ზოგიერთი კინორეჟისორი საკუთარ ცხოვრებას ეძებს შთაგონებისთვის და შედეგად მიღებული ფილმი შეიძლება იყოს ფანტასტიკური, თუ სწორად შესრულდება.
სტივენ სპილბერგის სახელი დაჯილდოვდება ამ სეზონში, მისი ახალი ფილმით ფაბელმანები გამოვა 23 ნოემბერს. სპილბერგის მომავალი ფილმი უნიკალურია მისი დანარჩენი შედევრებისგან, რადგან ის ემსახურება როგორც მისი ცხოვრების ნახევრად ავტობიოგრაფიულ ისტორიას, გამოგონილი პერსონაჟით, რომელიც განასახიერებს ახალგაზრდა დამწყებ რეჟისორს, რომელიც ეხება მისი მშობლების წარუმატებელ ქორწინებას.
ფაბელმანები ტორონტოს საერთაშორისო კინოფესტივალზე მისი პრემიერის შემდეგ მიიღო დადებითი შეფასებები, მაგრამ სპილბერგი შორს არის პირველი კინორეჟისორისგან, რომელმაც საკუთარი ცხოვრების ილუსტრირება მატერიალურად გააკეთა. ნახევრად ავტობიოგრაფიული ფილმები საოცრად გავრცელებულია, მიუხედავად იმისა, აღიქვამს კინემატოგრაფი ახალგაზრდულ მეხსიერებას თუ იმ გაჭირვებას, რომელიც მათ შეექმნა კულტურული ცვლის დროს.
Amarcord (1974) - 87%
ფედერიკო ფელინი იყო იტალიის ერთ-ერთი უდიდესი ავტორი და ამარკორდი არის მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ფილმი, რომელმაც მოიპოვა ოსკარი საუკეთესო უცხოენოვანი ფილმისთვის, ფელინის ორ ნომინაციასთან ერთად საუკეთესო რეჟისორისა და ორიგინალური სცენარისთვის. სიუჟეტი წარმოადგენს ვინიეტების სერიას ფაშისტური იტალიის პატარა ქალაქის ექსცენტრიულ მაცხოვრებლებზე, რომელიც მოთხრობილია ახალგაზრდა მოზარდის ტიტას თვალთახედვით.
დაკავშირებული: ყველა დროის 10 საუკეთესო ბიოგრაფიული ფილმი, IMDb-ის მიხედვით
ტოპ 10 ფილმი, რომელიც დაგაფიქრებთ
თავად ფელინი გაიზარდა მსგავს ვითარებაში ქალაქ რიმინში (ფილმის სცენის მახლობლად) და ტიტას ნაწილობრივ ბავშვობის მეგობარზე, ლუიჯი 'ტიტა' ბენზიზე დაეფუძნა. Ნიუ იორკ თაიმსი ). შესაძლოა, მოზარდის პერსპექტივა განმარტავს, თუ რატომ არის ამდენი პერსონაჟი ბავშვურად გატაცებული სექსით, როგორიცაა ახალგაზრდა ტიტა და ბიძია თეო.
თითქმის ცნობილი (2000) - 89%
Თითქმის ცნობილი ეს არის ახალგაზრდა მომავალი მუსიკალური ჟურნალისტის, უილიამ მილერის ისტორია, რომელიც თავგადასავალს ატარებს ჯგუფ Stillwater-თან ერთად. იმის გათვალისწინებით, რომ კამერონ ქროუ დაწერა როლინგ სტოუნი როგორც მოზარდი, მან შექმნა წამყვანი გმირები საკუთარი ცხოვრების მიხედვით, რაც მის კომედია-დრამას ყველაზე პირად ფილმად აქცევს. Indiewire ). მიუხედავად იმისა, რომ Stillwater არის გამოგონილი ჯგუფი, ისინი, ალბათ, ძირითადად ეფუძნება რეალურ ჯგუფებს, როგორიცაა The Eagles ან Led Zeppelin.
