სენდლერი და ჯიმ კერი სერიოზულად მიიჩნიეს სარაკეტო როლისთვის
როდესაც თქვენ ქმნით ფილმს, სადაც ერთ-ერთი მთავარი პერსონაჟი არის სოციოპათიური CGI, რომელიც ლაპარაკობს ენოტზე, უკეთესია მიიღოთ დიდი სახელი ამ ენომის გასაგებად. თავდაპირველად ეს მარველის აზროვნება იყო, რადგან პირველი ადამიანები, ვინც მათ სოკეტზე გააჟღერეს, იყვნენ ჯიმ კერი და ადამ სენდლერი, კომედიის ორი (ოდესღაც) ყველაზე დიდი სახელი, რომლებიც პერსონაჟს მიანიჭებდნენ მაღალენერგეტიკულ შანიგანებს. მართალია შეიძლება ძნელი წარმოდგენა იყოს, გარდა ბრედლი კუპერისა, ვინმეს გამოთქვამს საყვარელ, მაგრამ გიჟურ გენმოდიფიცირებულ ენოტს, მაგრამ ეს კასტინგი არც ისე უცნაურია, როდესაც მზა პროდუქტს ვუყურებთ.
კერისაც და სენდლერსაც დიდი დრამატული როლები აქვთ ქამრების ქვეშ და მათ აქვთ უნიკალური შესაძლებლობა, გახადონ კედლის გარეთ მყოფი პერსონაჟი სიმპატიური. კუპერმა ეს ყველაფერი გააკეთა მეურვეები , მყარი კაცობრიობის მიცემა მწვავე პატარა ენოტისთვის, რომელსაც მთელი მსოფლიო უგულებელყოფდა. მიუხედავად იმისა, რომ სენდლერმა და კერიმ საბოლოოდ არ გააკეთეს Rocket Raccoon საკუთარი, ჩვენ კვლავ იმედი გვაქვს, რომ ისინი გამოჩნდებიან Marvel- ის სხვა ფილმში და თავიანთი უნიკალური უნარ-ჩვევები გადასცემენ პერსონაჟს, რომელიც განუმეორებლად იგრძნობდა მარველს.
3ჰოლივუდში თითქმის ყველამ მიიღო მონაწილეობა Star-Lord / Peter Quill- ისთვის
2013 წელი იმ დროისთვის სულ სხვა დრო იყო Რკინის კაცი 3 არც კი გამოსულა იმის დასამტკიცებლად, რომ მარველის წარმატება წინა ზაფხულს შურისმაძიებლები ფილმი არ იყო მხოლოდ გადახრა. Ამის გამო, მეურვეები მარველის ისტორიის უცნაურ მომენტში მოდიოდა, რადგან მათ ზუსტად არ ჰქონდათ ძლიერი ბრენდის ესთეტიკა, რომელიც მათ წარმართავდა და მათი უახლესი წამოწყება იზრდებოდა სპეკულაციებით, თუ რა ტონი იქნებოდა. ამ ყველაფრის მიუხედავად, ჰოლივუდში თითქმის ყველას სურდა ბორტზე ყოფნა და მომხიბლავია იმის დანახვა, თუ ვინ მოისმინა პიტერ ქვილის როლის შესასწავლად და საბოლოოდ როგორ განვითარდებოდა ფილმი კრის პრატის მონაწილეობით.
ედი რედმეინი, ლი პეისი, გარეტ ჰედლუნდი, ჯეიმს მარსდენი, ჯიმ სტერგესი, ჯოზეფ გორდონ-ლევიტი, აარონ პოლი და ჯონ კრასინსკი ამბობდნენ, რომ წინასწარ წარმოების დროს ამა თუ იმ ეტაპზე მკაცრად განიხილებოდა Quill– ისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი სახელი მოდიოდა და მიდიოდა, საინტერესოა, რომ აქ ვხვდები ხაზს ზოგიერთი მსახიობი, რომლებსაც აქვთ სერიოზული კომედიური შესაძლებლობები. გორდონ-ლევიტის, პოლისა და კრასინსკის შესახებ რაღაცები - რაც მათ კომედიასა და დრამატურგიასთან გამკლავების შესაძლებლობით შექმნიდა დამაჯერებელ ვარსკვლავ-ლორდს და ამ არჩევნების საფუძველზე, როგორც ჩანს, მარველი და გუნ ყოველთვის მიდიოდნენ კომედიისკენ. მაგრამ, ალბათ, ყველაზე შოკისმომგვრელი სახელი და ის, რაც თავად ჯეიმს გუნმა თქვა, რომ მიიღებდა როლს, რომ არა პრატი, ყოველთვის მზიანი ფილადელფიაში გლენ ჰოვერტონი, რომელიც იქნებოდა შესანიშნავი არჩევანი ჭკუის კვარცხლბეკისთვის და ის, რაც თანაბრად პირველყოფილი უნდა ყოფილიყო, ისევე როგორც პრატი გააკეთა მეურვეები .
