ახლა, ანიმე ყოველდღიური პოპ-კულტურის დიეტის რეგულარული ნაწილია, ცოცხალი მოქმედებით რიმეიქებით, გაგრძელებებით და სპინოფებით, რომლებიც ყოველთვის ხელმისაწვდომია სხვადასხვა სტრიმინგის სერვისებზე. არის მართლაც შესანიშნავი ანიმე, რომელიც ხვდება რადარის ქვეშ მხოლოდ დიდი მოცულობის გამო. სხვები წარსულის ეპოქიდან იყვნენ და არასოდეს მიეცათ შანსი გამოსულიყვნენ იაპონიის გარეთ თეატრებში.
დაკავშირებული: 10 ანიმაციური ფილმი, რომელიც არ იქნება გაგრძელებული (მაგრამ ალბათ უნდა)
სიაში არის Studio Ghibli-ს რამდენიმე არჩევანი, მაგრამ ეს სათაურები და რეჟისორები შესაძლოა ახალი იყოს თქვენთვის. სხვები თავის დროზე ბუნდოვანი იყო, მაგრამ აღორძინება განიცადეს მოგვიანებით, როდესაც სახლის ვიდეომა და გადასახადმა თითო ნახვაზე უცხოური ფილმები უფრო ხელმისაწვდომი გახადა ჩრდილოეთ ამერიკის მაყურებლისთვის. ამ ფილმებიდან ზოგიერთი ვინტაჟურია, ზოგი კი სრულიად ახალია და სიაში შედის ფილმები, რომლებიც იყენებენ როგორც ხელით დახატულ ანიმაციას, ასევე დახვეწილ CGI-ს. აქ არის იაპონური ანიმაციური შედევრები, რომლებიც ალბათ არასოდეს გინახავთ.
Blade Runner Black Out 2022 (2017)
მოკლემეტრაჟიანი ფილმი, რომელიც სამი სერიის ნაწილია, ეს ერთადერთია, რომელიც ანიმაციურია. ისინი ავსებენ Bladerunner-ის სამყაროს სწავლებაში არსებულ ზოგიერთ ხარვეზს, რაც აუდიტორიას აძლევს დრამატულ ფონს დროის გასვლისას 1980-იანი წლების ორიგინალური საკულტო კლასიკის დასასრულსა და თანამედროვე გაგრძელების დასაწყისს შორის. Blade Runner 2049. ანიმაცია განსაცვიფრებელია, მრავალფეროვანი სტილის შესანიშნავი ნაზავია, რომელიც მოიცავს CGI-ს და ხელით დახატულ მიმდევრობებს, და მაშინაც კი, თუ ჩვენ არ ვიცით უფრო დიდი ამბავი, მაინც შეგვიძლია გავიგოთ ამ მოკლე კლიპის მოვლენები.
დაკავშირებული: 10 ყველაზე დაუფასებელი ანიმე ბოლო 20 წლის განმავლობაში
დირექტორი Blade runner 2049 , დენის ვილნევი, არის შინიჩირო ვატანაბეს ნამუშევრების თაყვანისმცემელი და პირადად სთხოვა მას გაუმკლავდეს ამ მოკლე რგოლს იმ მოვლენების ჯაჭვში, რომელიც მიგვიყვანს თანამედროვე სრულმეტრაჟიან ფილმამდე. სამივე მოკლემეტრაჟიანი ფილმის ყურებას ერთ საათზე ნაკლები დასჭირდება, ამიტომ ნამდვილად ღირს თქვენი დრო.
ქარის ველის ნაუსიკა (1984)
ნაუსიკა თავის დროზე ბევრად უსწრებდა. თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ მსგავსი პერსონაჟები აპოკალიფსურ და დისტოპიურ ფრენჩაიზებში, როგორიცაა Შეშლილი მაქსი ან ტერმინატორი, და სამყარო, რომელშიც ის ცხოვრობს, საოცრად ბნელია Studio Ghibli-ის სხვა ფილმებთან შედარებით. მიუხედავად იმისა, რომ ეს ფილმი სტუდიის ოფიციალურ ჩამოყალიბებამდე თარიღდება და გამოვიდა Toei-სთან თანამშრომლობით, ჰაიაო მიაზაკიმ დაწერა და რეჟისორი ფილმიც და ანიმეც, რომელზედაც იგი დაფუძნებულია და ითვლება გიბლის ფილმად. ეს არის ნაწილი იმისა, რის გამოც მას არ ჰქონია დიდი პოპულარობა იაპონიის გარეთ.