არა მარტო არის Თითქმის ცნობილი ეს არის ასაკობრივი სიუჟეტი და სასიამოვნო ხარკი 70-იანი წლების როკ-ჯგუფებისადმი. მაყურებელი ჯგუფს ისევე ეცნობა, როგორც უილიამი და გიტარისტის რასელ ჰამონდის ღალატი ამდენი გართობის შემდეგ გულწრფელად მწყდება გული.
დიდი წითელი (1980) - 90%
დიდი წითელი არის მეორე მსოფლიო ომის ძალიან დაუფასებელი ფილმი ხუთი ჯარისკაცის შესახებ 1-ლი ქვეითი დივიზიაში. ფილმს აქვს რამდენიმე შთამბეჭდავი საბრძოლო სცენები და შესანიშნავი მსახიობები, როგორებიც არიან ლი მარვინი და მარკ ჰემილი, მაგრამ რაც მას გამოარჩევს არის ის, რომ რეჟისორმა სამუელ ფულერმა სიუჟეტის საფუძვლად საკუთარი ომის გამოცდილება გამოიყენა.
დაკავშირებული: მეორე მსოფლიო ომის 10 ფილმი, რომლებმაც რეალიზმი ფანჯრიდან გადააგდეს
სერჟანტისა და მისი რაზმის მსგავსად, ფულერი მსახურობდა 'დიდ წითელში' და მონაწილეობა მიიღო ფალკენაუს საკონცენტრაციო ბანაკის განთავისუფლებაშიც კი. RogerEbert.com ). განთავისუფლების სცენა ფილმში ყველაზე გულდასაწყვეტია, რადგან ის თითქმის დიალოგს არ შეიცავს და აჩვენებს სარჟს, რომელიც უძლურია გადაარჩინოს ტანჯული ბავშვი, ასახავს ომის გრაფიკულ ტრაგედიებს.
Lost In Translation (2003) - 95%
თარგმანში დაკარგული იყო კრიტიკული ძვირფასი და მოულოდნელი ჰიტი მაყურებლისთვის, შემოსავალი 118 მილიონ დოლარზე მეტი მსოფლიო მასშტაბით 4 დოლარის ბიუჯეტიდან ( Box Office Mojo ). ფილმმა აჩვენა სოფია კოპოლას რეჟისორული ნიჭი, სკარლეტ იოჰანსონი, როგორც მაშინდელი მომავალი ვარსკვლავი და ბილ მიურეის დრამატული როლები, რადგან ზოგიერთ გულშემატკივარს ჯერ კიდევ სურს ამ სამარცხვინო კლიფჰენჯერის გაგრძელება.
ფილმს ასევე აქვს ავტობიოგრაფიული ელემენტები, კოპოლამ დიდი დრო გაატარა იაპონიაში. გამგზავრებები ), სავარაუდოდ იწვევს იმავე სახის კულტურულ შოკს, რასაც ბობი განიცდის. გარდა ამისა, კოპოლამ დაწერა თარგმანში დაკარგული სპაიკ ჯონზესთან განქორწინებამდე, რომელიც შესაძლოა საფუძვლად დაედო შარლოტას ქმარ ჯონს.
რამდენს გამოიმუშავებს დიდი აფეთქების თეორია
ამერიკული გრაფიტი (1973) - 96%
სანამ ის თავის მემკვიდრეობას, როგორც პოპ-კულტურულ ხატს დაამაგრებდა Ვარსკვლავური ომები ჯორჯ ლუკასის დიდი ნამუშევარი იყო ამერიკული გრაფიტი , საყვარელი თინეიჯერული კომედია, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა მის შემდგომ მრავალ ასაკოვან ფილმზე. თავის ერთ-ერთ საუკეთესო რეჟისორულ ფილმში ლუკასი ინოვაციური იყო ფილმის სტრუქტურისა და ავთენტური თინეიჯერული ნარატივის შექმნაში, რადგან მან მოიფიქრა ფილმის წინაპირობა საკუთარი თინეიჯერობის წლებზე დაყრდნობით.