წადი ჯონი დაბრუნდი მომავალში
ორიჯეიმს გუნის ძმა, შონ, ითამაშა სარაკეტო
მიუხედავად იმისა, რომ მარველის ანიმატორებს ამ დროისთვის დიდწილად შეუძლიათ რაიმეს გაკეთება, მათ შორის სიცოცხლის მიცემა გროტისთვის და მისთვის მთელი ადამიანის გული და სული მეურვეები ფილმი, ერთადერთი, რისი დახმარებაც სჭირდებოდათ, იყო სარაკეტო. იმის დანახვა, რომ ის ფილმის ისეთი განუყოფელი ნაწილია - და იმის გათვალისწინებით, თუ როგორ არ იყო ბრედლი კუპერი ფილმის გადაღების დროს, თავის როლებთან ერთად მუშაობისთვის - რეჟისორ ჯეიმს გუნს მოუწია საეჭვო წყაროს გამოძახება, რომ ეთამაშა Rocket კომპლექტი; მისი ძმა შონი.
ზონმა მიიღო ხუთთვიანი გადაღებამდე მხოლოდ ერთი კვირით ადრე, შონ გუნს დაევალა წაიკითხა Rocket- ის სტრიქონები გადასაღებ მოედანზე და აცვია ფორმის მწვანე პიკი. მსახიობმა თქვა, რომ ის იყო თამაში იმისთვის, რაც სურდა მის ძმას, რაც თავიდან მხოლოდ გადასაღებ მოედანზე მოსეირნე ენოტის სიმულაციას წარმოადგენდა. ასე რომ, შონ გუნმა მოიარა ხელები და მუხლები, სცენების განუყოფელი ნაწილი გახდა და საბოლოოდ დაიწყო Rocket– ის ხაზების იმპროვიზაცია. სინამდვილეში, ხაზი, რომელსაც ჯეიმს გუნნი მიიჩნევს, როგორც მისი საყვარელი ფილმი მთელ ფილმში - ის, სადაც Rocket ამბობს, რომ Guardians არის რამოდენიმე ჯაყელი, რომლებიც წრეში დგანან - იყო ის, რაც მისი ძმის გადასაღებ მოედანზე მოვიდა ჩაწერილია ბრედლი კუპერის მიერ დასრულებულ ფილმში ჩასართავად.
1თავდაპირველად სარაკეტო ქონდა კოკნის აქცენტი
როდესაც ბრედლი კუპერმა ხელი მოაწერა Rocket- ის როლს, არავინ იცოდა ზუსტად რას მოუტანდა მან პატარა ენოტს. კერძოდ, მისი აქცენტი კამათის საგანი იყო, რადგან სპეკულაციები დაიწყო იმის თაობაზე, თუ როგორ გამოხატავდა ის პერსონაჟს, რომელიც კომიქსში კოკნის აქცენტის სახელითაა ცნობილი. მიუხედავად იმისა, რომ კუპერმა აღიარა, რომ იგი არ იცნობდა პერსონაჟს ან კომიქსს, როდესაც მან ხელი მოაწერა როლს, მან ასევე გამოავლინა, რომ იყო დისკუსია იმის შესახებ, უნდა შეეტანა თუ არა ბრიტანული ტყუილი ფილმში ან მოერგო Rocket საკუთარი მგრძნობიარობისთვის. .
მიუხედავად იმისა, რომ ძნელია ზუსტად განსაზღვროს ის, თუ რა აქცენტს აკეთებს კუპერი დასრულებული მეურვეები ფილმი, ერთი რამ, რაც ვიცით არის ის, რომ ეს არ არის კოკნის აქცენტი. ნიუ იორკის სიბრაზის შემოტანა როკეტში, ხოლო ზოგჯერ თავის ბუნებრივ აქცენტში ჩასვლა, სასიამოვნოა ფილმის ყურება და ვარაუდი, თუ საიდან გაჩნდა ბრედლი კუპერის სარაკეტო დარტყმა. მიუხედავად იმისა, რომ Rocket– ის ფონის შესახებ ბევრი რამ არ ვიცით, იმედი გვაქვს, რომ კიდევ რამდენიმე ინფორმაციას მივიღებთ Galaxy of Vol. 2 იმის შესახებ, თუ რატომ საუბრობს როკეტი ისე, როგორც საუბრობდა, და გაატარა თუ არა ის რაიმე დროს ლონდონში ან ნიუ-იორკში წარსულში.
-
რომელია ყველაზე საინტერესო ამ ფაქტებში? რამე გამოგვრჩა? შეგვატყობინეთ კომენტარებში!