ნეტფლიქსი ერთხელ ჰოლივუდში
დაკავშირებული: 10 ყველაზე დაუფასებელი მიაზაკის პერსონაჟი
ეს ეპიკური ამბავი აკეთებს მძიმე გარემოსდაცვით განცხადებებს და შეიცავს გამაცინებელ გაფრთხილებას ფაშიზმისა და მებრძოლი სახელმწიფოების წინააღმდეგ, კიდევ ერთი მკაცრი მარკეტინგული კუთხე. მას ასევე სულ რაღაც ორი საათი აკლია, ეპიკური საგა განსაკუთრებით 1984 წლის სტანდარტებით.
უკანასკნელი უნიკორნი (1982)
თქვენ შეიძლება გსმენიათ ამ საკულტო კლასიკის შესახებ, რომელშიც მონაწილეობენ ისეთი ცნობილი ხმები, როგორიცაა კრისტოფერ ლი და ანჯელა ლენსბერი, მაგრამ იცოდით, რომ ეს იყო ანიმე? სცენარი და პერსონაჟები შეიმუშავა პიტერ ს. ბიგლმა, ორიგინალური რომანის ავტორმა. ეს იყო იაპონური სტუდიის Topcraft-ის ანიმატორები, რომელთაგან ბევრი სტუდია Ghibli-ს პერსონალს შეადგენდა, რამაც განსაცვიფრებელი ვიზუალური ისტორია მოგვიტანა.
იმავდროულად, ისინი მუშაობდნენ ამერიკული კომპანიებისთვის, როგორიცაა Rankin-Bass. ხშირად აღწერილი, როგორც 'იაპონურ-ამერიკული ანიმაცია', ეს იყო იშვიათი კომბინაცია. ახლა ის წარმოადგენს ანიმაციური შერჩევის თითქმის ნახევარს ნებისმიერ კაბელზე, გადახდის პერსპექტივაზე ან სტრიმინგ სერვისზე.
ვამპირის დღიურის რამდენი სერიაა
მოგონებები (1995)
სამი მოკლემეტრაჟიანი ფილმის კრებული, რომელიც არის ერთ-ერთი მიზეზი, რის გამოც ის აფრინდება რადარის ქვეშ, მოგონებები დაკრძალეს სხვადასხვა ანიმე თვისებების ქვეშ, რომლებიც აფეთქდა ჩრდილოეთ ამერიკაში 1990-იანი წლების შუა ხანებში. მისი პროდიუსერია Katsuhiro Otomo და ეფუძნება საკუთარ მანგას. მოჩვენება ჭურვში და განახლებული მაკროსი პლუსი მხოლოდ ორი მაგალითია იმ დიდი სათაურებისა, რომლებმაც ანიმა შემოიტანეს მეინსტრიმში 1995 წელს, ასე რომ, დიდი ადგილი არ იყო უფრო აბსტრაქტული და მხატვრული შეთავაზებებისთვის, როგორიცაა მოგონებები.
სამივე ფილმი იკვლევს სხვადასხვა სახის სამეცნიერო ფანტასტიკას, დაწყებული კოსმოსის ძიებიდან ომისშემდგომ დისტოპიურ საზოგადოებებამდე. ეს ძნელია იპოვოთ, როგორც ონლაინ სერვისის ნაწილი, მაგრამ ის ხელმისაწვდომია DVD-ზე, რის გამოც ის განიცდის ახალ პოპულარობას.
Redline (2010)
ეს არანაკლებ ვიზუალურად ერთ-ერთი ყველაზე ინტენსიური რამაა, რაც კი ოდესმე გინახავთ, გარდა ამისა, გასაოცარი ამბავია, თუკი შეძლებთ თვალების მოშორებას გიჟური ანიმაციისგან. სინამდვილეში ამ სტილს სახელი ჰქვია: მე მეძახიან „ჰიპერრეალიზმი“ და რეჟისორი ტაკეში კოიკე ცნობილია ამით.
