ვინც საკუთარ თავს სინეფილს უწოდებს, უნდა გაეცნოს 1950-იანი წლების ამ საუკეთესო ფილმებს, რომლებიც იდეალურია ყველა თვითგამოცხადებული კინოს მოყვარულისთვის.
ყველა კინომოყვარულს აქვს ფილმების სია, რომელთა ყურებაც, მათი აზრით, ყველამ უნდა ნახოს და ჰოლივუდის ვრცელი ისტორიის განმავლობაში, არსებობს ძირითადი პუნქტები, რომლებზეც ნებისმიერი კრიტიკოსი დამეთანხმება, რომ ყველა ადამიანს უნდა ნახოს, სურს თუ არა თავი კინოს მოყვარულად ჩათვალოს.
დაკავშირებული: 1950-იანი წლების ყველა საუკეთესო ფილმის გამარჯვებული, რეიტინგული IMDb-ის მიხედვით
1950-იანი წლები აღინიშნა გადაღების ახალი ტექნიკის მწვერვალზე, გამორჩეულ მსახიობებსა და მარადიულ კულტურულ ნაწარმოებებში. ნებისმიერი კინეფილისთვის, რომელსაც სურს გაუმკლავდეს ამ ათწლეულის საუკეთესო თამაშებს და გადაიტანოს ყველაზე კრიტიკული ფილმები, რომლებიც მას სთავაზობს, ეს სია თქვენთვისაა.
10მზის ჩასვლის ბულვარი (1950)
მზის ჩასვლის ბულვარი არის პიონერი, როდესაც საქმე ეხება ფილმებს ფილმების შესახებ, და ფილმი მართლაც ღრმად შევიდა ჰოლივუდში და გამოავლინა კინოინდუსტრიის რეალობა. ფილმი მოგვითხრობს სცენარისტზე, რომელიც წერს სცენარს დავიწყებული მუნჯი კინოს ვარსკვლავისთვის.
რამდენი სეზონია გრავიტაციაში მოდის
ის აერთიანებს კინემატოგრაფიის ეპოქებს, ამავდროულად ჩაყვინთვის ჰოლივუდის ძირში და ყველა კინოს მოყვარულისთვის ეს ფილმი აუცილებლად უნდა ნახოთ - როგორც მისი შინაარსით, ასევე ინდუსტრიაზე გავლენით.
9ყველაფერი ევას შესახებ (1950)
ეს დრამა გადამწყვეტი მომენტი იყო კინოში ქალებისთვის. ყველაფერი ევას შესახებ მიჰყვება ახალგაზრდა ქალს, რომელიც ერგება მსახიობთა სამყაროსა და სოციალურ წრეს. ეს არის ნედლი, სუფთა და სრულიად გამაგრილებელი ხედვა ქალურობასა და ინდუსტრიაში.
ენ ბაქსტერმა და ბეტ დევისმა, რა თქმა უნდა, დაიმსახურეს თავიანთი პოპულარობა ამ ფილმის შემდეგ და 1950 წელს ის იყო ისეთი, რომელიც აქამდე არასოდეს ყოფილა. გარდა ამისა, მან მოიგო უზარმაზარი ექვსი ოსკარი, ამიტომ აშკარად იმსახურებს ყურებას.
8ტრამვაი სახელად სურვილი (1951)
ძნელია კინოს დაფასება (განსაკუთრებით ამ ათწლეულის) მარლონ ბრანდოს გაცნობის გარეშე. ტრამვაი სახელად Desire გზა გაუხსნა მის წარმოუდგენელ ნამუშევრებს, მაგრამ ასევე მსახიობობის ახალ სტილს, რამაც გამოიწვია ალ პაჩინოს საოცრება და სხვა.
დაკავშირებული: მარლონ ბრანდოს 10 საუკეთესო ფილმი, IMDb-ის მიხედვით
ეს დრამა მოგვითხრობს პრობლემურ ქალს, რომელიც გადადის საცხოვრებლად თავის დასთან, მაგრამ კიდევ უფრო უჭირს დის ქმართან. ეს ფილმი ღრმად ჭრის და ძლიერად ურტყამს, რაც მას სრულიად დროულს ხდის.
7Singin' In The Rain (1952)
ჯინ კელი, მიუზიკლი და გადამწყვეტი კულტურული გადასვლა მუნჯი ფილმებიდან ჟღერადობაზე - ყველა ამ კლასიკის საკულტო მახასიათებელია. მიუხედავად იმისა, რომ ეს მიუზიკლი შეიძლება არ იყოს ყველასთვის ჩაის ფინჯანი, ის დროშია დამაგრებული და შეუძლებელია არ გენახათ სიმღერა წვიმაში როგორც კინოს მოყვარული.
ეს არის კომედიურიც და ჯადოსნურიც, მაგრამ მაინც გვთავაზობს რეალურ სურათს კინოს ისტორიაში ასეთი მნიშვნელოვანი პერიოდის შესახებ. 50-იანი წლები იყო უზარმაზარი ზრდისა და გარდამავალი პერიოდი და ეს ფილმი მშვენივრად აღწერს მას.
6გოძილა (1954)
დანარჩენი ისტორია იყო მას შემდეგ, რაც ეს სამეცნიერო ფანტასტიკური პერსონაჟი პირველად გამოჩნდა დიდ ეკრანზე. ეს იაპონური ფილმი არ იყო მხოლოდ უზარმაზარი იაპონიაში, მან ასევე შექმნა ჟანრის სრულიად ახალი დაყოფა და მარადიული პერსონაჟი მთელს მსოფლიოში.