ამერიკული გრაფიტი მოქმედება ვითარდება ლუკასის მშობლიურ ქალაქში, მოდესტოში, კალიფორნია, და ჯონ მილნერის სიყვარული დრაგ-რბოლისადმი არის ერთი რამ, რაც რეჟისორმა გაიზიარა ზრდასთან ერთად, რაც ასევე კინაღამ დამთავრდა მისი მოკვლით. SlashFilm ). ის ფაქტი, რომ ფილმის უმეტესი ნაწილი შთაგონებულია რეალური ცხოვრებით, ასევე აძლევს მას მელანქოლიის ელფერს, განსაკუთრებით, თუ როგორ ჩანს ეპილოგი, რომ ორი გმირი განწირულია ადრეული სიკვდილისთვის.
პერსეპოლისი (2007) - 96%
მარჯან სატრაპის ავტობიოგრაფიული გრაფიკული რომანის მიხედვით, პერსეპოლისი არის ასაკობრივი ფილმი, რომელიც დაფუძნებულია ახალგაზრდა მარჯის ცხოვრებაზე ირანის რევოლუციის შემდეგ. სატრაპიმ ფილმის თანაავტორი და რეჟისორი თავად, თანამემამულე ფრანგ გრაფიკოსან ვენსან პარონოსთან ერთად.
დაკავშირებული: 10 საუკეთესო გრაფიკული რომანი, რომელიც არ არის სუპერგმირების შესახებ, რანკერის მიხედვით
ფილმის ადაპტაციამ კრიტიკოსების მოწონება დაიმსახურა და ნომინირებული იყო ბევრ ჯილდოზე, მათ შორის ოსკარის საუკეთესო ანიმაციური ფილმისთვის. ახალგაზრდული აჯანყებიდან დაწყებული მჩაგვრელი რეჟიმის ქვეშ აღზრდამდე, მარჯის ისტორია ძლიერი ხმით არის მოთხრობილი, რაც უშუალოდ ასახავს ბრძოლებს, რომლებიც წარმოიშვა კულტურული ცვლილების დროს.
მშვიდობით ბავშვებო (1988) - 97%
მას შემდეგ, რაც ამდენმა დიდმა რეჟისორმა იცხოვრა მეორე მსოფლიო ომში, ლოგიკურია, რომ მათ თავიანთ ნამუშევრებში გააერთიანონ კაცობრიობის ისტორიაში ყველაზე სასიკვდილო კონფლიქტი. ლუი მალის მშვიდობით ბავშვებო არის ფრანგი კინორეჟისორის შეხედულება ამ თემაზე, რომელიც მიჰყვება ახალგაზრდა ბიჭს, რომელიც აღმოაჩენს, რომ მისი სკოლის დირექტორი ებრაელ ბავშვებს აფარებს თავს.
მშვიდობით ბავშვებო შთაგონებული იყო რეალური კათოლიკე მღვდლის პერ ჟაკის ქმედებებით, რომელიც შემთხვევით იყო Malle-ის საკუთარი პანსიონის გამგე. კინოსკოლა უარყოფს ). ამის ცოდნა მის კინო კოლეგას, პერ ჟანს, უზომოდ თანაგრძნობს ხდის და ფილმის დასასრული, რომელშიც მას არ შეუძლია ტიტულის გადარჩენა. ბავშვები , კიდევ უფრო ცრემლიანი ხდება.