თავდაპირველად ის 2009 წელს იყო გამიზნული, მაგრამ შეფერხებამ გადაიტანა პრემიერა და ის გამოვიდა ერთი წლის შემდეგ, რამაც იგი გაურკვევლობაში მიიყვანა, მაშინაც კი, როდესაც პროდიუსერულმა სტუდიამ Madhouse აღიარა, როგორც ძლიერი მხატვრული ფილმი და გაყიდა, როგორც ასეთი. მიმოხილვების უმეტესობა მიუთითებს იმაზე, თუ რამდენად უნიკალურია ეს ფილმი, რადგან ანიმეში ტენდენცია ნაკლებად მოძრაობს, ხოლო ეს საპირისპიროა, როდესაც ცენტრალური სიუჟეტი ტრიალებს მაღალსიჩქარიანი კოსმოსური რბოლის გარშემო, დახვეწილი იარაღითა და სხვა თვალწარმტაცი სათამაშოებით.
დაპირებული ადგილი ჩვენს ადრეულ დღეებში (2004)
პირდაპირ იაპონურიდან თარგმნილი ამ ფილმის სათაურია „ღრუბლების მიღმა, დაპირებული ადგილი“. ფილმის ყურადღება გამახვილებულია პირადი მეგობრობის მიკროსამყაროზე და ბევრად უფრო დიდი პოლიტიკური საკითხების მაკროკოსმოსზე. ეს არის საზოგადოება, სადაც ომი მუდმივი საფრთხეა, მაგრამ რეალური კონფლიქტი ჯერ არ განხორციელებულა.
დაკავშირებული: 10 საუკეთესო მეგობრობა დისნეის ანიმაციურ ფილმებში, რეიტინგში
როგორც ეს ხდება, დაძაბულობა ორ მთავარ პერსონაჟს შორის, როგორც ჩანს, მოჰყვება, რაც კულმინაციას იწვევს თავგადასავალში, რომელიც მათ ბავშვობიდან ელოდათ. სიუჟეტი აერთიანებს რეალისტურ დრამას სამეცნიერო ფანტასტიკასა და ფანტაზიას და ვიზუალურად განსაცვიფრებელია. თითქმის მთლიანად შექმნილი მაკოტო შინკაის მიერ, ეს იყო მისი პირველი მხატვრული ფილმი, მაგრამ მან გადაიღო რამდენიმე ლამაზი მოკლემეტრაჟიანი ფილმი და ჩვენ ასევე დავამატეთ მისი კიდევ ერთი შემოქმედება ჩვენს სიაში.
Porco Rosso (1992)
ეს არის სასაცილო და გულისამრევი ისტორია, რომელიც ვითარდება ომით განადგურებულ ევროპაში და შეიცავს მთავარ გმირს, რომელიც შეიძლება იყოს ან არ იყოს ნამდვილი ღორი. მაგიურ-რეალიზმი, რომელსაც Studio Ghibli იყენებს ჰედონისტური ხმელთაშუა ზღვის სანაპიროს გამოსასახად, რომელიც ახერხებს წვეულების შენარჩუნებას მაშინაც კი, როცა ნაცისტები კისრიდან ამოისუნთქავენ, შთამაგონებელია და პერსონაჟი, რომელმაც ფილმს სახელი მისცა, განასახიერებს ამ სულს.
პორკო როსო, იტალიური 'წითელი ღორი' და ერთადერთი რეალური მინიშნება, რომელსაც ჩვენ ოდესმე მივაღწიეთ სიუჟეტის ფაქტობრივ გარემოში, არის ცხელი მფრინავი, რომელსაც სიამოვნებს სანაპიროზე დასვენება და მტრის თვითმფრინავების ჩამოგდება. თუმცა, შესაძლოა ძალიან ადრე იყო აბსტრაქტული სტილის საერთაშორისო მაყურებლისთვის გაცნობა, რის გამოც ეს ფილმი დაჩრდილა 1990-იანი წლების სხვა Ghibli ფილმებით, როგორიცაა პრინცესა მონონოკე და გულის ჩურჩული .