დაკავშირებული: 10 საუკეთესო სერიალი და ფილმი იაპონიაში
როდის ხვდებიან დეიმონი და ელენა
ყველამ იცის ამ ურჩხულის ისტორია და ძალები და ეს ადასტურებს რამდენად კლასიკურია გოძილა გახდა 1954 წლის გამოსვლის შემდეგ. კინო არ არის მხოლოდ ჩრდილოეთ ამერიკა და ეს ფილმი აუცილებლად უნდა ნახოთ 1950-იანი წლების დასაფასებლად.
5შვიდი სამურაი (1954)
შვიდი სამურაი გახსნა ჰოლივუდი საზღვარგარეთიდან შემდგომი კულტურული წარმოსახვისთვის და ის მიჰყვება შვიდ სამურაის მეომარს, რომლებიც ცდილობენ დაიცვან სოფელი ბანდიტებისგან. იაპონიამ კიდევ ერთხელ დაარტყა ჰოლივუდს და მან ოსკარის ორი ნომინაციაც კი მიიღო.
ეს ფილმი და გოძილა ნებისმიერ კინომოყვარულს მისცემს შესავალს იაპონურ კინოში, მაგრამ მათ ასევე მოახდინეს გავლენა ჰოლივუდისა და ჩრდილოეთ ამერიკის კინოწარმოებაზე, ზოგადად. ეს არის გასართობი და დაუმუშავებელი ფილმი, რომლითაც ყველა ისიამოვნებს.
4მეამბოხე მიზეზის გარეშე (1955)
მეამბოხე მიზეზის გარეშე მსოფლიოს შეუყვარდა ჯეიმს დინი, მაგრამ ეს იყო ასევე კულტურულად მნიშვნელოვანი ფილმი, რომელიც განიხილავდა ახალგაზრდობას, სექსს, ნარკოტიკებსა და აჯანყებას. ეს იყო ფერადი, ღრმა და გასართობი და ამან გზა გაუხსნა ჰოლივუდის გარკვეულ თემებზე ბევრად უფრო ღია დიალოგს.
ეს ფილმი მოგვითხრობს თინეიჯერზე, რომელიც მეგობრებსაც და მტრებსაც იძენს ახალგაზრდობაში მთელი ექსპერიმენტებითა და აჯანყებით, რაც მას თან ახლავს. ეს არის ამ ათწლეულის კლასიკა.
რომელიც ახმოვანებს ნაწიბურს მეფე ლომში
3მაძიებლები (1956)
ვესტერნები ჰოლივუდის ისტორიის (და თუნდაც მისი აწმყოს) დიდი ნაწილია, ამიტომ ძნელია არ შევიტანო ეს ფილმი, რეჟისორი ჯონ ფორდი. მაძიებლები სექსიზმს და რასიზმს ისე ებრძოდა, როგორც მანამდე არც ისე ბევრ ფილმს ჰქონია. დღეს, ყველა ვესტერნმა, რა თქმა უნდა, ამოიღო ფორდის წიგნიდან ერთი გვერდი.
დაკავშირებული: ვესტერნების 5 საუკეთესო გახსნის სცენა (და 5 საუკეთესო დასასრული).
ფილმი მოგვითხრობს სამოქალაქო ომის ვეტერანს, რომელიც ცდილობს თვალყური ადევნოს თავის დისშვილს, რომელიც გახდა ამერიკელი ტომის ნაწილი. მორალი და აქტუალობა მძიმე იყო 1956 წელს და ის დღემდე რჩება.
ორი12 გაბრაზებული მამაკაცი (1957)
სიდნი ლუმეტმა შექმნა ერთ-ერთი საუკეთესო დიალოგი კინოს ისტორიაში 12 გაბრაზებული მამაკაცი. ეს ფილმი ასევე ეხება რასას, სქესს, სიცოცხლესა და სიკვდილს და მორალს. ჰენრი ფონდასთან და ლი ჯ. კობთან ერთად, ამ ფილმს აქვს ერთი სცენა - და ის მომხიბვლელია.
ნაფიცმა მსაჯულმა უნდა დაადგინოს, მოკლა თუ არა ახალგაზრდამ მამა და გადაწყვეტილებას მოჰყვება მისი სიკვდილი ან სიცოცხლე. ის ძლიერია, როგორც ამბავი, მაგრამ მისი გავლენა ინდუსტრიაზე სამუდამოდ გრძელდება.
1ვერტიგო (1958)
ხოლო ფსიქო გამოვიდა კინოთეატრებში 1960-იან წლებში, ვერტიგო კვლავ რჩება ალფრედ ჰიჩკოკის ერთ-ერთ უდიდეს წარმატებად და 1950-იანი წლების კინოს ელემენტად. ამ ფილმში გადაღების ამაღელვებელმა ტექნიკამ რევოლუცია მოახდინა ჰოლივუდში და მას დიდი გავლენა მოახდინა დღეს ბევრ რეჟისორზე.
ჯეიმს სტიუარტისა და კიმ ნოვაკის მონაწილეობით, ამ კრიმინალურ საიდუმლო თრილერში არის ყველაფერი, რისთვისაც ნებისმიერი ფილმის მოყვარული თავდაყირა დაეცემა. რომანტიკით, კრიმინალითა და საიდუმლოებით, ვერტიგო არის უსასრულოდ გასართობი.
შემდეგი: 1970-80-იანი წლების 10 ყველაზე გავლენიანი რეჟისორი, რეიტინგში