The 400 Blows (1959) - 99%
400 დარტყმა შესაძლოა ფრანსუა ტრიუფოს დებიუტი იყო, მაგრამ მაყურებელს უკვე შეუძლია დაინახოს კინორეჟისორი, რომელიც ხდება ფრანგული ახალი ტალღის ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი ფიგურა. ფილმი არის ანტუან დოინელის ცხოვრების ნაწილი, მეამბოხე ბიჭი, რომელსაც არასწორად ესმით და არასწორად ეპყრობა მისი ცხოვრების ყველა ზრდასრული ადამიანი.
ტრიუფომ ბევრი რამ ჩადო ანტუანში, რადგან ის იყო პრობლემური ბავშვი, რომელიც არასოდეს იცნობდა თავის ბიოლოგიურ მამას და რთული ურთიერთობა მის მშვილებელთან. კრიტერიუმების კრებული ). ეს ხდის ანტუანის კამათს ჟიულიენთან და ამ უკანასკნელის მიერ მისი შემდგომი მიტოვება უფრო რეალისტურად, ვიდრე ტიპიური ასაკობრივი ფილმი.
ლედი ბერდი (2017) - 99%
გრეტა გერვიგის სოლო სარეჟისორო დებიუტი, ლედი ჩიტი მიჰყვება კრისტინ 'ლედი ბერდ' მაკფერსონს, ნონკონფორმისტ თინეიჯერ გოგონას, რომელიც არ ჯდება თანატოლებთან და უნდა ებრძოლოს კეთილდღეობას, მაგრამ ზედმეტ დედას. ფილმმა კრიტიკოსების მოწონება დაიმსახურა, მაღალი მოწონება დაიმსახურა Saoirse Ronan-ის შესრულებაზე, ისევე როგორც გერვიგის რეჟისორმა.
იქნება წითელი მკვდარი 3
დაკავშირებული: პოპულარული მსახიობების 10 სარეჟისორო დებიუტი
ლედი ჩიტი ეს იყო გერვიგის სიყვარულის შრომა, რომელმაც მრავალი წელი გაატარა სცენარის წერაში და შთაგონებული იყო საკრამენტოში გაზრდილი საკუთარი თინეიჯერობით. ნიუ-იორკის კინოფესტივალზე მან თქვა: 'ფილმში არაფერი მომხდარა ჩემს ცხოვრებაში, მაგრამ მას აქვს სიმართლის ბირთვი, რომელიც ეხმიანება იმას, რაც მე ვიცი'. IndieWire ).
ფანი და ალექსანდრე (1983) - 100%
ამბავი ძმისა და დის შესახებ, რომელთა ცხოვრება თავდაყირა დგება, როდესაც მათი დედა დაქორწინდება ეპისკოპოსის მოძალადე ტირანზე, მაგრამ ფანი და ალექსანდრე იყო ინგმარ ბერგმანის კინემატოგრაფიული გედის სიმღერა. ფილმის სამსაათიანი ხანგრძლივობა და ნელი ტემპი ნიშნავს, რომ ის ყველასთვის არ არის განკუთვნილი, მაგრამ თაყვანისმცემლები, როგორიცაა სემ მენდესი, მას ერთ-ერთ საყვარელ ფილმად მიიჩნევენ.
შთაგონებისთვის ბერგმანმა მიიღო გამოცდილება მამასთან, სამღვდელოების წევრთან, რომელსაც აღწერდნენ, როგორც „არასტაბილურ“ პიროვნებას ( დამოუკიდებელი ). სცენა, რომელშიც ეპისკოპოსი ვერგერუსის აჩრდილი დასცინის ალექსანდრეს და ამბობს, რომ ის არასოდეს იქნება თავისუფალი, ძალიან განსხვავებულად იკითხება ამ კონტექსტის ცოდნაში, ისევე როგორც თავად ბერგმანის აღიარება, რომ იგი ვერასოდეს შეძლებს სრულად განთავისუფლდეს მამის გავლენისგან.
შემდეგი: 10 სპორტული ფილმი, რომლებიც არ იცოდით, რომ რეალურ ისტორიებზე იყო დაფუძნებული