ვინც ჩემს სახელზე ერლს თამაშობს, არის ერლი
შორეული ვარსკვლავის ხმები (2002)
ეს მოკლე ფილმი გადაიღო მაკოტო შინკაიმ, იგივე მხატვრული ნიჭი დაპირებული ადგილი ჩვენს ადრეულ დღეებში. აქ მნიშვნელოვანი განსხვავება ისაა, რომ შინკაიმ ეს ფილმი მთლიანად დამოუკიდებლად გადაიღო შაბათ-კვირის განმავლობაში Mac-ის გამოყენებით, ამიტომ მას აქვს კარგი საბაბი მხოლოდ 25 წუთის ხანგრძლივობისთვის. ეს რეალურად ხდის მას მეორე ყველაზე მოკლე ფილმს ამ სიაში Blade Runner Black Out 2022 წელი დათვლა მხოლოდ 15 წუთში.
დაკავშირებული: 10 ანიმაციური საბავშვო ფილმი, რომლებმაც G/PG რეიტინგი გააძლიერეს
ის მოიცავს ყველაფერს, რაც გიყვართ ანიმეში, მათ შორის მექა პილოტებს, სამეცნიერო ფანტასტიკას, ამაღელვებელ ვიზუალს და დამაჯერებელ, დამაჯერებელ დრამას. ვერ შეამჩნევთ, რომ ის თავიდან ბოლომდე ერთმა ბიჭმა შექმნა.
მაკროსი: გახსოვს სიყვარული (1994)
თუ გინახავთ ვიზუალური და აუდიო სპექტაკლი, რომელიც იყო მაკროსი პლუსი მაშინ თქვენ უკვე გაქვთ ზოგადი წარმოდგენა იმაზე, თუ რაზეა ეს ფილმი. 1994 წლის ოთხნაწილიანი სერია იყო OVA, რომელიც გაგრძელდა, მაგრამ ასევე იმეორებდა მის ისტორიას მაკროსი: გახსოვს სიყვარული. OVA უფრო პოპულარული იყო, რომელიც გამოუშვა ჩრდილოეთ ამერიკის აუდიტორიაში Manga Entertainment-ის მიერ სხვა დიდ სათაურებთან ერთად, როგორიცაა Ninja Scroll და მოჩვენება ჭურვში.
დაკავშირებული: Yu-Gi-Oh!: 10 რამ ანიმეზე, რომელსაც აზრი არ აქვს
1984 წლის ფილმი არის ორიგინალური სერიის ფილმის ადაპტაცია და პოპულარულია თაყვანისმცემლებში მაკროსი ფრენჩაიზია, მაგრამ ანიმეების რამდენიმე სხვა თაყვანისმცემელს უნახავს. მაშინაც კი, თუ თქვენ არ ხართ დიდი გიგანტური რობოტების ჟანრში, ეს არის ფილმი, რომელმაც დაიწყო შესანიშნავი მუსიკის, რომანტიკული სცენარის და საოცარი ვიზუალის ტრადიცია, რომელიც თანამედროვე სერიებსა და სპინოფებში გაგრძელდა.
ტოკიოს ნათლიები (2003)
საკმაოდ ახალი ჩანაწერი, ეს სათაური ბუნდოვანია რამდენიმე მიზეზის გამო. ამ სიის სხვა ჩანაწერებისგან განსხვავებით, არ არის ბევრი ნათელი ფერები ან ლამაზი გმირი ტოკიოს ნათლიები. ეს არის უბადრუკი ზღაპარი მდიდარ იაპონიაში ცხოვრების უხეშ მხარეზე და უცხოპლანეტელების, კოსმოსური ხომალდების ან რობოტების ნაკლებობაზე, ამიტომ ეს ფილმი არ არის ცნობილი. ეს არის იაპონური ანიმაციისა და ამერიკული ლიტერატურული გენიოსის ნაზავი, მსგავსი კლასიკის მსგავსი ბოლო Unicorn.
ფილმის რეჟისორია სატოში კონი და სცენარი დაფუძნებულია პიტერ ბ. კაინის რომანზე. სამი ნათლია . ფილმი არის სასაცილო, ტრაგიკული და რაღაცნაირად სრულიად დამაჯერებელი, მიუხედავად იმ გიჟური თავგადასავლებისა, რომლებსაც სამი ნათლია აქვთ იდუმალი კიიოკოს, ბავშვის მოვლისას, რომელიც მათ შობის ღამეს ნაგვის ნაგავში ძირფესვიანობისას იპოვეს. დასასრული არის მკვეთრი შეხსენება, რომ ყველაფერი, რასაც აკეთებთ, უკან გიბრუნდებათ.
NEXT: 10 საუკეთესო Laika ანიმაციური პერსონაჟი, რეიტინგში